艺术理论
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摩登时尚亦风雅邓惠伯 著本书为外国美术评论专辑,详细介绍了英国、美国、意大利等欧美美术和日本、泰国等东方美术不同的绘画样式、艺术特征。欧美部分重点介绍了拉斐尔前派、法国现代画家简皮卡秀妞儿等画派和画家。亚洲部分重点介绍了日本现代绘画概况、日本现代美术教育、日本佛教美术,以及极具东方绘画特征的浮世绘、风景版画、佛教绘画等。 -
张权研究纪念文集张权声乐艺术研究编委会 编《张权研究纪念文集:假如我的歌声能飞翔》收录了音乐界及社会各界人士对张权的纪念、音乐艺术的研究等文章,从中可以看到张权一生在同仁、学生、朋友心目中的形象,同时可以看到她对中国声乐事业的热爱和所做的贡献。张权一生虽历经坎坷,但就她一生对声乐艺术的热爱和执著追求,称她为坚强而又伟大的女性,当之无愧。张权的一生是投身中国声乐学派建设的一生,也是致力于中国音乐教育体系建设的一生。 -
史诗、戏剧与表演·《格萨尔》口头叙事表演的民族志研究曹娅丽 著;朱恒夫,谷晓恒 编《昆仑学术丛书:史诗、戏剧与表演·<格萨尔>口头叙事表演的民族志研究》内容简介:第一章《格萨尔》口头叙事表演传统的形成;第二章《格萨尔》口头叙事者的生成与表演;第三章《格萨尔》口头叙事表演传统与文《史诗、戏剧与表演:<格萨尔>口头叙事表演的民族志研究》写;第四章《格萨尔》史诗与戏剧表演的剧诗传统;第五章《格萨尔》口头叙事表演的戏剧结构与程式;第六章《格萨尔》口头叙事表演的民族志诗学;第七章《格萨尔》口头叙事表演的文化解释;第八章《格萨尔》戏剧表演机构与传承现状;第九章蒙古族《汗青格勒》史诗口头叙事传统与表演。格萨尔>格萨尔> -
王广义的艺术与思想批评与访谈文集王俊艺 编由王俊艺所编的《王广义的艺术与思想——访谈与批评文集》一书,以当代艺术家王广义为研究对象。该书约50万字,图片200余幅。全书结构为上下两卷,分别是批评文章和访谈,附录收集了王广义历年创作的作品。该书汇集了国内外批评家及策展人对王广义及其作品的评论,王广义创作自述、对话访谈等各类文章,完成对王广义个人创作生涯的文献梳理,与《创造与冥想——王广义的艺术历程》一书配合阅读,有助于读者深度了解王广义及其艺术历程。
该书完成了对王广义个人文献与作品的全面收集。不仅是对艺术家个人艺术生涯的客观还原,亦为其他关注艺术家的研究人员、学者,以及艺术爱好者提供了珍贵的历史资料,具有很高的参考价值。 -
理解艺术的艺术[美] Irina D.Costache(伊琳娜.D.科斯塔克) 著;王雪瑜 译《理解艺术的艺术》是一本真正的创新性教科书,展示并解释了在艺术创作、传播、分析和诠释过程中所涉及的“幕后”活动、方法和工具。话题的处理通常不涵盖传统的介绍性文本――出处、艺术品保存、艺术分类、一手和二手文本研究来源、博物馆和网站、版权――本书是一本综合性指南,旨在解读、鉴赏当前我们所生活于其中的视觉世界。
与其说《理解艺术的艺术》提供了一份杰作和艺术家清单,不如说它展现了崭新的教学视野,旨在培养读者形成与他们观察世界的方式明显相关且有所转变的全面的视觉素养,以及对艺术的理解。大量的教学材料――有益的介绍、文本框、机构和个人词汇表、别开生面的课堂作业、便于编写教案的课题,以及在线指南网址――使《理解艺术的艺术》能够展示有关教授、学习和思考艺术的新机会。 -
现代生活美学章诗雯 著《生活美学小丛书·小艺术:现代生活美学》具有以下特点:立足现代生活艺术,图文并茂地剖析日常生活的美学意蕴。
具体而生动的“生活艺术”,呈现鲜活的“生活美学”,于细微处见精神。
打量并深描绘画、音乐、电影、戏剧、文学、宗教、建筑及旅行生活中时时显现的艺术灵感。
探索生活中“小艺术”的灵光乍现。 -
幻想艺术概论李四达 著《幻想艺术概论》是国内第一部全面论述幻想艺术和奇幻造型设计的理论与实践专业教材,系统论述了幻想艺术的起源、演化和幻想母题在不同时代变迁的历史,详细阐述了幻想艺术与文学、神话、宗教和通俗文化之间的联系。同时聚焦于幻想的来源与创意可视化的流程,为读者提供了奇幻造型创意的方法和思路。本书还从幻想艺术的美术史和当代著名幻想艺术家的作品分析入手,系统研究了历代艺术家对各类奇幻形象,如天使、英雄、魔鬼、恶龙、怪兽、死神和吸血鬼等的表现手法。此外,作者还通过“古代西方怪物志”和“东方幻想异物志”两章,归纳和总结了东西方具有代表性的妖魔鬼怪和奇幻生物。最后,本书对幻想设计师的职业特征、就业前景和幻想艺术的未来进行了分析和总结。 -
你不可不知的艺术常识文若愚 著掌握人生须知的艺术常识,读这一本就够了
丰富知识·开阔视野·提升素养·启迪思维
艺术是一支号角,能够唤起人类最本真的情感;是一剂催化剂,能够激发生命本体的活力;是一个万花筒,能够折射出人们内心世界的奥秘。对于现代社会的普通人来说,了解必要的艺术常识,培养基本的艺术素养,对陶冶情操、愉悦人生大有裨益。
在人类社会的发展过程中,各艺术门类互相渗透、融合,逐渐形成了独特的美学体系,是了解世界各民族心理特征和人类社会的一扇窗口。《你不可不知的艺术常识(超值全彩 白金版)》分世界篇和中国篇两部分,从建筑、雕塑、音乐、绘画、书法、工艺、舞蹈、戏剧等主要艺术门类人手,以故事性的体例,介绍了各领风骚的艺术流派、名垂千古的艺术大师和美不胜收的艺术杰作,兼以艺术基本技法的解读,多角度、全方位地串成一部引人人胜的世界艺术史。它博而不乱,浩而不繁,便于读者轻松获取知识,培养起对艺术的热爱,让人生更快乐和丰富多彩。
断臂的维纳斯雕像有何来历?约翰·施特劳斯最著名的圆舞曲你能说出几首?达。芬奇的名画除了《蒙娜丽莎》还有什么?《思想者》是谁的作品?蓝调音乐是种什么音乐?甲壳虫乐队的成员都有谁?王羲之的《兰亭集序》作品里共有多少个“之”字?《韩熙载夜宴图》背后有怎样一个故事?“扬州八怪”怪在哪儿?“京剧”有多少流派?齐白石最著名的作品有哪些?……这些问题你都能答得出来吗?如果不能,就翻开《你不可不知的艺术常识(超值全彩 白金版)》,进人多姿多彩的艺术世界吧。 -
贡布里希文集·象征的图像[英] E.H.贡布里希 著;杨思梁,范景中 编《贡布里希文集·象征的图像:贡布里希图像学文集》是E.H.贡布里希教授四卷本“文艺复兴艺术研究”的第二卷。在这本书中,贡布里希将研究的焦点放在了“视觉的象征主义”上。以“图像学的目的和范围”为开篇导言,其后是对波蒂切利、曼泰尼亚、拉斐尔、普森等大师的具体研究,并以对象征主义的深入的哲学研究结尾,证明了文艺复兴时期哲学家的观点在今天依旧焕发着生机。
《贡布里希文集·象征的图像:贡布里希图像学文集》不仅对研究文艺复兴艺术与思想的学者不可或缺,它本身对艺术史学科的塑造也有所裨益。本书反映了作者对标准、价值及解决问题的途径的持续关注,同时也反映了作者对与图像解释相关的基础问题的广泛兴趣。 -
原色保罗·克利作品研究陈忠强 著在现代主义艺术家中,保罗?克利被誉为“最贴近、最敏感于现代审美世界的人”,但保罗?克利的立场极为复杂,一方面,他像康定斯基和蒙德里安一样寻求艺术的本质与纯粹,具有鲜明的形而上学倾向,另一方面,他并没有像康氏和蒙氏那样排斥具象性表现,相反,他将具象元素嵌入绘画结构之中,力图在精神的内涵上超越形式主义。克利艺术的多面性无疑会给克利研究带来一定难度,陈忠强没有回避这种困难,他从克利的作品入手,在知识性的条分缕析中,在凝神悟对的整体观照中,将克利的艺术世界敞现出来。
