艺术理论
-
德勒兹眼中的艺术[英] 戴米安·萨顿(Damian Sutton),[英] 大卫·马丁-琼斯 著;林何 译与同时代的其他思想家相比,德勒兹的哲学思想更多地出现在互联网、电影、电视、视觉艺术、建筑、政治等诸多领域。本书以当代视觉文化为实例,以德勒兹思想的三个追问:“块茎是什么”“生成是什么”“绵延是什么”为框架,进行原创性分析。书中以电子游戏《吃豆人》《毁灭战士》为例,证明了块茎和想想性思维可以相互作用。从“生成(becoming)”出发去研究保罗? 克利的艺术作品,从“感受(affect)”出发去研究纪念碑。以美国独立电影《神秘肌肤》为例,来说明“少数电影”如何占据居于统治地位的政治体系,然后从内部改变它。以电影《入侵脑细胞》例证了当代电影中运动—影像和时间—影像交互的一般方式。德勒兹的哲学思想以实用著称,全书用德勒兹的思想观点来思考当下艺术的方式,给艺术从业者带来了新的思考模式,正如德勒兹所说:“一个新的概念可以用来重新诠释被长久埋没的艺术家的作品中可能蕴藏的某种思想力量。” -
60课时详解陈伟生 著《60课时详解:艺用人体解剖与结构(新版)》作者提出:“先师造化、中得心源”。通过《60课时详解:艺用人体解剖与结构(新版)》,他向我们介绍了一种易学、易懂、易记、易用的方法,来绘画人体。你可以使用这种方法来作画,无论你擅长哪种人体的绘画形式,或是正在怀疑自己的绘画能力。这种方法是建立在一个真实的课程教案(6周时间、60课时的学习计划表)之上,其中有为读者规划好每一天要学习的内容,介绍如何一步步、逐渐深入地绘画人体。《60课时详解:艺用人体解剖与结构(新版)》在介绍人体结构的每一部分时,都有配图以及各种相应的顺口溜、简记法、绘画要点、再加以比例图解、写生范例等等,以便于读者很好地学习。书中也有为该领域的教师介绍一些有用的教学概念,比如:1个教学目的与4项教学要求;3项教学内容之简介;5项教学方法:6周教学进程安排等等。《60课时详解:艺用人体解剖与结构(新版)》作者基于在中央美术学院50多年的教学经验上所提出的一套教学方法,可供教师参考,也可为学生学习之良方。 -
艺术美学经典导读许佳,巴胜超 著《艺术美学经典导读》选编了中国自先秦、两汉、魏晋南北朝、隋唐、五代、宋金元、明清以至近现代以来中国传统艺术美学的经典篇目,在艺术美学的中国智慧中,让我们回归原点,阅读经典,在经典阅读中思考、创造并收获。《艺术美学经典导读》适用于设计学、艺术学理论博士及硕士研究生,以及少数民族艺术等相关艺术专业学生作为专业研究必读书目,也可作为艺术研究学者重要的参阅杏阅文献。 -
中国艺术审丑的当代转向何亦邨 著艺术审丑在中国文化艺术历史上占据着重要地位,中国古代对丑的态度是积极宽容的,用多种方式对“艺术中的丑”进行表现。中国当代艺术审丑将古代艺术审丑的精神薪火相传,改革开放以来,通过对西方艺术的吸取和借鉴,艺术审丑在当代发生了一定的转变,并且对于中国当代艺术的创作以及美学的发展产生了不容忽视的影响。《中国艺术审丑的当代转向》是在当代艺术的视野下,挖掘中国当代艺术审丑的历史及文化根源、理论依据、现实基础,发现其在地位、内涵、性质、作用上的变化,探索审丑新载体的产生及其运用,分析中国当代艺术审丑转向的动因,反思中国当代艺术审丑转向中的误区和问题,在艺术创作和欣赏方面建立正确的审丑观念,以利于争取属于中国艺术的话语权。 -
桑榆自珍集涂武生 著《桑榆自珍集》一书精选涂武生先生有影响力的学术论文汇编而成。 全书共分四辑,一辑是作者对马克思列宁主义、毛泽东思想经典作家的读书笔记和学习心得,第二辑收录一组关于美学新兴学科的评介,第三辑记录了作者多年来对文化问题的思考和探讨,第四辑则是作者长期对外国美学和文学艺术探讨的成果及个人体会。《桑榆自珍集》按照研究领域的不同而分门别类,条理清晰,既有对本领域学科既有发展现状的研究心得,也有对新兴学科的评介展望,同时还有对国外研究成果的引入,具有*高的学术价值和现实意义。 -
懿苏·新锐王心耀 编一所大学必然具有一种风格。在《懿苏·新锐 汤湖当代艺术交流展作品集》中,江汉大学美术学院的教师和校友们展出的作品,虽然风格各异,方式不同,却是“江大现象”的延伸,具有学院派的典型特质,难能可贵。与其说这是一次交流展,不如说这像一次艺术观念世界的拉力赛。 -
艺林偶谈范曾 著《艺林偶谈/中国艺术研究院学术文库》为国学大师范曾近年来美学艺术及人物道论体悟合集。书中内容涉及中国哲学、诗词、小说、画论等等。他从一个全新的角度对东方美学艺术进行赏析解读,如:抒发了自己对八大山人、黄宾虹画论的细腻思考;分享了自己对老子之道、庄子之辩的感悟,并结合自己的人生经验,阐述独到见解,彰显其学术价值和现实意义;更有对中西方不同美学形式的对比分析,对东方美学及国学的发展具有很强的指导意义,使读者聆听先贤的德音,感受文学的独特韵律。 -
涂鸦艺术刘隽 编;鄢格 译20世纪70年代以来,涂鸦一直被视为一种亚文化,如今它已成为当代青年文化不可或缺的一部分。尽管没有报酬,墙体喷绘也曾一度遭禁,涂鸦作家们也始终热衷于通过粉饰墙壁来编织自己的梦想。涂鸦的发展之路布满荆棘。直至目前,还没有任何有关涂鸦的著作,因此这种艺术形式只能在街道、墙壁、屋顶、隧道、卡车和公共车辆上涌现,更新。不难看出,涂鸦与街头文化有着不可分割的深厚渊源,前者源于后者并取其精髓将其发扬光大,而这也正是涂鸦的魅力所在。请看《涂鸦艺术》。 -
孤往雄心王新 著《孤往雄心——发现“德国学派”艺术大师全显光》一书是艺术家全显光先生的评传,全书分艺术传略、艺术渊源、素描教学、色彩教学、教学模式、艺术理论、艺术作品、价值定位、附录等九个篇章生动描述了艺术家全显光的生活和创作历程。全显光是一个将德国艺术传统在中文语境里实现“创造性转化”的艺术家,他的艺术教学和艺术理论、实践均体现了融创中西的鲜明特色。遗憾的是,全显光作为一个具有鲜明个性的艺术(教育)学派“德国学派”的领军人物,仍未受到中国艺术教育界与艺术界的足够重视。作者借全显光在现当代艺术史上“失踪”的典型个案,提示了吴大羽、刘自鸣等长期被遮蔽、被“失踪”的艺术大师。他们的艺术成就皆有待重新发现与评价。 -
玉山堂文集陈滞冬 著本书以历史发展为经,以艺术源流为纬,介绍了四川画派的千年历史以及四川画家对中国艺术所产生的巨大推动力。全书分为四大块内容:其一,从经济、文化全球化的角度指出当代国画发展的几大问题;其二,追溯历史,客观、全面地分析四川画派的发展与演变;其三,重点谈到张大千、晏济元、陈子庄等对近现代绘画发展的突出贡献;其四,谈及自己的艺术生活。
