本书主要内容包括：音乐艺术鉴赏概述；中国音乐部分；外国音乐作品鉴赏；艺术的本质；艺术鉴赏；绘画艺术；雕塑艺术；建筑艺术；中国书法和篆刻艺术。

本书是罗莎琳·克劳斯的经典作品之一，克劳斯以几乎是神话化的前卫思想为起点，探讨了艺术中的方法是如何打破风格，以至于产生了后现代主义，同时，她详细分析了这些方法如何改变了我们对20世纪艺术的理解。克劳斯从结构主义和后结构主义出发，结合索绪尔语言学、符号学、精神分析等进行研究，一方面来挖掘视觉艺术中之前没有发现的意义，另一方面，她批判那些卓越艺术实践者和文学历史书写艺术的方法。本书系统性地呈现了罗莎琳？克劳斯在艺术批评生涯中关键、精髓的思想体历程，对20世纪一些重要的艺术现象从结构主义与后结构主义角度进行原创性的批评阅读，在艺术批评史上占据了重要的经典地位。

本书是全国高等院校艺术设计类“十三五”规划教材，普通高等教育艺术设计应用型与创新系列教材，全书共分为6章，主要内容包括色彩的世界、色彩的感知、色彩的和谐美、色彩的表达、色彩元素的采集与重构以及色彩构成在艺术设计中的应用。

本书紧扣设计色彩的教学和实践，立足于创造性思维的训练，通过对色彩基本概念、色彩体系、色彩构成规律等理论知识的讲解，配合相关练习和项目实训，帮助读者提高对色彩知识的理解，并能在实际设计中合理地运用色彩。

本书针对当前高等教育艺术设计类教师普遍厌教、学生普遍厌学基础理论课的现状，本教材企望教师掘弃过往刻板枯燥繁缛的灌输式教学模式（理论课程尤甚），以寓教于乐的态度面对学生的个体性差异。采取案例教学导入、综合实训贯穿（理论课程尤缺）的授课流程，运用自身和他人教学和

本书分“概述与原理”、“探索与发现”、“运用与提高”三个部分，具体内容有：立体构成概述、立体构成的构成要素、立体构成中的材料、立体构成与设计等。

本书分为：色彩的由来及基本属性；色彩体系及传达方式；色彩调和；色彩对比；色彩的魔力五章。主要内容包括：光与色——科学家送给艺术家*美的礼物；色彩三要素——五颜六色的根；色彩间的关系——色彩的朋友圈等。

《画眼春秋：杨必位从艺漫语（套装全两册）》是杨必位先生的一本作品集，他以路边观澜的散淡的论说方式对中国绘画审美的嬗变过程、中国传统绘画的特征及方法以及对山水画的形成作了简约的梳理。同时也有创作感悟的心情记录文字，比较全面地呈现了他的创作经历和艺术人生。《画眼春秋：杨必位从艺漫语（套装全两册）》收录了他的绘画作品200幅左右。

《历代经典书论释读》从浩如烟海的古代书论中，精选了书法史上具有经典意义的一系列论述。以善本为基础，进行版本校勘，并详加注释，解决普通读者学习和理解上的困难；每篇皆编写导读，除对作者生平、时代背景作筒略介绍之外，还综合诸多研究成果，将其置于特定的历史文化语境之中进行相关阐释。不仅如此，还做了相关书论的链接，以便读者延伸阅读，进一步加深理解。

根据职业技术教育这一特点，《造型基础+透视学》教材，目的在于让学生通过学习了解一定的透视知识，并经过分步骤、分阶段的训练，逐步掌握规范的透视技能。《造型基础+透视学》在每一章前提出本章要点，而后进行基础知识讲解，接着进行多次技能训练，这些是教师教学和指导的重点。每次训练都布置课后作业练习，以使学生将所学知识和技能在练习中巩固。后附加一定数量的**作品范例，使学生通过欣赏提高审美水平。《造型基础+透视学》突出技能训练，重点进行能力培养，因此，对于美术爱好者和报考美术院校的学生也有一定的帮助。