本书遵循发生社会科学提出的“建模—仿真—分析”研究策略，用计算机领域提供的方法来研究和分析作为复杂动态系统的艺术风格演化中的问题，即用理论（计算机理论、数学理论甚至哲学理论）来建立复杂对象的模型，然后用计算机程序来对这个模型进行实现、模拟运行和仿真，然后再用理论（数学或统计学理论）对仿真的结果进行分析和处理，并得出结论。本书是跨学科的创新性研究，给出一个EAS模型以在抽象统计层面反映艺术风格演化过程，并以模型的仿真数据来反驳历史决定论等理论：艺术世界作为一个复杂动态系统，宏观的艺术潮流的出现和发展不需要任何类似于艺术意志或绝对精神之类的全局指引或超越性的力量——艺术风格是一种复杂系统的涌现现象。

《隐在亮光之中：流行文化中的形象与物》对流行文化的后现代分析，详尽、机智、诙谐，出自一位同样对大卫·拜恩、比夫漫画、《面孔》杂志、约翰·伯格、罗兰·巴特、让·鲍德里亚和詹姆斯·布朗着迷的作者之手。该书共分为四个部分：“年轻的生活”关注的是作为“亚文化”存在的青春形象；“品味、国家和流行文化”关注的是作为消费与时尚的事物；“命悬一线”关注的是英国波普传统在当代的艺术形象；“后现代和‘它的另一面’”则对后现代主义的文化时尚做了一个系统检视。作者试图在物与形像的边界行走，具体评估了它们所具有的广泛的文化意义，并生动地记录了它们对于当下流行趣味的影响。

这是一本具有学术深度和思维广度的对谈集，共收录34篇学术对谈，在每一篇对谈内，研究学科涉及艺术学、文艺学、美学、民俗学、人类学、神话学等，抽丝剥茧，层层剖析，论述专家学者的思辨之路与学术心得。更值得推介的是，本书以跨学科的研究视角，使研究对象的综合性、层叠性、交叉性得到了全新的阐释，对于文化艺术领域的研习者具有很强的学习与借鉴价值。

1970年，作为一名热血的知识青年，我从北京大都市踏入了内蒙古大草原，没想到这一待就是7年。7年时间足以让你爱上一个地方、一个人。7年里，我与草原上的人、动物朝夕相处，当地牧民的生活、风俗已融入我的血液里。40多年过去了，它们仍时不时在我的血液里泛起波澜。于是我拿起了笔，用文学的笔触记录下了那些充满朝气的知青、质朴的牧民以及他们之间碰撞的火花；记录下了牛、羊、马、驼、狼、猫、狗、鼠、狐等动物的故事；记录下了草原的平静与狂野，青春的甜蜜与躁动……风华正茂的北京知青，质朴无邪的蒙古族牧民，优哉游哉的草原动物，共同编织了一幅草原生活的多彩画卷。

这是一本具有学术深度和思维广度的对谈集，共收录30篇学术对谈，在每一篇对谈内，研究学科涉及艺术学、文艺学、美学、民俗学、人类学、神话学等，抽丝剥茧，层层剖析，论述专家学者的思辨之路与学术心得。更值得推介的是，本书以跨学科的研究视角，使研究对象的综合性、层叠性、交叉性得到了全新的阐释，对于文化艺术领域的研习者具有很强的学习与借鉴价值。

《中国画派论》融合了周积寅教授自20 世纪60 年代至21 世纪以来的五十余年中出版的专著和发表的文章，是他多年研究中国画派的成果汇总，是一本为中华艺苑填补空白、拟规立则的学术专著，结构宏大，特色鲜明。本书分总论、分论两大部分。总论主要讲“画派界定标准”，科学阐发“画派”的内涵，明确中国画派中以时、地区分的画家传派，历时性、共时性的情况及二者之间的联系与区别。 分论是对历时性、共时性的细化、深化、系统化。历时性，是从历史的“纵线”说的，阐述了王维、董源各自的“开山”作用和影响。共时性，则是从“横的方面”论述，阐述了“浙江画派”（戴进、吴伟等）、“吴派”（沈周、文徵明、董其昌等）的情况、作用、影响，以及不应忽视的“流弊”。 书中选录历代画派开派大师、大家及其弟子、传人代表作二百余幅，以资对照。 书末还附录了薛永年、马鸿增、樊波等专家诤友的有关文章，对周教授以往“画派”研究的辩难或评论，可作参阅。既有往事师鉴，又有立此存照，也为读者省检索之烦。

描绘英国乡村景色方面，没有人比约翰·康斯太勃尔（John Constable，1779—1873年）的艺术成就更加突出。他特立独行又脚踏实地，几乎凭一己之力提高了风景画在19世纪的英国的地位，改变了人们看待大自然、普通日常景物的眼光。 本书是一本介绍康斯太勃尔的生平与艺术成就的入门读物。简明的导论加上具体的作品分析，为读者快速了解康斯太勃尔提供了丰富的材料。此外，本书还附有康斯太勃尔的生平年表以及与之相关的专著书目，为读者更加深入了解康斯太勃尔指明了方向。 本书为全球知名费顿出版社的“彩色艺术经典图书馆”系列之一，丛书目前已出版46本，大开本设计，精选38位艺术家和8大艺术流派，每本内含48幅大尺寸全彩代表作的精美插图，以及相关领域权威学者的专业鉴赏和解读。它们打破时空的阻隔，为读者打开通往艺术的大门。

本书介绍了20世纪饱受世人争议且极富自我矛盾的艺术家萨尔瓦多·达利的生平，并挑选了包括《记忆的永恒》等在内的48幅代表性作品进行深度赏析。通过专业学者的鉴赏，我们得以有机会去细细品读、理解达利的艺术理念，探知这位艺术大师的人生细节。

“美丽的色彩绝非偶然，而是可以学习掌握的。”——本书作者 妮塔·利兰本书将对色彩的全部秘密来个大揭底——从基础色彩理论、色彩术语、色彩介质、混色原理到具体的配色技巧与画面设计原则，作者妮塔·利兰对此知无不言，言无不尽，逐步为你构建起坚实的色彩知识体系，带你从科学、专业的角度真正了解色彩。书中的练习步骤清晰、易于上手，可以使用水彩、丙烯、油画颜料或其他任何色彩媒介来完成。这些练习会帮助你强化对色彩的认识，意识到个人的色彩偏好，探索色彩的成千上万种可能性。认真研读本书，你对色彩的掌控能力一定会得到显著提升！【同类书】：《丙烯画色彩技法》《色彩入门手册》

习近平总书记就美育工作作出过重要指示，支出要遵循美育特点，弘扬中华美玉精神要以美育人，以文化人。书法美育作为一个重要课题，也引起了书法界的高度关注。本书系著名学者陈振濂教授最新专著。作者从其几十年教学经验和思考出发，就书法美育的相关问题做出了最新的研究。在社会发展迅速的今天，如何培养审美居先而非技法居先是作者关心的话题，并通过引论和七个章节层层分析，在美育的课题进行展开过程中，审美居先、美感的充分获取、美的创造、美育，是构成今天书法艺术发展的四大环节。尤其是美育，更为今日书法艺术健康发展之首要。本书通过100幅古代书法名作的分析，建立起一个关于艺术、关于书法的基本认知框架，提出书法艺术的整体概念，以帮助读者欣赏、认识、观赏书法为出发点，取得感性经验，以进一步获得对书法美深入讨论的能力。