本教材依据艺术门类划分章，共分为导论、绘画、书法、雕塑、建筑、工艺美术六个部分。导论以外，其余五章各分两节，每一节都有学习目标、课前导学、感受经典、传承文明、艺术实践几个板块，另有名家介绍、知识窗、相关链接、探讨与研究小栏目辅助教学。本教材选取具有精神高度、文化内涵、艺术价值的中外经典名作作为美术鉴赏的切入点，分门别类梳理大致发展脉络，作品配有相应鉴赏文字，给予作品对应的鉴赏方法提示。艺术实践立足于感受艺术，充分调动学生参与美术活动的兴趣，激发学生的创意能力，活跃课堂。实践性内容和要求具有开放性，给予教师一定主动权。本教材配套资源包含教学演示文稿、教学参考电子教案、教学参考电子书、配套微课视频资源。

作为具象表现绘画的实践者和理论的总结者，司徒立先生以摹仿问题为切入点，追问关于艺术与真理的关系问题。此问题涉及海德格尔对黑格尔的艺术终结论潜藏的形而上学真理观的反思，以及自古希腊以来“艺术即摹仿”的摹仿本源的重新思考，摹仿这一古老的议题又一次被带向前来，摹仿的原初形态米梅西斯（Mimesis）的内涵被带向前来，成为解决当代绘画危机的重要思想。

书籍的出现标志着人类史前和历史之间分水岭的出现，前者的人类故事仅靠口头相传，而后者则被记录下来供后人阅读，让人类文明有了保存和传承；书籍让各领域文化向所有人开放，每个人都可以尽情学习、探索，并沉醉于一个没有边界的知识世界中。该书跨越了从公元前3000年到现代的文明史，全书按照时间顺序，采用图文并茂的方式，详细展示了人类知识的演变和书籍制作方式的变化。书中挑选的书籍涵盖了祭文、小说、喜剧、诗集、寓言、童话等多种体裁；包括文学、数学原理、经济论述、自然科学、医学等各个领域，如有日本文学高荣誉之称的《源氏物语》、意大利文艺复兴时期的书籍《寻爱绮梦》、首部揭露巫术是非理性的《巫术的发现》、第一部关于微观观察的《显微图谱》……通过这些书籍，读者们可以串起影响历史发展的重要节点，从另一个角度解读人类历史的发展进程。

本书是2019年6月18日由中国美术馆、韩国艺术殿堂共同主办的展览“秋史金正喜与清朝文人的对话”相应的学术研讨会论文集。秋史金正喜（1786～1856）是朝鲜时代在诗歌、书法、绘画、篆刻方面能力突出的艺术家和史学家，不仅在金石学和地理学方面有深刻的造诣，而且在书法艺术上开创了独特的“秋史体”书法，被誉为韩国的“书圣”。本论文集收录5篇学术研讨会论文，分别由中韩两地专家学者撰文，以中韩双语呈现，针对金正喜书法艺术的借鉴和创新，与清朝书学大家翁方纲、阮元等人的交往，金正喜一生中众多名号的意义等方面进行介绍和研究，促进和加深了中韩两国学者对金正喜书学成就研究的交流。

本论著尝试采用专题分析的方法，对以电影、绘画、公共艺术、博物馆、美术馆等为代表的当代视觉文化创意为具体对象，通过对其观念、形式、意蕴及其传播的定位，从具体的案例出发，从下至上，通过学理层面的分析，进而对传统文化意蕴及其与视觉文化创意的关系进行饶有趣味的梳理与分析。本书运用艺术学、文化学、图像学、民族性、人类学等学科的观点、理论与方法，以具体案例及其背后传统文化、观念、精神的分析解读，探讨传统文化与现代视觉创意的关系。本书在以下两方面进行新的尝试：一方面对陌生的事物进行视角独特的观照，从而获得独特的观点；另一方面对大家司空见惯的事物进行别开新面的读解与发现。

这是一本从影视创作和民俗文化角度，探索恐怖美学和人类恐惧心理的经典著作。 作者以独具个性的奇诡视角，串联了恐怖影像的历史、日式怪谈风俗和欧美都市传说，试图回答这样的问题：人们为什么会把“恐怖”当作娱乐？恐怖文化经历过怎样的发展演变？何物能唤起人类内心最深处的恐惧？……作者亦从数十年的编剧、拍摄经验出发，分析恐怖片的叙事技巧和技术手段，进而归纳出一套极具指导意义的“小中理论”——这份制造“真正恐怖”之影像故事的方法论，曾影响过众多名家，如《午夜凶铃》编剧高桥洋、《咒怨》导演清水崇、《回路》导演黑泽清等，相信也会为同类型文学艺术创作者、喜爱恐怖作品的读者带来启发。

“互联网+”与融媒体语境下，传媒艺术从生产到传播都将发生巨大的变革。本书聚焦当代传媒艺术发展，尤其关注“媒介融合”现象对传媒艺术本体性的影响，探讨传媒艺术在美学观念、创作生态等方面为当代艺术学领域所做的拓展，包括传媒艺术的发展与大众文化的建构、传媒艺术与传媒高等教育的互动等。希冀以本书的出版为契机，促进更多有识之士关注传媒艺术的发展，扩大传媒艺术的影响。书适合艺术学、传媒艺术学、广播电视艺术学等专业的高校师生、相关领域研究人员及爱好艺术学、传媒艺术学的读者使用。

《丝绸之路与文化传播：“多元文明交流与互鉴工作坊”论文集》主要内容包括丝绸之路与文化传播，敦煌文献与佛教图像，思想与社会。

本教材主要分为低年级、高年级两大部分，每一部分分别适用于该阶段学生的肢体训练、表演训练、心理训练和文化感知等综合素质能力的培养需求，使教学内容更具风格性、功能性，更适合于中专阶段藏族舞蹈男班学生的身心成长需要。

《中国美术研究：艺术理论研究》为华师大艺术研究所主办的有关中国美术的研究论文集。本书稿以“艺术理论研究”为重点，收录《“以大观小”的审美观念与中国史前岩画的空间诠释》《“游”的观念与美学意义》《王朝闻的工艺美学思想》等文章，透过艺术理论分析不同领域的艺术特质，具有学术意义，对促进中国美术研究的多元发展具有深远的意义。除此之外，本论文集还收入了美术考古研究、古代绘画研究、古代书法研究、书画理论等多方面议题的研究成果，可供学者之间进行研究交流。