图文书大家一定不会感到陌生，近年来，无论是艺术书、生活书，还是儿童书，以图代文的形式越来越普遍，人们呼吁读图时代正在来临。而作为一部小说，能够将文字与图画从内容到形式都结合得如此之巧妙，《那多三国事件簿之桃园三结义》不能不说是一个成功的典范。如果只是一般的图画或是照片，《那多三国事件簿之桃园三结义》也不过是符合了时代潮流而已，但该书的图画一律选用皮影戏的形式来表现小说中的人物和种种场景，以一种极其犀利的方式衬托出人物的个性和心理，令人不得不赞叹其构思的巧妙。尤其难得的是，皮影戏这种形式恰恰保持了与小说完全协调一致的基调。如果说国画是历史的参照，照片是真实的反映，那么皮影戏——这种通俗而又极负个性的艺术形式正好将小说诙谐、幽默、与众不同的特质挖掘出来。作者那多将想象力发挥至极，赋予书中人物刘备、关羽、张飞种种超人之能，将传统三国中刘备卖草鞋、关羽与红枣、张飞卖肉、桃园三结义等故事进行了重新阐释，赋予了完全不同的涵义，真正体现了现代人的幽默和智慧。如果戏说的只是普通的帝王将相，那多不会有如此的成功。但他偏偏选择了三国，选择了中国最为战乱纷繁、风云变幻、英雄群起的年代。英雄的故事无论在何时都会引起人们的关注，更何况是在现实生活越来越沉闷的今天。可以说，是三国成就了那多。如果只是普通的戏说，翻出些野史，给古代英雄身边加上些红粉佳人，这部小说也不会有如此的吸引人。那多完全抛弃了各种各样的正史、野史，突破了前人的窠臼，将戏说发挥到极点。如果是在以前，这部小说一定会引起众多学者的不满，但在戏说如此泛滥的今天，将戏说发挥到极至也正是作者的成功之处。小说中无处不在的想象力和幽默也许会令最为严肃的人也领略到搞笑的艺术，用爆笑来形容一点也不为过。如果只是搞笑，这部小说也不会引得人们如此竞相传看，也不会引发网上如此众多的议论。尽管将传统抛弃得如此彻底，该部小说仍然继承了三国时代的某种精神，英雄的特立独行，成名之前的隐忍和寂寞，对逐鹿天下的渴望，也许这部小说的实质也正在于此。无论怎样，这都是一部很好看、很令人开心的小说。据说《那多三国事件簿之曹操登场》、《那多三国事件簿之天下英雄会汜水》、《那多三国事件簿之汜水关三英战吕布》也即将出版，看来我们不必等得太久就可以再次领略到那多精彩的想象力和幽默。也许现在要做的，就是回家再重头翻一遍三国演义，免得对其中的某些情节感到陌生。1800年前的英雄们，在明代成就了一位书生——罗贯中，在现代成就了一位幻想家——那多。

幾米再次引爆全球最浪漫的恋爱风潮！用精美细腻的画笔和辛辣讽刺的文字，扣响你们、我们、他们心底渐渐滋生的酸甜爱情！所有的小孩都知道，每当午夜钟声响起，游乐场里的旋转木马，就会开始在星空下喧闹嬉戏，他们隨着神秘的乐音，绕着圈圈忽高忽低相互追逐，直到天渐渐亮起时，才会慢慢慢慢地停下來……小朋友们说，因为他们在谈恋爱嘛。幾米1998年开始个人的绘本创作。1999年以《向左走·向右走》、《听幾米唱歌》和《月亮忘记了》三部作品，展现惊人的创作力和多变的叙事风格。2000年《我的心中每天开出一朵花》风格清新真挚。此后作品的形式更自由多变。2001年创作《地下铁》、《照相本子》、《1、2、3、木头人》。2002年创作《我只能为你画一张小卡片》、《布瓜的世界》。2003年创作《幸运儿》。幾米的创作热情与强烈的创意，让作品的图像空间饶富诗意，深情而迷人，文字节奏简约而自成风格，并迭有新作，令人惊喜连连。作品广受好评，深受读者喜爱，风靡两岸，美、法、德、希腊、韩、日等国皆有译本。 《你们我们他们》这本书，对于爱情的态度，却是质疑居多，虽然书中人物双双对对，但是幾米在复数的对称中却安排了矛盾，于是抒情的幾米不见了，小小甜蜜的爱情只是穿插点缀；辛辣讽刺的文字，一针见血的论调，恋人朝天喷火的画面，情侣相对却不相望的窘境，让人心生警惕，这是一本掺杂了人生百味的爱情图文书。

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亚里斯多德说，幽默是一个民族智慧的最高体现。不同的国家、不同的民族有着各自独特的生活习惯、语言环境和行为方式，因此也就有着不同的审美情趣和幽默方式。但这并不妨碍我们欣赏那些世界经典漫画。因为，幽默是没有国界的。人的一生难免会遇到许多的挫折和坎坷。当我们面对困难的时候，是痛苦消沉、自怨自艾还是乐观豁达、昂扬向上？这在很大程度上取决于我们内心是否具有幽默感。一个幽默的人，往往可以利用自己丰富的想像、机智的手段、巧妙的语言，使自己迅速摆脱尴尬的局面，也可以从生活的枯燥的窘迫当中，找到令自己和他人欢乐的源泉。因此，在人类与大自然的搏斗中，有一种力量自始至终在支撑着我们。这种力量来自幽默。

这套丛书打破常规，为这些著名的漫画配上了轻松风趣的文字，使读者在阅读漫画的同时，又能从文字中悟出另一层幽默。在我们紧张的工作之余，若能欣赏到这些健康幽默的漫画，会心一笑，既消除了精神上和身体上的疲劳，又能从中获取点滴的生活感悟，岂不是两全其美吗？亚里斯多德说，幽默是一个民族智慧的最高体现。不同的国家、不同的民族有着各自独特的生活习惯、语言环境和行为方式，因此也就有着不同的审美情趣和幽默方式。但这并不妨碍我们欣赏那些世界经典漫画。因为，幽默是没有国界的。人的一生难免会遇到许多的挫折和坎坷。当我们面对困难的时候，是痛苦消沉、自怨自艾还是乐观豁达、昂扬向上？这在很大程度上取决于我们内心是否具有幽默感。一个幽默的人，往往可以利用自己丰富的想像、机智的手段、巧妙的语言，使自己迅速摆脱尴尬的局面，也可以从生活的枯燥的窘迫当中，找到令自己和他人欢乐的源泉。因此，在人类与大自然的搏斗中，有一种力量自始至终在支撑着我们。这种力量来自幽默。

亚里斯多德说，幽默是一个民族智慧的最高体现。不同的国家、不同的民族有着各自独特的生活习惯、语言环境和行为方式，因此也就有着不同的审美情趣和幽默方式。但这并不妨碍我们欣赏那些世界经典漫画。因为，幽默是没有国界的。人的一生难免会遇到许多的挫折和坎坷。当我们面对困难的时候，是痛苦消沉、自怨自艾还是乐观豁达、昂扬向上？这在很大程度上取决于我们内心是否具有幽默感。一个幽默的人，往往可以利用自己丰富的想像、机智的手段、巧妙的语言，使自己迅速摆脱尴尬的局面，也可以从生活的枯燥的窘迫当中，找到令自己和他人欢乐的源泉。因此，在人类与大自然的搏斗中，有一种力量自始至终在支撑着我们。这种力量来自幽默。

小引：按一般人的理解，漫画是一种讽刺或幽默的画种，但这样的阐释不能涵盖丰子恺漫画的内在精神。 丰子恺自己说过，“漫画二字，望文生义，漫，随意也。风随意写出的画，都不妨称为漫画，因为我作漫画感觉同写随笔一样。不过或用线条，或用文字，表现工具不同而已。”他的这种作画态度，一方面说明了他漫画内容的随意和广泛，另一方面也说明他的漫画具有很强的文学性。在文学创作中，虽然丰子恺擅长写随笔，但他最有好的是古代诗词。在他早期的漫画创作中，有许多作品是古诗诗意图，如《几人相忆在江楼》、《卧看牵牛织女星》等。上世纪40年代出版的《子恺漫画全集》中，第一册就是《古诗新画》。给丰子恺漫画创作以直接影响的是日本画家竹久梦二。丰子恺曾说：“日本竹久梦二的抒情小品使人胸襟为这一畅，仿佛苦热中的一杯冷咖啡，”“寥寥数笔的一幅小画，不仅以造型的美感动我的眼，又以诗的意味感动我的心。”丰子恺是一个最具艺术气质的艺术家，他多情善感，才华横溢。在坎坷人生中，如在“文革”中遭批批斗和贪得侮辱，他是靠对艺术和美的热爱，才顶住了严酷的精神打击。去世前，他曾说，最大的遗憾之一就是不能再读古诗词了。以上，就是丰子恺的漫画具有浓郁诗意的主要原因了。诗意原本要读者自己去体会的。所以替丰子恺的漫画配文，是吃力不讨好的事情。我之所以仍乐意为丰子恺的漫画配文，是因为我多年从事丰子恺的研究工作，了解一些背景材料，希望我的配文能为今天的读者了解丰子恺起到一点辅助的作用，能为读者提供一点画外的故事或想像的空间。毕竟，读丰子恺的漫画，所须跨越的时空很大。陈星2003年4月20日于杭州

“一只蚂蚁来到紫禁城寻找自己，却邂逅了她前世的凄美爱情……”中国社会科学出版社最新推出的绘本叙事诗《我的紫禁城》，讲述了一个都市里“漂”一族女孩的一段梦幻之旅———她在海外都市漂泊的日子里，总是被同一个关于婚礼的神秘梦境所缠绕，醒来之后她向佛祖请示梦的意义，化身为一只蚂蚁回到紫禁城，历尽千辛万苦邂逅了她前世的新郎———年轻的光绪皇帝。当年在这所老房子里发生过的一段悲壮凄婉的爱情故事又一次上演。她亲眼目睹了当年自己被谋杀的场景：八国联军攻陷北京以后仓皇逃窜的慈禧太后将她溺死在井水里。女孩证实了那正是珍妃的故事，但是她不接受这样的轮回，带着游历紫禁城的感慨，又一次踏上寻找自己的旅途。

二十岁叨奶嘴，三十岁看漫画，成熟人士的情色漫画。轻松、幽默，看后定会开怀大笑，体验、哲理，笑后更会细细寻思。本书包括：一个人的日子，上帝都嫉妒、所谓的好婚姻，也就是一种好习惯、溜到厨房里来的阳光，很香三部分。

笑话是民间文学的一个重要门类，它深藏在民间，与人民群众生活密不可分，具有永久的艺术魅力。笑话由笑和话组合而成，笑由话而起，话因笑而生。只笑不话不是笑话，只话不笑，也不是笑话，笑话者，又说又笑也。嘲讽、幽默逗笑，是民间笑话的一大特色。但笑不是目的，而只是一种手段。其目的是为更有力地表达思想感情。刘彦和《文心雕龙·谐隐》说：谐之言皆也。辞浅会俗，皆悦笑也。又说：古之嘲隐，振免释借惫……会义适时，颇益讽诫。空戏滑稽，德音大坏。但愿听笑者入耳警心，则人性之天良顿复，遍地无不好之人。已将笑话的性质和作用说得清楚不过了。本书集古今笑话数千条，附有幽默的插图，这些作品内容丰富，语言简洁，读后使人心情舒畅精神倍爽，是一部极佳的休闲读物。