动画设计基础是动画设计专业核心基础课。《动画设计基础（附练习册）/新视域·中国高等院校动画设计专业“十三五”规划教材》具有很强的操作性，《动画设计基础（附练习册）/新视域·中国高等院校动画设计专业“十三五”规划教材》详细讲解曲线运功、弹性运动的基本规律，分析动画设计中人物、动物的动作原理，介绍口型、眼睛、手部、衣纹、阴影等细节的表现方法，并且总结了动画设计的注意事项。与旧版相比，《动画设计基础（附练习册）/新视域·中国高等院校动画设计专业“十三五”规划教材》新版教材大的变化是增加了练习册，其中的训练习题经过精心设计且与书中知识点一一对应，根据练习册进行练习，读者会有长足的进步。

本年鉴创刊于2006年，主体记录和反映了中国动画业在国家新闻出版广电总局的带领下，快速发展的历史轨迹和丰硕成果。每年编印一卷，尽可能实现“客观记录中国动画产业政策、全面透视中国动画教育现状、见证中国动画产业健康发展”的目标。2016年刊为第十一卷。 2016年度《中国动画年鉴》由特载、文件与法规、产业概况、评奖与表彰、节展赛事、播映体系、学术研究、年度热点、特约文章、行业协会、企业运营和大事记十二部分内容组成。

生活本身就是方法，生活本身也就是目的。 丰子恺先生以包罗万象的眼光为大众展示了不一样的日常生活之美：关于艺术的自然情味、生机盎然的音乐故事、别具一格的中西方绘画观念、安顿心灵的精神文化食粮，都是一一嵌入生活的美意。独到的见解佐以精炼灵动的行文，真实而又自然的世界大概就在于此。在各种生活中加些从纯正的美中摄取出来的美的原素，生活就利于展进了。

本书以时间为纵轴，以地区为横轴，在两个维度上详细讲述了中国动画发展的历史，并结合社会政治、经济、外交、教育、艺术、技术对动画发展的动因分析。将中国动画历史的发展依据年代划分成七个阶段，分别讲述了从20世纪初到21世纪初中国动画完整的发展历史，上册介绍了1923—1976年间，中国动画从萌芽阶段，历经抗日战争、解放战争、新中国成立后最初的“十七年”到“文化大革命”期间中国动画的发展历程，共4章；下册介绍了1977—2015年间，中国动画历经改革开放初期、市场化初期，以及市场经济模式下发展时期的中国动画的发展历程，共3章。详细介绍了上海美术电影制片厂、长春电影制片厂、上海科学教育电影制片厂、北京科学教育电影制片厂、辽宁电影制片厂、上海电视台动画制片厂、中央电视台等具有代表性的国有动画制片单位和众多动画制片公司的发展历史，讲述了香港和台湾地区动画制片领域发展的历史，涉及的优秀动画作品近千部。

“ 一个听障孩子的成长日记 献给孩子和成人的漫画书 ”书中这个叫“五毛”的孩子，是被命运捉弄的残障儿，但贯通全书的不是惋惜而是从另一个角度看世界的新鲜和惊喜。 “五毛”的眼就是作者的眼，它有着艺术家独有的灵气和生机，听障成了沉默的交响乐，奏着生命独特的乐章。这是一本献给孩子们的童话书，作者希望孩子们能从书中看到欢乐，感受爱。 这也是一本献给成人的漫画书。“五毛”的世界从头至尾，就像一束纯净而温暖的阳光，照耀着每个人，活着就是幸运，生活的困苦可以被内心的阳光化解，命运的不公也只是有色眼镜下的偏执。 一个听障孩子的成长日记，用妙趣横生的漫画形式描述童年的经历，记录自己的成长足迹。我们从小王子身上看到童真的可贵，从几米的笔下捕获幽默的色彩。而今，翻开《五毛的故事》，我们能从“五毛”的故事里感受到生命的能量。当你在人生的某个路口翻开此书，或许会咧嘴一笑、会心一暖。

动画分镜头设计是动画前期制作的关键环节，分镜头故事板是文字到影像的**座*重要的“桥梁”。学习分镜头设计是任何一个从事影视动画创作者的必修课。《动画分镜头设计（第2版）/普通高等教育动画类专业“十三五”规划教材》以好莱坞镜头设计所追求的目标——“临场感”为核心入手。首先介绍了影像化的工作方式、设计步骤，以及分镜头设计中空间、时间的建立方法。然后进一步详细讲解好莱坞镜头设计的6个核心模块——动作轴线、链式问答、转场方式、字母模式、视点以及开放与封闭式构图。*后通过案例将6个核心模块的组合、运用方式进行详细分析，着重列举并讲解了双人对话镜头、三人对话镜头以及多人对话镜头的设计方法。《动画分镜头设计（第2版）/普通高等教育动画类专业“十三五”规划教材》希望能为读者建立起清晰、简单、实用的好莱坞模块式设计思路，并以这个设计思路为基础，帮助读者扩展思维，追寻更新颖的创意。《动画分镜头设计（第2版）/普通高等教育动画类专业“十三五”规划教材》不仅适用于全国高等院校动画、游戏等相关专业的教师和学生，还适用于从事动漫游戏制作、影视制作以及要参加专业入学考试的人员。

本书通过案例详细介绍不同类型的动画中角色造型设计的特点与绘制流程。本书是针对动漫专业学生的特点并结合笔者在教学实践中的经验加以编写，目的是能让更多的同学认识动画角色造型设计与制作，在实践中更有效地学习动漫知识。

动画速写是动画专业的必修课，是引导动画专业后续课程的前导课程。 通过这门课程的学习，可以让学生掌握动画速写的表现技法与思维方式，唤起学生对动画专业的学习热情，为进一步学习动画专业的课程打好基础。 《动画速写（第二版）》理论基础与具体实践密切结合，内容丰富、循序渐进、易教易学。 《动画速写（第二版）》由6章构成，内容包括动画速写概述、动画速写的形式语言和表现方法、动画人物速写、动画动物速写、动画景物速写和动画创意速写，着重动画速写的“表现技法”和“思维方式”，使学生从专业角度出发，培养观察力、表现力和创造力，快速掌握速写能力，帮助学生在今后的学习中直接进入动画创作，提高塑造动画形象的能力。书中附以大量的典型案例，除可读性外，更增添了观赏性和实用性。 《动画速写（第二版）》不仅适用于全国高等院校动画、游戏等相关专业的教师和学生，还适用于从事动漫游戏制作、影视制作以及要参加专业入学考试的人员。

动画视听语言是动画专业学生的必修课。 《动画视听语言（第二版）》共分6章，内容包括视听语言概论、镜头、场面调度、声音、剪辑以及视听分析案例，提 供了一个全面、系统、规范的动画视听语言学习内容结构。本书选取了近年来多部不同风格类型的 优秀动画片，例如《机器人总动员》《小鸡快跑》《汽车总动员》《飞屋环游记》《僵尸新娘》 《圣诞夜惊魂》《丁丁历险记》《蓝精灵》《加菲猫》《哈尔的移动城堡》《借东西的小人阿莉埃 蒂》《天空之城》等，以及《兔八哥系列》和《混乱达菲鸭》等多部经典老片。针对以上影片片段 中有关镜头、景别、角度、场面调度、光影、色彩、音乐、音响、对白、剪辑、蒙太奇等视听元素 进行全面彻底的分析。 《动画视听语言（第二版）》不仅适用于全国高等院校动画、游戏等相关专业的教师和学生，还适用于从事动漫游戏制 作、影视制作以及要参加专业入学考试的人员。

内 容 简 介 动画场景设计是动画专业学生的必修课。 《动画场景设计（第二版）》是一本讲解动画场景设计理论和方法的专业性教材， 全书共分为6章，以图文并茂的形式分别从场景概述、功能和作用、风格分类、构图、色彩与光影、透视等角度进行介绍，书中配有大量优秀的影视动画作品图片以及详尽的案例分析，理论结合实践，讲解结合操作，力求使《动画场景设计（第二版）》更具实用性，让学生更加轻松地获取知识。 《动画场景设计（第二版）》不仅适用于全国高等院校动画、游戏等相关专业的教师和学生，还适用于从事动漫游戏制作、影视制作以及要参加专业入学考试的人员。