作者经过多方搜寻资料，实地访谈，历时两年，完成了这部传记作品。它生动而翔实地记述了大画家黄宾虹看似简单却颇耐人寻味的一生，深入解读了其绘画和学问沉郁而灿烂的境界。黄宾虹是中国传统画学的集大成者，也是国画、国学的传承、守望者，不仅在书画方面，在金石篆刻、古文字考证、金石古物考订、诗文、美术理论、乡土文献等方面均卓有成就。

十九世纪印象画派大师高更， 在他生命的最后十年， 厌弃现代文明对人性的侵蚀， 逃离欧陆， 来到太平洋的玻里尼西亚群岛， 在那里， 艺术家面对蓝天， 大海、草木石头， 乃至充满原始力的女人， 激发本真， 创作了大量风格别具的画作. 时隔近百年， 一位台湾的才女， 登上这块旅游胜地， 寻觅会晤高更的梦迹， 呼吸着一代大师的生命气息， 以其独具魅力的笔触， 还原井彰显艺术家独立于西方文明的精神世界.

中国画笔重笔墨、神韵、意境，花鸟画更多一情趣。笔墨技法类型可数，而幻化无穷。写意之“不可控性”，使众画人邂逅画学三昧，造化天机。神韵者，神采至上，气韵生动。艺道通神，生机盎然。气息畅通，格致井然，韵律迭宕。意境亦画外之域。勾魂摄魄，导引观者出神入化：或优游其中，或冥冥之中……敞其胸扉，淡其俗念，净其心灵。情趣，藉一花一鸟传情达意。入神时，物我为朋，主客目送眉达，意会神交，天趣无尽。然中国画自古不以幅面定优劣。皇皇巨制不乏神品，而小品似乎更多精作，小幅微篇更易把握中国画之要旨。故此，苟拟把味细品，领略中国画之真谛，还是看小品。编此画丛，谨供与诸家交流和蒙学者摩识。

本书向我们展示了一个真实的戴爱连——一个不倦的舞者，一个独立的、率真的、乐观的、活泼的、坚忍不拨的女性。然而她的一生并不总是伴随着收获，相反却总是经历着一次次的失去：十几岁时，父亲因赌博而逐渐破产，从一个华侨富商的女儿沦为要靠打工来勉强维持生活的穷学生；学有所成后，她毅然放弃在英国发展事业的机会，选择回到烽火连天的祖国参加抗日救亡运动；新婚不久就因病失去了生育能力；在战时逃难期间曾几次丢失全部的财物；“文革”中被冠以一大堆莫须有的罪名，经历了批斗、抄家、劳改等许许多多非人的侮辱与折磨；还有她在婚姻上的挫折……她是怎样捱过的呢？<

人到了走投无路的时候，确实倒霉，但从另一方面看，也正是锻炼自己的情操、气质，深刻体验人生，并且不由自主地需要发泄自己感情的时候。——黄苗子本书系是“大象人物聚集书系”的姊妹篇。二者有同有异，相同的是都以图文并茂的形式关注中国现当代文化名人，不同之处在于所选择的人物不再是被他人聚集扫描的对象，而是一个叙述的主角，向读者讲述自己人生的艺术追求。与“聚集”相比，这种现身说法也许更让读者感到亲切。

“大象人物自述文丛”所选的人物，将率先由文化界开始，然后渐渐向其他领域拓展，争取能以多年的努力，与“大象人物聚焦书系”一起，用图文并茂的形式，尽可能地集中展现各界人士的人生轨迹和精神世界。本书系是“大象人物聚集书系”的姊妹篇。二者有同有异，相同的是都以图文并茂的形式关注中国现当代文化名人，不同之处在于所选择的人物不再是被他人聚集扫描的对象，而是一个叙述的主角，向读者讲述自己人生的艺术追求。与“聚集”相比，这种现身说法也许更让读者感到亲切。

这本书的文字首版与读者见面已经20年了，现在又提笔为它全新的版本作序，心里似有很多话要说，可又理不出一个头绪。手中的笔，仿佛一只倒过来的满负荷小口油瓶，虽然油们都在争先恐后想夺路而出，却一点也倒不出，不知如何写才能表达我真实的心境……

暂缺简介...

本书四大风流才子——郑板桥生于清朝年间，名列扬州八怪之首，身怀诗书画三绝，天生聪颖，风流成性。纪晓岚，名昀，生于雍正初年的河北大户之家，相传一位赤身裸体的少女隐约现于火球之中，引来百姓竞相追逐，少女转瞬即逝，化作一代奇才。故被人们疑为火精转世。他凭借非凡的才华，征服了当时文坛，迅速成为皇帝身边大红大紫的人物。他受命编纂《四库全书》，为后代留下宝贵的精神财富，他的奇闻轶事，至今为我们津津乐道。唐伯虎，奇颖天授，才锋无比，本名唐寅，生于明朝苏州吴县，天生精神，潇洒风流。柳永，字耆卿，号三变，南唐工部尚书柳宜之子。自幼聪慧过人，有神童之称。后入京城，名噪一时……

这是一部讲述自我奋斗成功的个人传记。作者是新锐戏剧家张广天，他首次披露自己从一个绝对缺宪法资源、被打入十八层地狱的民间诗人，到浪迹天涯剑走偏锋，创造出现代文艺神话的传奇经历。 在近年的话剧实践中，张广天是一个关键的人物。诗、歌、剧，三位一体的形式，使他的戏剧具有强烈的煸动性和艺术感染力。从2000年的《切·格瓦拉》，到后来的《鲁迅先生》、《红星美女》、《圣人孔子》，张广天引发了艺术界一陈陈的地震，他的作品代表了世纪之交的一种文化嬗变。本书还收入了张广天最有代表性的剧本和音乐作品，提供给广大文艺关注者和研究者，以及每一位身处逆境正在寻找信心和出路的年轻人！ 书摘经常听人说，30年代的文人墨客作品层出不穷，个性绚丽斑斓，而解放以后，就各个偃旗息鼓、平庸入俗了。于是感叹，苛政猛于虎。这个问题也困惑我好久。我想，一方面政策的因素是有的，但另一方面，政策也是这些积极参加革命的艺人文人帮衬着制定的。就说那个延安《讲话》，若没有周扬操刀捉笔，没有江青出谋划策，也不会出落得出此玲珑周到。而投奔革命的知识青年，其实完全可以选择另外的出路，也可以随老蒋漂流台湾，也可以留英居美，像当下精英一般改血换脉。但首先是他们支持了革命政治，才有了革命文艺。要知道，30年代上海地下党全面遭到破坏，所谓上海的地下工作，就只是几部电影、几台戏剧。文艺人、知识人投身革命，不是为了荣华富贵，而是追求理想。当一个他们心目中理想的共和国终于伫立东方，他们会做什么？是他们自己首先抛弃了绚丽斑斓的个性，要融入到民众造反的统一合唱中来。革命的美术家们在人民大会堂绘制大好河山的壁画时，牺牲的是自己的创作，成全的是普通人民的美学。如果荷兰建立了人民共和国，梵高会做什么？他当然深知他一辈子描摹的向日葵如梦似幻，但苦难艺术家的遭遇会激发有普世同情的心灵选择为共同命运的妓女、矿工、贫农的翻身服务。你也许会在阿姆斯特丹的街巷中看出手平平的政治宣传画，而你一问作者，居然是梵高！但这是个倒霉的家伙，往往会因为站错队伍，在后来的清洗中被刷掉。如果西班牙建立了革命政权，毕加索会做什么？他会审时度势，认为革命潮流浩浩荡荡，顺之者昌，逆之者亡。他会利用职业画家的全面职能为革命机构的任何一处细节服务。有一天，你会在扒拉完一大堆兹味索然的集体 大餐后眼眼一亮，因为你发现了油渍斑斑的小碟子上有毕加索的一只白鸽。而他是一个聪明的能人，即使爆发无产阶级文化大革命，也是革命知识分子队伍中的魁首，自然，革命结束后，领袖画又会成为他传世杰作的一部分。如果法国延长巴黎公社的寿命，高更会做什么？他会积极投身艺术学院为工农兵办学的热潮中，建立一个民间美术系，挎着大包小包，带着莘莘学子，奔赴布列塔尼体验生活。你不能说，这其中没有逃避革命风暴的算计。但高更自作聪明，恃才傲物，以为在巴黎和党谈好了条件，党定当格守诺言，网开一面，让他在外省的春天里营筑布尔乔亚暖巢。但是，他想错了，阿姆斯特丹红卫兵联动组织会冲过来揪出这条漏网之鱼，让他当着广大师生的面交代反动学术权威梵高的浪荡淫史。交代完了梵高，就要说自己。但这个自命清高、深藏不露的家伙怎么承受得起亲手培养的得意门生把一桶霉臭的糨糊当头倒在他体面的身上。夜里，他悬梁自尽了。而不管在哪条路中，“我”已经很不重要。