访谈录作为一种独特的口述史文本形式，近年来在艺术史研究领域得到了较为广泛的运用。以问答、对话的方式记述艺术家身临其境与耳闻目睹的艺术事件及观点，有助于人们深入了解艺术事件的真相和本质，从而为艺术史研究提供真实、鲜活、可靠的文献资料。黄诚忠的《问道——周韶华访谈录》，正是这样一部以访谈录的形式，“把历史恢复成普通人的历史，并使历史与现实密切相联”的口述艺术史。

基于长达十年的研究和来自华沙、巴黎、伦敦、纽约和华盛顿特区档案馆的大量一手资料，艾伦·沃克的重要著作《肖邦：生平与时代》是一个多世纪以来对这位伟大的波兰作曲家论述得全面的英语著作。这是一部去伪存真的传记，旨在澄清长期以来围绕肖邦的诸多错误说法与传闻。 本书对作曲家戏剧性的一生进行了细致的探讨，特别关注了肖邦在波兰的童年和青年时期以及他和乔治·桑共同度过的九年感情生活。沃克在这本权威传记中以前所未见的清晰笔触对肖邦及其音乐进行了解读，使这位19世纪神秘、受人们喜爱、具传奇色彩的艺术家形象跃然纸上。

音乐是无国界的艺术语言，更是我们生活中不可或缺的部分。DK精选中世纪以来的158位音乐家，通过一段段鲜活的人物故事和历史背景知识，带您深入了解音乐家们的心路历程和音乐人生，讲述他们与古典音乐的故事，并诠释他们的作品精髓。书中还提及了音乐家们所处时代的历史背景知识、相关人物介绍及音乐技巧方面的理论，更有西方古典音乐的发展脉络、各流派的兴衰以及未来的发展趋势等内容，令您观全局且知精微。书中囊括了许多珍贵的文献资料，包括但不限于音乐家们的个人照片或画作、乐谱手稿、家庭照片以及重要的私人物品等，邀您进入生动且丰富的古典音乐世界，感受大师们的个性人生，聆听他们创作的精彩乐章。

《韩天衡评传》是关于篆刻家、书画家、收藏家、艺术理论家韩天衡的一部传记。以韩天衡的艺术成果和艺术经验为主线，涉及他个人成长故事、艺术发展经历、家庭生活、社会活动等各个方面，比较全面地展现了他在篆刻、书画上的艺术成就，在艺术理论上的建树与创新，在收藏鉴赏上的独具慧眼，在培育弟子上的突出贡献，以及对艺术风尚的影响。本书的写作建立在韩天衡大量的生平材料之上，以生动而不失客观的文字进行叙述，并配以适量具有历史价值和艺术价值的图片，确保本书在还原韩天衡真实人生的同时，具有较高的学术性与可读性。

本书详细讲述了潘天寿的一生。潘天寿，字大颐，自署阿寿、寿者。现代画家、教育家。浙江宁海人。曾受教于经亨颐、李叔同等人。潘天寿的绘画风格：刚劲奇崛、苍古老辣、一味霸悍！奇绝处又见平稳，笔力扛鼎。潘天寿是现代中国画坛的艺术大师，杰出的艺术教育家。潘天寿的画让人感到震动；一个洋溢着生活的情采和趣味，一个勃发着精神的张力和豪气。前者以自然流露为上，后者以刻意经营为工。他一生的奋斗，正与西方美术思潮对中国美术的起伏冲击同时，他认为中外美术的混交，可以促进美术的灿烂发展，但他自己的创作却毕生坚持从传统自身求出新，不伸手向外来因素借鉴。他在风格上和吴、齐、黄的差异，并无超出传统材料工具、表现方式和审美趣味这个统一的大圈。因此，他追求的雄大、奇险、强悍的审美性格，依然未出“壮美”这一传统审美范畴，没有由借鉴西方文化精神而转为崇高性。他是传统绘画最临近而终未跨入现代的最后一位大师。大师不平凡的一生，留下太多的话题，值得我们深入研究，用心学习。限于体例，这本小传远不能还原潘天寿人生中的所有细节，而只能提纲挈领，通过潘天寿各时期的一些代表性作品的解读，尽可能勾勒出他波澜壮阔的一生中最为重要的一些剪影。

透纳是19世纪上半叶英国学院派画家的代表，位于西方艺术史上杰出的风景画家之列。很少有英国艺术家能像透纳那样，在油画、水彩、素描和版画方面取得如此广泛的成就。 本书初次出版于1969年，是多年来一直畅销的对透纳生活与艺术研究的经典之作。格雷厄姆·雷诺兹将透纳的传记与对其作品的品评生动地交织在一起，追溯了透纳的职业生涯：从他早期的风景画、哥特式废墟的水彩画到浪漫主义的风景画、炉火纯青的历史画，再到晚年惊人的艺术成就。作者还描写了对透纳的生活和工作产生重大影响的同事、资助人、朋友和评论家。书中176幅插图初次以全彩的形式呈现，令这本经典之作焕发了新的生命力，结合丰富有趣的文字内容，本书将为读者带来关于这位经久不衰的艺术家的动人故事。 “泰晤士哈德逊世界艺术巡礼”系列是由国际知名艺术图书出版社 Thames & Hudson 出版的长销全球六十余年的系列丛书。该系列于1958年问世，目前已出版了300多种图书，内容涵盖了几个世纪以来全球视觉文化范围内的诸多艺术家、艺术风格以及艺术流派。该系列丛书均由各个领域的专业人士撰写，包括贝琳达·汤姆森、格雷厄姆·雷诺兹等业界知名的学者，可谓将颇为吸引人、活跃的评论家、艺术史学家与全球的读者联系在一起，是“大家小书”的经典代表作。 本系列中的众多图书被翻译成 30 多种语言文字畅销全球，并都历经多次再版、修订以及更新，以求时刻收录新的研究成果。自问世以来，该系列丛书就被多家媒体评为在世界具备影响力的艺术著作，确立了其在艺术领域的先锋领导地位，在世界范围内引发艺术热潮，具有长久不衰的生命力。

颜真卿景龙三年（709）生于长安，贞元元年（785）八月在龙兴寺被缢杀，活了70多年，这是中国封建社会唐帝国走向鼎盛并由盛转衰的阶段。颜真卿经历丰富，不仅是唐代科举的佼佼者，更是治理国家的能臣；不仅是超越王羲之的书家，更是文学论坛的拓荒者；不仅是儒家思想家，更是用生命捍卫国家统一的践行者。他知行合一，在历史的长河中竖起了一座思想与文化丰碑。本书共六十个章节，以详实的史料，丰富的图片，捭阖的气度，诙谐的文笔，生动而鲜活地品评了颜真卿的生平。

《刘红庆纪念文集》收录了五十余位来自文学界、音乐界、文化传播等业界友人撰写的纪念文章，涉及刘红庆著述、音乐推广、音乐理论研究、左权乡土文化推广及助残公益事业等方面，讲述了刘红庆文学创作、音乐著述及乡村建设等方面的发展轨迹和成绩，展现出一个有文化担当、有社会责任，敢想敢干的现代知识分子形象。与此同时，他所践行的立足传统文化研究、推广乡土文化的理念，更展现出他对于中国文化及乡村振兴的思考和贡献。

艺术史学家贝琳达·汤姆森对19世纪晚期独树一帜的艺术家高更的生活和作品进行了全面系统和生动易懂的描述。伟大的艺术家保罗·高更是他那一代人中首批获得国际认可的艺术家之一。他的杰出之处也在于他生活中的戏剧性事件：他在一个遥远的岛屿上自我放逐，追求艺术理想。高更的艺术魅力是其闪光之处。 本书中讨论了高更涉及的多门类艺术，包括绘画、雕塑、版画和陶艺等。而他的私人生活、信仰和抱负，则通过他大量的日记、信件和其他作品被揭示出来。在内容方面，作者吸取了30年间的新学术见解，在解读高更的生平和作品层面达到了新的高度。书中的大量插图将高更的作品清晰呈现，让视觉效果得到很大提升。

刘海粟是中国现代艺术史上的一座丰碑，研究他的艺术成就，发掘传扬他的艺术精神，不仅是刘海粟夏伊乔艺术馆的责任，也是一份深厚的情感。值此刘海粟诞辰125周年之际，刘海粟夏伊乔艺术馆组织撰写和搜集刘老家乡艺术家、学者们近年研究刘海粟的文章结集成书，为刘海粟研究奉上一份独特的礼物。