众多令人仰慕的作曲家都曾被卷入动荡的历史大潮中。莫扎特、贝多芬、威尔第、德彪西、肖斯塔科维奇……只要聆听他们的音乐，几百年的历史浮沉就会再现眼前：我们似乎可以闻到法国大革命的气息，看到一个统治时期的辉煌与衰落，甚至感受到旧时独裁政权的冰冷。一个又一个音符划过耳畔，我们仿佛又经历了他们当年所经历的，连他们的时代也变得熟悉起来。音乐里蕴藏着令人意想不到的能量。当然，我们可以单从艺术的角度来欣赏这些作品，但我们无法否认：音乐家们也在乐谱中讲述着自己的信念，勾勒着周遭的社会百态，描绘着心中的理想世界。

利奥·卡斯泰利（1907-1999），意大利裔犹太人，他是二十世纪受人敬重的画廊主，是美国杰出的艺术商人，是战后美国艺术的奠基者。五十岁才开设人生的间画廊，利奥以其对艺术的独到眼光、细腻入微的观察力以及坚决果断的执行力，将许多当时仍没没无闻的艺术家打造成艺术界的明日之星。贾斯培？琼斯、安迪？沃霍尔、劳申伯格、利希滕斯坦……，利奥成为这些几乎是二十世纪艺术史中重要人物的幕后推手。他对才华洋溢的年轻人慷慨资助，甚至定期支付薪水，帮助他们的作品寻找理想的藏家，而非仅仅价高者得，从而改变了艺术市场的游戏规则。他以眼光、人脉、经营手段一步步打造自己的关系网，建立起无可匹敌的艺术商业帝国。他与拉里？高古轩等当今超级画廊主之间的师承关系，体现了他对当代艺术世界的深远影响，在他身后的二十余年始终在艺术界占有举足轻重的地位。本书以卡斯特里个人以及家族经历作为切入点，探寻其家族历经战争、逃难、犹太屠杀、迫害等颠沛流离的发迹和中落。这段不曾被掩盖却从未被谈起的身世，终塑造了他既时刻保有戒备又富有吸引力的人格特质。他远见卓识，从波普艺术到观念艺术，利奥为战后每一个重要的艺术运动推波助澜，由此，煽动起世界对美国现当代艺术的热情。

《牛子厚与中国京剧百年》一书，以大量的文字、图片及大量的档案、资料，向大家介绍了关东巨商牛子厚传奇的一生，他在中国民族资本发展初期的贡献，他对社会和百姓的乐善好施，他的爱国情怀；书中还详细地介绍了牛子厚创办中国京剧科班喜（富）连成科班的过程，喜（富）连成科班的教学理念和方法，这个班的兴衰始末；喜（富）连成科班对中国京剧带来的巨大作用和影响；以及牛家故里对牛子厚精神的传承。还应该说，这本书犹如一部关东清末民初的风情画和半部中国京剧史 。更是一部研究牛子厚个人、清末民国初关东政治、经济及民俗的重要资料，也是了解中国京剧历史和戏曲教育、京剧人物的重要资料。

寻找巴赫 无伴奏大提琴组曲的奇幻漂流

本书由自传《半生》、从七个角度（成长经历、美术、音乐、文学与电影、陶艺、旅行、与他人的联系）展开的深入访谈、近年展览、摄影作品、年表等内容组成，还收录了其生活照、经典及最新作品，是一本由奈良美智本人语言主导的史无前例的“奈良大全”。他的作品源自内心深处“空无一物被白雪覆盖的世界”，童年记忆、音乐、文学、在德国求学和生活的时光（1988—2000）、对自我的探索、来自欧洲和日本的当代艺术等都是他的灵感来源。在书中，奈良美智首次全面回顾自己的创作生涯，既是对自我的一次回顾与总结，也是面向未来的重新启程。奈良美智即将在上海举办中国首展，这本书也是他面向中国读者制作的首本书籍，由浦睿文化原创策划！

本书是国内系统性研究徐悲鸿大师的父亲徐达章的著作。书中以徐达章作为画家为主线、以他的绘画作品的分析研究为主要架构，再融入他的书法、篆刻、诗文、文论、教育以及生活等内容，终将一个鲜活而完整的徐达章呈现在读者面前。本书稿是书画研究结合人物传记的一部可供大众读者阅读的图书，全书近300张图，分五画精致而唯美地传达给读者两方面信息：其一，徐达章对徐悲鸿的教育首重的是国学文化教育，是中国传统文化研究的一大方向，综合显现传统文化的坚实传承。其二，艺术特色教育。其中涵盖了诗、书、画、印四个方面。并从早教的优势、宗族文化汲取、父爱教育的特点等方面对其教育给予了充分肯定。本书不仅有艺术阅读之美，更可看出中国优秀传统文化教育在今时今日的巨大价值和人文潜力。

“中外名人传记”丛书精选中外历史上极具影响力的名人，让读者了解这些名人的真实故事，学习他们的金精神和品质。本书稿是丛书的一种。贝多芬是德国伟大的作曲家。他在欧洲音乐史上集古典派之大成，开浪漫派之先河。他创作的交响曲等作品对近代西方音乐的发展产生了深远影响，有《命运交响曲》《月光奏鸣曲》等不朽的经典作品。本书介绍了贝多芬从一个普通男孩成长为一代“乐圣”的历程。

年届八十之际，大卫·霍克尼第一次寻求宁静的村居生活，寻求一处可以观看日出和季节变换之地，一处可以抵挡世界的疯狂之地。因此当新冠病毒和封锁袭来时，“大花园”里的生活变化甚微。一年以前，霍克尼在诺曼底历史悠久的农舍中建起了自己的工作室，以便描绘春至之景。事实上，他从强制性的隔离中获得了乐趣，视其为让自己加倍投身于艺术的良机。《春天终将来临》是一篇令人振奋的宣言，它证实了艺术转移注意力与鼓舞人心的能力。本书基于霍克尼和艺术批评家马丁·盖福德之间大量全新的对谈与通信编写而成，盖福德是霍克尼长期的友伴及合作者。与他们的交流相配的，是一系列霍克尼在诺曼底画下的iPad绘画，均为未发表过的全新之作，以及凡·高、莫奈、勃鲁盖尔等人的巨作。我们可以看到霍克尼如何被富于感染力的热情和惊奇感驱策着持续前行。他一生叛逆，受公众瞩目达60年之久，同时却不见于批评家的视野甚或历史之中。他完全被法国北部的四英亩土地吸引了，同样吸引他的还有数十年来让他着迷的那些主题：光线、色彩、空间、感知、水流、树木。他有很多可以教给我们的事情，不光是如何观看……也是如何生活。

《约翰·列侬》是披头士乐队主创的编年影像传记，这本经典画传完整地回顾了约翰 ？？ 列侬的一生，收录了他从童年生活到披头士黄金时代，开始单飞生涯到参与社会运动的人生各个重要时期的故事，以及留下来的有关成长、生活、创作、情感经历的珍贵影像，展现了他对音乐、艺术、生命、爱与和平的不懈探索。对于世界来说，他可能仍处于迷雾之中，但只要还有理想主义在，他就将永远承载着人们的怀念，摇滚的信仰永不熄灭。

访谈录作为一种独特的口述史文本形式，近年来在艺术史研究领域得到了较为广泛的运用。以问答、对话的方式记述艺术家身临其境与耳闻目睹的艺术事件及观点，有助于人们深入了解艺术事件的真相和本质，从而为艺术史研究提供真实、鲜活、可靠的文献资料。黄诚忠的《问道——周韶华访谈录》，正是这样一部以访谈录的形式，“把历史恢复成普通人的历史，并使历史与现实密切相联”的口述艺术史。