克里斯托弗·诺兰——当今世界*受瞩目、*具话题性的电影导演之一，凭借《蝙蝠侠》三部曲、《盗梦空间》《星际穿越》《敦刻尔克》等极具个人风格的大片，屡屡创造口碑、票房双收的神话，他本身已然自成一个品牌。本书将深入探索他的作品、他受到的影响，以及他神秘的成长经历。哪些作家、导演和艺术家曾带给他启发？他迷恋何种独特的主题与形象？每部作品有着怎样的灵感来源和幕后制作故事？他如何解读自己那些烧脑大作的谜底，又怎样面对业界、媒体和观众的反应？……资深影评人汤姆·肖恩与诺兰相识逾20载，获得了这一空前机会，对后者进行跨越3年的独家深度专访，试图解答以上问题。本书由对话访谈和肖恩的论述交织而成，得到了诺兰本人的全力支持配合，以罕见的亲近视角回顾了诺兰的个人生活，梳理其电影生涯的发展轨迹，探寻其杰作背后的魔力所在。各章以诺兰着迷的母题（“时间”“空间”“幻象”“梦境”等）结构成文，由导演亲自解说其11部长片与4部短片，深入挖掘剧作、配乐、美术、摄影、剪辑等各个环节的匠心。诺兰也前所未有地将自己的笔记、故事板、概念手稿（包括新作《信条》的手稿）以及片场照、生活照公之于众，首度如此彻底地敞开心扉。这是一幅层次丰富、信息量惊人的“导演画像”，是一次潜入21世纪*耀眼的梦想家之天才头脑的迷人旅程。总之，这是理解诺兰及其电影的*读之书。

保罗·麦卡特尼选取了他创作生涯中154首最有意义的歌曲，以此为线索，以无与伦比的坦率和华美，回忆并评述了自己的音乐与生活。同时，也首次呈现出了这154首歌曲权威版本的歌词。相较于中规中矩依照时间顺序编写的回忆录，《保罗·麦卡特尼：歌抒人生》选择了更为跳脱的组织形式。全书以歌名首字母为序排列，揭示了歌曲的创作背景、过程，以及那些非凡而又平凡的灵感来源。每首歌背后都是对日常生活体验的一种诚挚的兴趣，这154个片段串联起的不仅仅是一张自画像，而是如万花筒一般，呈现了一幅色彩斑斓又千变万化的人生全景。保罗·麦卡特尼极少数的不仅未受到时代影响，而且其作品实质上定义了那个时代的人之一。从青春期到披头士乐队，再到羽翼乐队和单飞艺术家生涯，《保罗·麦卡特尼：歌抒人生》跨越了64年，成为有史以来最伟大的歌曲作者之一的权威文学和视觉记录，甚至一部分生命结晶。

本书聚焦齐白石青少年时代的故事，结合晚清时期艺术面貌与湖湘地域特征，展示齐白石的出身背景、学习经历、图像渊源以及六出六归等人生经历。图书以白石老人的自述等史料为基础，结合北京画院藏齐白石手稿和书画、印章作品，图文并茂地展示了齐白石的艺术人生故事，帮助青少年读者了解绘画大师的青年时代，汲取成长成才的力量。

举世闻名的绘画大师提香以体现威尼斯文艺复兴传统的画作而闻名于世——但这位艺术家是一位怎样的威尼斯画派的代表人物呢？在本书中，汤姆·尼科尔斯 （Tom Nichols） 探讨了提香作品中的个人主义与城市保守习俗之间的张力与对抗，展示了他的艺术是如何打破威尼斯传统绘画形式的过程，并探究了提香与早期的个人主义文化萌芽之间的关系。本书涵盖了提香漫长的职业生涯和多样的艺术作品，概述了他对威尼斯传统画作的激进创新；他将平平无奇的肖像画转化为艺术创作；以及他在威尼斯艺术文化范围内的迅速突破。尼科尔斯探讨了提香如何以其具有竞争力的职业身份挑战这座城市的公共价值观，并认为提香那强烈个性化的绘画方式导致了文艺复兴时期绘画传统的结束。本书包含近200幅插图，复现了提香一生经典画作的延续性与突破性。本书改变了人们长期以来看待提香和威尼斯艺术史的方式，是写给大众的艺术史上的又一佳作。

该书探究卡夫卡、普鲁斯特、凡·高、安徒生、叔本华、萨特、乔治·艾略特、简·奥斯丁、梭罗、贝多芬、勃拉姆斯等西方近现代知名艺术家、哲学家或文学家的内心世界和精神秘密，剖析他们孤高的精神向度，对存在的根本性的探求，他们的人生和作品何以超越俗见，获得独有的灵魂刻度，使读者了解他们丰富的精神世界、人生故事、艺术成就及对艺术史的独特贡献。

当提起重要的作曲家时，约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（1685—1750）的名字从不会缺席。作为巴洛克音乐的杰出代表，他的作品被视为西方音乐的核心支柱。在1933年4月的一次演讲中，奥地利音乐家安东·韦伯恩激动地宣称“一切尽在巴赫”：巴赫征服了音乐领域，他铺展着循环的旋律，无论横向还是纵向；他创作了最恢宏辽阔的复调。作为和牛顿、莱布尼茨同时代的人，他的音乐创作于西方观念形态转变的关键时期。他擅长吸收来自理性和心灵方面的资粮，并将其转化为一种不寻常的智力和精神创造。巴赫去世后留下一个有80多本书的藏书室，其中包括神学和哲学方面的书，以及诗歌和乐谱。这些书构成了一个音乐家日常生活和思考的空间，本书由此开始探索巴赫音乐世界背后的时代精神和人文风景。走近巴赫的乐谱，聆听巴赫的音乐，仿佛在霍尔拜因的画作《死去的基督》前驻足凝望，就像陀思妥耶夫斯基曾经在巴塞尔看到这幅画作时那样，会不禁去思考人类的命运。巴赫的许多作品都表现出对死亡的接纳，因为这才是唯一的生存之道。怀抱这样的信念，巴赫在这个终将走向结束的世界里创造着一个又一个感受的空间。

王季思先生是浙江温州人，中山大学著名教授，长期从事古代戏曲的研究和教学工作。主要作品包括：编写《西厢记校注》，主编《中国文学史》《中国十大古典喜剧集》《中国十大古典悲剧集》《全元戏曲》等。另外在诗歌创作上也有一定造诣，曾出版多部诗集。本书内容为王季思先生的亲朋好友，特别是他的学生所撰写的回忆文章，其中讲述了王季思的学术成果、著作成就，以及几十年来他们与之交往中令人难忘的点点滴滴。通过他们的讲述，读者能够深切感受到王季思先生教书育人的光辉形象和勇于奋进的人格魅力。

赵瑞蕻（1915-1999），原名赵瑞霟，笔名阿虹、睡虹、朱弦等，浙江温州人，中国现代诗人、翻译家，毕业于西南联合大学，生前任教于南京大学，是中国比较文学与外国文学界一位颇具学术影响的学者。赵瑞蕻的主要作品包括诗集《梅雨潭的新绿》《诗的随想录》，译著《红与黑》《梅里美短篇小说选》。本书辑录整理赵瑞蕻先生的亲朋故旧对他的回忆性文章，写作发表的时间跨度从1999年至2022年，涵盖家人亲朋、学界同人、学生后辈等视角，可全方位让当代读者了解赵瑞蕻先生的为人处世、教书育人与学术成就。在同类文集方面，董宁文先生在2001年8月编有《多彩的旅程》，但近二十年来有更多关于赵瑞蕻先生的文章，这是本书编纂的重要意义。

这是一部长篇传记文学作品。该书寓浓情于精彩的文笔之中，生动再现了一代画坛巨匠——傅抱石的卓越风采。全书分为十个章节，从傅抱石艰辛贫苦的少年时代，到志存高远、东瀛求学的青年岁月，从画史论争、奔赴抗战的爱国热情，到寄情山水、继承创新的研学发展。傅抱石将中国绘画艺术不断推向新的高度，带领中国绘画走出国门，发扬光大。全书以四十余万字细腻动人的语言文字，介绍傅抱石精彩奋进的一生，同时讴歌了以傅抱石为代表的一大批艺术家顽强进取、爱国爱民的精神。

本书以歌曲《早安隆回》的爆红为切入点，讲述袁树雄从隆回出发，走向世界，而后回归故土的筑梦之旅。正是他始终如一的热爱、永不言弃的精神、乐观积极的态度，支撑他越过人生的一道道坎，迎来一曲成名的高光时刻。