中世纪后期，一场剧变正从佛罗伦萨展开。意大利，这个建立在古罗马废墟上的国家正在苏醒。达·芬奇，将解剖学、透视学、光学、数学……应用于画中，堪称独步，他认为自然中*美的研究对象是人体，被称为“文艺复兴*完美的代表人物”。米开朗琪罗作品充满了悲剧性力量，宏伟壮丽，被称为“文艺复兴的雕塑*峰”。拉斐尔笔下的圣母竟开始有母性的温情、青春的健美。“文艺复兴三杰”，突破中世纪呆板的艺术风格、枯燥的题材，发现了人的价值，呼吁人要获得解放，个性应该自由，他们将文艺复兴推向高潮。本书是一本关于“文艺复兴三杰”的传记小说，作者周时奋经过严谨的研究，用生动的语言和大胆的想象将三人的人生轨迹交叠，给大家呈现出更为完整、有血有肉的“文艺复兴三杰”。

“踽踽穷巷一老生，崛起不肯从世议。”他是“青藤画派”之鼻祖，让郑板桥甘愿做其“门下走狗”。他的画件件价值连城，但在其生前却是“笔底明珠无处卖”。他被人称为“中国的梵高”，但他或许比梵高还要传奇。他和胡宗宪一起抗倭，眼见胡宗宪下狱，他发狂之下自杀多次却未死。他四次婚姻，皆是惨淡结局。精神失常，*后竟将妻子杀死，但自己却并不知道发生了什么。*后，他在“两间东倒西歪屋”之贫苦境遇中，结束了自己的一生。…… 本书是一部收录了大量徐渭画作的传记小说，作者周时奋经过对徐渭细致严谨的研究，用生动、悲切的语言和大胆却合乎情理的想象还原了徐渭传奇的一生。

《郎咸芬传记/中国非物质文化遗产传统戏剧传承人传记丛书》总结描述吕剧表演艺术家郎咸芬的艺术人生，并展示她的生命形态和艺术形态的张力，通过大量的历史资料和现实信息的交错展示，让人们看到和了解吕剧表演艺术家郎咸芬的真实生命历程和艺术创作历程。同时该书不仅是郎咸芬的评传，也是以她为代表的吕剧艺术的评传。

出现于后朋克时期纽约的“音速青年”，是美国音乐史上*具影响力的乐队之一，同样著名的，还有女主唱金·戈登与同为乐队主创的瑟斯顿·摩尔的婚姻，他们首次缔造了男女双方在乐队中的平等创作关系，成为诸多乐迷的理想。 2011年，两人在二十七年的婚姻之后分手，并由此导致了“音速青年”的解散，公众对此震惊异常。戈登写下这本回忆录，检视自己之前所走过的路途。 戈登追溯了自己在垮掉派氛围的加州所度过的童年。也记述了二十世纪末的纽约景象。那座曾属于安迪·沃霍尔、帕蒂史密斯和卢·里德的城市已经消亡，金钱大量涌入艺术领域，为“音速青年”传奇的登台埋下伏笔。未来，这支乐队又会成为“涅槃”等乐队爆炸性成功的先声。 最后，戈登更以专辑为线索，逐一向启发过她的作家、音乐家和艺术家致敬，为乐迷们提供了无价的细节。 全书充满了上世纪八九十年代所特有的声光颗粒，记录下一个“乐队女孩”如何在男性乐手的“能量顶点”之下成长为一个女人的过程，以及当世上并无前路可寻时，如何构造出一个属于自己的、充满创造力的人生。

尤金？奥尼尔（1888-1953）是最受赞誉的美国剧作家，被誉为“美国戏剧之父”，是美国民族戏剧的奠基人。曾四次荣获普利策奖（1920、1922、1928、1957），并于1936年获得诺贝尔文学奖。代表作有：《榆树下的恋情》、《送冰的人来了》、《安娜？克里斯蒂》、《哀悼》、《天边外》、《进入黑夜的漫长旅程》等。奥尼尔出生于纽约一个演员家庭，父亲是爱尔兰移民，母亲富于艺术气质。奥尼尔20岁左右到南美等地流浪，当过水手、小职员、无业游民。两年后在父亲的剧团里当临时演员，父亲对他的表现不满，他则对传统戏剧不满。他研究易卜生和斯特林堡，1914年到哈佛大学选读戏剧课程，并开始创作。1929年耶鲁大学授予他名誉文学博士学位。此后他在佐治亚州的一个岛上专心写作，直至去世。本书为两卷本，上卷写到1920年《天边外》（Beyond the Horizon）上演，奥尼尔初登百老汇。本卷原英文版著作出版于1968年。

本书讲述了一个天才画家创作时的巨大快乐，也反映了他内心的忧郁以及失去生命中的两个重要人物的巨大悲痛。爱情与友谊，这是本书的两大亮点，也是莫奈的两大悔恨。 这两个重要人物，一个叫巴齐耶，是莫奈年轻时的朋友，也是个画家，出身在一个富裕的家庭， 参加过普法战争，后死于战场；另一个叫卡米耶，是莫奈喜欢的模特，后来成了他的爱人。巴齐耶去世那年，莫奈娶了卡米耶，卡米耶给他生了两个孩子，7 年后死于癌症。 从地中海沿岸到拉芒什海边，从伦敦到荷兰，从法兰西岛到诺曼底；从 1870 年巴黎围困到第二次世界大战，爱情与死亡一直萦绕在这个画家的脑际，陪伴他走向生命的尽头。

《欲辩忘言——蔡照波印象》是美术类图书资深出版人谢耿选编的文集，其中包括40多位文化名人、各界精英人士对蔡照波的印象摹写，还精选了各大媒体对其访谈的实录。

本书记录了作者求学、工作的经历，主要内容是作者30余年的勘测生活的经历，包括千奇百怪的自然景观、奇异的地质现象、各地的民族风情和各种趣闻等，特别记述了很多次遭遇险情的经过……全书内容丰富、文字流畅、图文并茂，既适合有类似经历的老同志阅读，也适合年轻一代阅读。

“先生”，于今日，已成为一种精神意象。它可能根植于一幅书法作品中，可能生长于一幅隽永的画中，也可能寓意于寥寥数语中。其画不在大，一幅便能见精神；其言不必多，一句可知胸中丘壑。 全书采用《世说新语》的章节结构和语言风格，涵盖二十世纪至今中国艺术领域上百位领军人物，展现中国文人的气质与风骨，集文学性、艺术性、趣味性于一体。并配以百位画坛大家的尽百幅代表画作，图文共赏，呈现中国近现代画坛盛况。 他们不再是一个个如雷贯耳的名字，而是与我们一样的普通人，或深情，或傲娇，或吝啬，或潇洒，或野逸……读之如旧时朗月，别具情致。

高二适先生（1903-1977），江苏东台人（今属泰州姜堰），是我省二十世纪重要的著名学者、诗人、书法家，博精国学，晓畅周易，诗文、学术与书法独步文坛。二适先生一生优游于传统国学，于古典诗文的研究与创作尤注心力。其诗高古沉雄，留存有诗五百余首，尤得力于江西诗派，从留存大量的文稿、信札可窥见其诗文造诣之深，其所著《新定急就章及考证》是当代研究草书文字流变具学术价值的参考书。他的书法创作以章草为体势，变古出新，自成一体，既有高古的品格，又有现代气息，尽显跌宕奔腾的气势和力度，创建出草书艺术的新高峰。高二适先生的艺术生涯和学术生涯一直没有离开江苏这片土地。他留给我们的财富不仅仅是治学与艺术，更有为人风骨、学术精神。《高二适先生年谱》为高先生的年谱，讲述了他波澜壮阔的一生。