《歌德与贝多芬》是法国著名作家、1915年诺贝尔文学奖得主罗曼·罗兰的艺术评论专著。罗曼·罗兰是一位人道主义作家，他对音乐的造诣极深，在这两方面都深深影响了梁宗岱，翻译这本书也是梁宗岱对诗人歌德和音乐家贝多芬的双重致敬。梁宗岱是我国现代文学史上一位集诗人、文学理论家、批评家、法语教育家于一身的翻译家，也是法国象征主义在中国传播和影响的旗手。梁宗岱的翻译与文论为众多译家推崇备至，被视为一位高山仰止的前辈，但由于一些历史因素，一直没有得到广泛的认知，这套八卷本精装版《梁宗岱译集》收录了梁宗岱一生所有翻译作品，全面而丰富地向读者和研究者呈现梁译经典作品。 这套《梁宗岱译集》包括梁宗岱所有翻译作品： 《一切的峰顶》（歌德 等著） 《莎士比亚十四行诗》（莎士比亚 著） 《浮士德》（歌德 著） 《交错集》（里尔克 等著） 《蒙田试笔》（蒙田 著） 《罗丹论》（里尔克 著） 《歌德与贝多芬》（罗曼·罗兰 著） 《梁宗岱早期著译》（梁宗岱 著）

著名杂技艺术家程海宝先生的传记，按照“海上谈艺录”丛书的统一体例，分为“艺术访谈”和“艺术传评”两部分，对程海宝先生的从艺经历、艺术成就等进行了全景式地描述，从中感受这位杂技大家的艺术人生和风范。 程海宝，杂技表演艺术家，原中国杂技家协会副主席，上海第四、第五届杂技家协会主席。自幼进杂技学馆习艺，16岁毕业即登台演出。擅长翻腾类杂技表演，领衔演出的《大跳板》，惊险、紧张、扣人心弦，创造了“单底座六节人”等国际国内杂坛较高难度的杂技动作，堪称杂坛经典之作。其长达54年的杂技职业生涯，前38年为舞台演出，节目屡有创新；后16年调任上海马戏学校副校长、校长，为培养我国杂技新秀呕心沥血，获国际杂坛较高荣誉——“金小丑”奖以及国际国内各类大奖五十多项。为中国杂技家协会“终身艺术成就奖”“第二届百戏奖”获得者。

本书作者用八年时间，追寻仇焱之的足迹，走访了世界许多国家的博物馆、展览馆，精琢细雕，用近100万字，再现了主人公颠簸动荡而极富戏剧性的一生，真实还原了仇焱之与瑞典国王阿道尔夫？古斯塔乌、伦敦大威德基金会主人大卫？珀西瓦尔爵士、美国女富豪芭芭拉？哈顿及其他世界收藏家鲜为人知的交往和故事。这部书可以说是仇焱之的人物传记，也可以说是一本励志类的图书。本书为全球首次正式授权出版发行！苏富比公司推荐！是一本值得珍藏、值得推广的好书！

本书讲述了“武生泰斗”王金璐的艺术之路，并配以百余幅珍贵照片展现其人生不同阶段的风采，是读者全面了解其人其事的重要资料。作为一位舞台生涯长达八十多年的老艺术家，王金璐的成功与其几十年如一日练功不辍密不可分。此外，妻子李墨璎给予他的支持也是一个重要的因素。早年两人因戏结缘，在冲破重重阻力后走到了一起。婚后两人互相砥砺，携手走过了近八十年的风风雨雨。纵观王金璐的一生，可见中国众多京剧老艺人的身影，通读本书可以侧面了解中国京剧百年巨变的沧桑。

《我的人生》一书为美国著名舞蹈艺术家伊莎朵拉·邓肯所写的唯一自传，书稿记述了邓肯在颠沛流离的生活经历中，始终不渝地追求新的舞蹈理想的一生，反映了她对哲学、文学、音乐、雕刻等多方面的爱好。该书对于了解和研究邓肯的艺术道路，以及早期现代舞的产生，具有一定的价值。

我喜欢艺术家的口语陈述，不完全因为我经常与各种各样的艺术家聊天。在这几年里，我陆陆续续整理修订了数十位艺术家与我的谈话录音，每当完成一个口述记录文本，那种如释重负的感觉异常美妙——我眼前开始出现了幻觉，某个艺术家的声音在我耳边萦绕，一个逝去的场景隐隐约约重现了，我们相对而坐，多半是在他本人的画室里，应我之邀，他正在追述另一个存在于他当时记忆中的往事——这几个重叠的时间和空间会以一种并不在场的形态若有若无地呈现，通过几个层次递进的话语被捕捉，最后落在了纸面上，今非昔比物是人非，文字却能够让一次日常谈话永续其存在，简直不可思议。——吴亮吴亮，现代著名艺术评论家，本书是他对中国当代27位艺术家的访谈录，访谈对象包括著名画家何旸、杨福东、施勇、胡介鸣、李斌等，访谈主要围绕艺术家的创作体会、从艺经历、作品、创作特点等展开。吴亮与受访者多是相识多年的老友，采访者与受访者以朋友闲聊的方式展开，由于采访者本身深厚的艺术理论功底，访谈呈现出来的是艺术家心灵的碰撞。本书另附有吴亮的7篇发言稿，可以从另一个角度了解吴亮的艺术批评力度。因此，本书可以看作是20世纪末、21世纪初中国当代艺术流派的一个深度回顾。

著名越剧表演艺术家王文娟的传记，分为“艺术访谈”和“艺术传评”两部分，对艺术大师的从艺经历、艺术成就、艺术特点进行了重点采写。对艺术家在王派艺术的形成方面所做的探索、创新，进行了深入点化。特别是对于“王派”艺术的表演、唱念特色的总结，是本书一大特色和亮点。

著名摄影家阮义忠，在上世纪80年代，以书信访问丁雄泉、谢理法、庞曾瀛、廖修平、赵春翔、萧勤等八位旅居海外的重要画家。以颇具个性的海外画家群像，勾勒出当年华人艺术界的探索与成就。每一篇访谈尽述一位艺术家的创作理念、美学特色、旅居见闻、岁月往事，讨论绘画而不仅仅限于绘画，跨越音乐、建筑、雕塑、摄影等众多领域，在对种种艺术形式的创作和解读中注入人文、生活美学的思考，甚至深入到画家创作理念和情感归宿层面，探寻艺术本质，对艺术往何处去进行追问。《阮义忠作品系列·未完成的梦：海外画家访谈录》颇具人文情怀。发问者精心筹划，受访者精辟作答，问与答相激相发，于会心处给人启发。读者不仅可借访谈一窥画家胸襟、素养和观点，更能从中读到他们风格化的印记，及观察和触摸外部世界的方式。《阮义忠作品系列·未完成的梦：海外画家访谈录》适合所有艺术爱好者，尤其是那些想成为优秀画家的人阅读。绘画大师丰富的作画经验和艺术造诣将会使读者对视觉语言的运用产生更深刻的领悟。

本书以一图（或多图）一文形式，讲述了老九先生从一个普普通通的农村孩子经过努力逐步成为一位著名漫画家的艰辛历程。书中实录了老九与众多艺术大师、当红明星、著名学者的故事。每幅照片附有相关文字，图文并茂，趣味性强。本书是激励青少年成长奋进的读物。

凡.高曾说过：“希望所有人都能看到我的画，并通过我的画感受我的内心。”因为他的绘画囊括了他一生所有的情与狂、痴与美。本书作者远人，便是愿意去感受凡.高的内心，愿意去追随凡？高精神的人，他以其诗性的笔调追随着凡.高一生所有的平静与快乐、痛苦与绝望。并以美学之匙解读着凡.高各个人生阶段的众多画作。文字中蕴含着炙热的感情，章节间却极富逻辑地环环相扣，直达凡.高如向日葵般疯狂燃烧的一生，让读者不自觉地一口气读完，并为凡.高而哀婉、而赞叹。