比尔·布兰特被公认为是20世纪英国伟大的摄影家，他在三四十年代拍摄的社会纪实照片成功地呈现了典型的英国气质，挖掘出英国社会的深刻内涵。他在风光、肖像、人体等摄影领域也多有建树，其主题跨度之大、风格之独特在世界摄影史上也是少见的。《比尔·布兰特》勾勒出了比尔·布兰特这位杰出的摄影大师的生活轨迹，呈现了他的人际关系和隐藏在摄影作品中的情感因素。作者采访了布兰特的遗孀诺亚·布兰特以及他尚在人世的亲朋好友，并研究了布兰特在1927年至1983年间拍摄的5000多幅摄影作品，追本溯源，揭示了布兰特的隐秘内心与精神世界。这本传记不仅是布兰特生平的完整记录，而且将有助于我们很好地理解布兰特艺术风格的构建过程，搞清楚他独特风格的形成原因。

《伦勃朗1642》以名画《夜巡》为分割点，荷兰美术史上伟大的画家伦勃朗的的一生分为两个截然不同的命运：前期，他住豪宅，娶佳人，名利双收；此后他一步步走向黑暗，妻子去世，债务缠身，家财丧尽，穷苦不堪，但他沉浸在艺术的氛围中，全心全意绘画那个荷兰黄金时代的百态生活，以及荷兰人的心理活动和精神。

《齐白石的世界》分为24个章节，内容包括齐白石生平迹历、齐氏的思想、个性以及艺术作品（包括绘画、书法、篆刻、诗文）的评介，全书语言朴实无华，耐人寻味。

沈尹默（1883-1971），浙江吴兴人，原名君默，字中，后改名为尹默。曾留学日本，后任北京大学、中法大学教授，北平大学校长等职。擅长“二王”书风，晚年主持上海书法篆刻研究会，致力书法教育，被后人尊称为现代帖学的启蒙者、开派人物。本书以图文并茂的形式，对沈尹默的成长、事业、思想和人格做了比较全面的介绍，形象地讲述了这位书法宗师一生的主要经历和专业成就，从其个人命运的起伏变迁，折射出时代的光影。

《乔治·巴兰钦传》是知名舞蹈家乔治·巴兰钦的传记。乔治·巴兰钦（George Balanchine，1904—1983）是20世纪杰出、具有影响力的编舞家之一。他生于俄罗斯圣彼得堡，原名乔治·巴兰钦瓦德兹，后在欧洲巡回演出，1933年定居美国，与人合作创办了美国芭蕾舞学校、纽约城市芭蕾舞团等机构，并长期担任学校教学工作与舞团艺术指导，直至逝世前夕。他被誉为“美国和现代芭蕾之父”，一生创作编排了400多部作品，执导多部歌剧、音乐剧、电影的芭蕾布景。世界舞蹈专业刊物《舞蹈杂志》（美国）评选出来的“20世纪全球具有影响力的十大舞蹈”中有五部是他的作品。

卡拉瓦乔的艺术生命力比他本人流星般短暂的人生更加持久。他蔑视一切，特立独行，脾气暴躁，屡屡争斗，流连于小酒馆、妓院，不断被起诉、拘禁，控告理由包括诽谤、骚扰以前的女房东、打伤监狱警卫……他在罗马炙手可热，受人追捧且收入极高，却由于在决斗中杀人而被通缉，人生最后四年一直到处流亡，直至病逝。但是，这一切并没有阻碍卡拉瓦乔成为流芳百世的艺术大家，他在西方绘画史中占有无可替代的地位。

舞台之下，音乐大师原来也过着如此“跑调”的人生美妙的交响曲和古怪的音乐家，这样的组合怎么会枯燥无聊原来，音乐神童莫扎特其实满口脏话；实验音乐家约翰·凯奇竟然还对蘑菇颇有研究；浪漫大师柏辽兹曾想男扮女装毒杀爱人；英国天才爱德华·埃尔加的乐曲都要归功于“彼得兔”……本书无意分析交响曲的精巧旋律，也不会讲解歌剧的精彩唱段。本书只想告诉你，那些能写出“高雅”乐章的音乐大师，他们的生活其实根本没那么“高雅”。在令人难忘的和弦背后，你也许会发现，一个仿佛不曾真正熟悉过的音乐大师，正在舞台上抚弄着琴键。

亨利·卡蒂埃-布勒松的一生跨越了整个20世纪，他以无数精彩的影像记录了20世纪重要的历史瞬间，被誉为“20世纪的眼睛”。他提出的“决定性瞬间”的理论被无数摄影人奉为经典，他和其他几位摄影家成立的“马格南图片社”成为20世纪富传奇的摄影团体，为记录20世纪重要历史画面做出了巨大贡献。布勒松是一个非常注重个人隐私的人，却跟《亨利·卡蒂埃-布勒松》的作者无话不谈，从青年时期对超现实主义的热衷，一生对绘画的痴迷，在战俘营的经历和战争的体验，到生命中的朋友和女人，以及诸如此类的话题，都在《亨利·卡蒂埃-布勒松》中尽情展现。这本传记是作者与传主默契合作的结晶，就像布勒松那杰出的摄影作品，以特有的方式讲述摄影大师传奇的一生。

沃克·埃文斯直接、节制、朴实的摄影风格，对美国20世纪70年代之后的摄影艺术甚至世界的艺术潮流都产生了一定的影响。他的作品以冷静客观的表现手法描绘了美国的现实图景，不加矫饰地展现了城市、乡村、小镇及生活在这片土地上的人们，堪称美国灵魂的肖像。《沃克·埃文斯》记录了沃克·埃文斯这位个性独特的摄影家的一生，以翔实的文字记述了他从开始接触摄影到成长为《时代》杂志作者、《财富》杂志编辑、耶鲁大学教授的生命轨迹，反映了他对摄影艺术坚定而执着的追求和人生道路上的困惑和迷茫。

《动画大师沃尔特·迪斯尼》通过梳理沃尔特创业的历程，探究迪斯尼兴盛的秘密，解析迪斯尼作品展现的普世价值观，挖掘迪斯尼动画创作制作的技巧与营销策略。在不同的时期，沃尔特甚至还开拓了音乐剧、真人电影、纪录片、战争宣传片等，而每一部电影的上映，沃尔特都要经过精心的策划，以保证影片取得*大的成就。1955年，洛杉矶迪斯尼乐园开幕，沃尔特正式开始演练迪斯尼立体化的生产与营销模式（电影一电视电台一衍生产品一迪斯尼乐园）。《动画大师沃尔特·迪斯尼》具有独特的视角与叙事风格，对沃尔特生平的动画作品在制作、发行、管理等方面进行全面阐述，使动画制作与营销管理形成一个整体，便于从事动画、新媒体、文化创意产业的同行、学生、投资者等参考。