沈尹默是著名的学者、诗人和书法家，五四新文化运动的先驱，是新诗园地的拓荒者之一。他是现代书法帖学的代表人物，一生致力于书法教育和笔法理论的传承与诠释，为书法研究、书法教育、书法普及做出了重大贡献。 本书回顾了沈尹默的一生。作者以朴实流畅的笔调叙述了沈尹默百转千回又宁静淡泊的人生历程，从侧面反映了沈尹默所处时代波澜壮阔的历史画卷。书中大量引用现当代报刊、档案等文献资料，搜记了沈尹默亲人、友人、学生等的口述史料和回忆文字等，使我们对沈尹默有了全方位的了解和认识。

本书以解海龙五十年来的摄影生涯为核心叙事线索，讲述了解海龙从业余摄影爱好者，成长为中国著名摄影家的人生历程。同时，在书中，解海龙还以历史亲历者的口吻，重点讲述了希望工程救助失学儿童及他助力希望工程的故事。解海龙作为支援希望工程的标志性摄影家，是中国摄影家群体的杰出代表。以解海龙为代表的摄影人用摄影术激发了中国人团结互助、自强不息的民族精神，这是大众摄影和专业摄影推动中国教育发展和社会进步的典型案例。 这项以“希望”命名、以救助贫困地区失学少年重返校园为使命的社会公益事业，为未来种下希望，用希望点亮未来。希望工程已不仅仅是一般的教育公益项目，而是已经成为中华民族体现强大凝聚力，铺筑自己未来复兴之路的伟大工程。

本书叙述了当代美术名家、中国画坛具有影响力的“新浙派人物画”的奠基人与推动者方增先教授从浙江兰溪乡村里一个教书先生之子成长起来，出外求学，考入现在中国美术学院的前身国立艺术专科学校，之后留校任教，在国立艺专众多名家包括潘天寿、黄宾虹、魏猛克、江丰、莫朴的熏陶下，通过登名山大川、去敦煌临摹壁画、深入藏区采风等体验生活，成为国画人物画大师的生活历程，以及他拜师海上名家王个簃、担任上海美术馆馆长并举办双年展的故事，并附有他与父母兄弟妻儿在生活中的真情流露，他对于艺术创作的总结和感悟。他的人生经历告诉我们：不破不立，没有创新就没有发展。

《熊佛西研究资料汇编》是上海戏剧学院为纪念2020年12月4日是熊佛西先生诞辰120周年而编得记载熊佛西研究的各种文献资料的篇目汇编，分第一编“戏剧理论与创作研究”、第二编“戏剧教育研究”，第三编“定县大众戏剧实验研究”，第四编“生平、地位与成就研究”等四编，汇集了1936—2019年间有关熊佛西戏剧理论与创作，戏剧教育，定县大众戏剧实验，生平、地位与成就等四方面研究的33篇优秀论文，代表了目前中国话剧界熊佛西研究的较高水平。熊佛西，著名戏剧教育家、剧作家和戏剧活动家，中国话剧事业的开荒者和奠基人之一，从“五四”到六十年代中期，他在话剧园地上辛勤耕耘了近半个世纪。他毕生致力于戏剧教育事业，培养出一批又一批新型的话剧人才。他创作了大量的剧本，推动现代话剧在实践中形成和发展。他的戏剧思想在二、三十年代产生过巨大影响，甚至与田汉一起获得了“南田北熊”的声誉。

《skmt：坂本龙一是谁？》主要内容包括关于skmt的几件事，提问和回答，没有理由，违和感，记忆，盲目的东话，右手和左手，自己的脸，不明白，在教室里，回想的循环之路，等等。

本书是美国著名音乐学者梅纳德·所罗门为莫扎特所作的传记，首次出版于1996年，当年即获得普利策传记奖，并得到各个大学学者、作家、各重要报纸书评版的好评。世界著名学者萨义德在《纽约客》撰文，称从未读过如此动人心弦的音乐家传记。这本书从莫扎特年幼时写起，讲述了他的父亲利奥波特·莫扎特对他的巨大影响和培养经过，全面回顾了作为音乐家，也作为一个孤独的天才莫扎特的短暂一生，试图为读者讲述天才是如何诞生，又如何离开人世的，是一本优秀的音乐家传记。

本书是一本老艺术家袁霞的个人传记。着重叙述八一电影制片厂表演艺术家袁霞，从儿时的电影迷开始，到逐渐进入文工团、当上话剧演员、电影演员，直到成为集影、视、书、画于一身艺术名家的执着求索和心路历程。袁霞诸多经历都堪称一段段艺术传奇。袁霞至今年愈80仍然努力发挥余热，频现于影视、节目和书画活动中。2019年应邀参加CCTV 1热播节目《故事里的中国》首期“永不消失的电波”的录制，再度演绎，重现经典，引发观众的集体回忆和对经典电影作品的热评与赞扬。

《马思聪传》是叶永烈先生为有名作曲家、小提琴家马思聪所作的传记，记录了马思聪完整的一生。马思聪是驰名中外的作曲家、小提琴家，曾以一曲感情深沉的《思乡曲》牵动着无数海内外赤子之心。但在“”中遭受迫害，被定以莫须有的罪名。叶永烈为了破解马思聪的身世之谜，曾先后多番走访搜集资料，并查阅公安部档案室里有关马思聪一案的档案文件，更获得马思聪本人及其家人提供的宝贵意见和私人照片。叶永烈以充满感情的笔触，翔实记述了这位大师从童年时代初登音乐之殿，至抱憾客死异邦的一生历程，真实完整地记录了马思聪在“”中受到的迫害，又生动地描绘了他在遭遇厄运时仍以一颗赤子之心情牵祖国的心境，读来让人唏嘘不已。

在大多数世人眼里，19世纪荷兰印象派大师文森特· 凡·高只是一个疯子般的天才画家，很少有人认识他内心的真实自我，熟悉他短暂人生丰富的一面。本书借助详实的历史资料，通过对凡·高遗留存于世近900封书信的分析，从文学、艺术和哲学的角度，解读了文森特·凡·高鲜为人知的一面：他对生活、绘画、爱情、女性、劳苦大众及人性的理解与探索；他对自己画作色彩、主题的理解及其背后隐藏的文学故事的阐述，他对同时代作家、经典作品的理解与阐释，他对人生方方面面的经典感悟300句……从而帮助读者探秘并理解一个真实的人性、任性又博爱的文艺青年，一个所思至深、所感至柔的凡·高。

“我不想以悲伤结尾，如果可以的话，我想歌唱。” 《慢慢微笑》是英国导演德里克·贾曼生前最后一部日记，记录了他在身患重病后，在身体状况逐渐恶化、创作能力日趋衰减之时对生活、艺术、疾病、爱情的深刻思考。他以优美又饱含深情的笔触写下了日常中的种种艺术思考和实践，回忆了与朋友交游的青春时光，记录了病榻之上的肉体与灵魂经受的煎熬，同时抒发对英国社会动态和艺术创作环境的深深忧虑和愤慨，文字中同时充盈着欢欣与痛苦、愤怒和宁静。 这本书是贾曼的墓碑，艺术家的灵魂栖息其上，至今仍在轻盈地翕动双翅。其所有呼喊与耳语，自省与告白，都凝聚为一行字：“我活在爱中。”