克劳德·莫奈（Claude Monet，1840-1926年）是艺术史上备受推崇的画家之一，他是印象派的建筑师，开创了印象派，也催生了现代艺术的革命。 本书追溯了莫奈的艺术实践历程和发展，从莫奈的漫画家早期工作到后来的《睡莲》系列作品以及吉维尼的花园，作者都进行了深入的解析，作者进一步探索和分析了有助于读者理解和塑造莫奈作品的文化潮流：乌托邦思想引发了莫奈的政治思考；日本浮世绘版画、园艺和装饰艺术对莫奈产生的影响。 此书还在三点上补充了对莫奈艺术已有的研究。首先通过对150余幅关键作品的研究，来解读莫奈绘画的革命性。其次，分析了莫奈所处的社会和政治环境对他的艺术产生的影响。文末补充了莫奈与雷诺阿等当代画家的关系。对绘画爱好者及专业人士具有很好的指导作用。

在凡·高去世后一百年的1990年，两位摄影师拿起手中的照相机，与一位美术史学者结伴，开始了一场追随大师的艺术寻旅。在交通方式多元且发达的当代，三位行旅人选择了和凡·高当年出行一样的方式：从荷兰出发，从英国再到法国，拜访凡·高生前曾居住过的所有地方，在行旅中重新发现凡·高，重新理解其艺术精神的含义。 本书就是这场持续了近三十年旅行的成果，也是一份对凡·高的长情告白。书中收录共计两百多张图片，其中包括多幅几乎与绘画作品完全对应的摄影照片、凡·高的画作，以及凡·高写给亲友的书信。读者将在本次旅行中体验艺术大师跌宕起伏的一生，重新感知这位绘画大师的传奇艺术。

颜真卿景龙三年（709）生于长安，贞元元年（785）八月在龙兴寺被缢杀，活了70多年，这是中国封建社会唐帝国走向鼎盛并由盛转衰的阶段。颜真卿经历丰富，不仅是唐代科举的佼佼者，更是治理国家的能臣；不仅是超越王羲之的书家，更是文学论坛的拓荒者；不仅是儒家思想家，更是用生命捍卫国家统一的践行者。他知行合一，在历史的长河中竖起了一座思想与文化丰碑。本书共六十个章节，以详实的史料，丰富的图片，捭阖的气度，诙谐的文笔，生动而鲜活地品评了颜真卿的生平。

本书讲述蒋兆和的个人经历，包含书画、印章等，结合当时的社会背景和画家生平进行解读，深入挖掘其艺术特色和成就，既观照其艺术主张，也研究其艺术人生，在近现代中国美术的整体历史中阐述其艺术成就和影响。

本书详细讲述了潘天寿的一生。潘天寿，字大颐，自署阿寿、寿者。现代画家、教育家。浙江宁海人。曾受教于经亨颐、李叔同等人。潘天寿的绘画风格：刚劲奇崛、苍古老辣、一味霸悍！奇绝处又见平稳，笔力扛鼎。潘天寿是现代中国画坛的艺术大师，杰出的艺术教育家。潘天寿的画让人感到震动；一个洋溢着生活的情采和趣味，一个勃发着精神的张力和豪气。前者以自然流露为上，后者以刻意经营为工。他一生的奋斗，正与西方美术思潮对中国美术的起伏冲击同时，他认为中外美术的混交，可以促进美术的灿烂发展，但他自己的创作却毕生坚持从传统自身求出新，不伸手向外来因素借鉴。他在风格上和吴、齐、黄的差异，并无超出传统材料工具、表现方式和审美趣味这个统一的大圈。因此，他追求的雄大、奇险、强悍的审美性格，依然未出“壮美”这一传统审美范畴，没有由借鉴西方文化精神而转为崇高性。他是传统绘画最临近而终未跨入现代的最后一位大师。大师不平凡的一生，留下太多的话题，值得我们深入研究，用心学习。限于体例，这本小传远不能还原潘天寿人生中的所有细节，而只能提纲挈领，通过潘天寿各时期的一些代表性作品的解读，尽可能勾勒出他波澜壮阔的一生中最为重要的一些剪影。

林散之为何被称为“当代草圣”、三百年未有之大师？他的书法为何如此惊心动魄、沉郁勃发，又虚灵飘逸？他对中国书法的贡献何在？困惑每一位传统文化爱好者的秘密全在这本书里。 深入林散之鲜为人知的精神生活，深度解读林散之的诗书画，还原一个时代印记深刻、内心历程丰富的林散之。 林散之的书法之所以每一笔都动人心魄、沉郁勃发，秘密全在一颗诗的心里，在一个每天都沉吟和沉思的人心里。这便是林散之成为林散之的秘密，或一个平常人成为草圣的秘密。 林散之的特别之处并不在所谓“当代草圣”的称号，而在于他自觉地置身于真正的传统之中，华夏文明之所以向来如此壮丽，如此充满不竭的创造力，秘密也在这里。这部“评传”是空前的，这是一个诗人为另一个诗人写的评传，同为诗人的作者与传主有着共同的内心之持。路东笔下的林散之回到了日常的真实，林散之在几十年如一日的日常生活中孜孜矻矻、终日乾乾地创造了不凡的真实。 “评传”为读者打开了一条隐秘小道，走上这条小道，不期然地遭遇“当代草圣”，领悟“圣”之所以“圣”，将是阅读此书的至乐。

这是一本当代盲人演奏家吴晶的自传，讲述了吴晶怎样从一个自幼失明的普通的江苏乡村盲人小童，一步步地成长为一个国际知名的音乐演奏家和中外交流的活动家的成长历程。 吴晶1岁起便因病致盲，但她从小就自强不息，勤奋刻苦，德智体全面发展。不但学习成绩有着非常好的表现，总成绩长期名列南京外国语学校全年级前五，而且体育成绩也硕果累累，多次获得国际体育大赛的金牌，包括亚残会金牌，并代表中国队参加了2004年雅典奥运会。她因在校期间表现出色而被多所世界知名高校录取，能熟练使用英语、西班牙语和瑞典语等多门外语。她爱好广泛，交游广泛，把音乐爱好当成了事业，如今已是瑞典皇家爱乐乐团的首席长笛演奏家，经常参加国际演出交流；多次组织中外之间盲人交流活动，活跃于国际交往舞台。 这是一个现代中国版的“海伦·凯勒”的故事，是当代中国青年自强不息、奋发有为的典型代表；更是中国青年不畏艰难，敢于向命运挑战的时代模范；也是中国残疾人群体在党的关怀和国家正确政策的引领下逐渐走向生活正常化的生动写照。 故事感情丰沛，激人上进，散发着奋发有为的青春气息，体现了新时代青年不畏艰难，勇于争先的奋斗精神；体现了人与人之间互相帮助，相互关爱的亲情和友情，对于青少年树立正确的人生观、世界观和价值观有着非常好的正面引导作用。

浮世绘是日本的标志性艺术之一，成长、繁荣于江户时代。然而，现今艺术评价颇高的浮世绘当初仅是平民的娱乐，现今备受瞩目的浮世绘画家们当初只是地位低下的“画工”。华丽绚烂的浮世绘背后，是画师们拼命追赶或创造潮流、谋求销路的残酷生存竞争。本书选取菱川师宣、奥村政信、西川祐信、铃木春信、北尾重政、胜川春章、鸟居清长、喜多川歌麿、鸟文斋荣之、东洲斋写乐、歌川丰国、葛饰北斋、溪斋英泉、歌川广重、歌川国芳等15位代表性的江户时代浮世绘画师，生动地讲评了他们波澜万丈的人生经历和创作历程，真实地再现了画师们孜孜以求、争奇斗艳的时代图景，配有67幅浮世绘代表作，从江户时代整体的艺术史中勾勒出浮世绘之前世今生。

刘海粟是中国现代艺术史上的一座丰碑，研究他的艺术成就，发掘传扬他的艺术精神，不仅是刘海粟夏伊乔艺术馆的责任，也是一份深厚的情感。值此刘海粟诞辰125周年之际，刘海粟夏伊乔艺术馆组织撰写和搜集刘老家乡艺术家、学者们近年研究刘海粟的文章结集成书，为刘海粟研究奉上一份独特的礼物。

《敦煌人生：我的父亲段文杰》是段文杰独子段兼善历时多年、翻阅大量文献、收集众多资料、整理父亲相关往来书信写作而成的，可谓目前市面上详尽、完整、可信的段文杰传记。 本书共分九章，立足于跌宕起伏的大时代背景，完整呈现了段文杰先生在解放前、新中国成立、反右派斗争、“文化大革命”、改革开放等不同时期对敦煌莫高窟的守护、传播和弘扬。作者以青年段文杰从国立艺专毕业后，如何怀抱梦想、历经波折抵达敦煌为开篇，通过壁画临摹、科学研究、石窟保护、举办展览、学术研讨、出国交流等一个个切实有力的故事段落，讲述段文杰亲历新中国成立前的国立敦煌艺术研究所、新中国成立后的敦煌文物研究所以及在改革开放的浪潮中，如何促成敦煌研究院建立的沧桑旅程、辉煌人生。