《大师的青少年时代丛书·丰子恺的青少年时代（图文版）（套装上下册）》描述的主人公，作为一个著名的美术家、散文作家和艺术教育家，丰子恺无疑得力于石门镇水土的养育。通过三十一章的叙说，说“水土”，说独特的地域文化和人文传统；说“恩师”，对丰子恺有耳提面命之恩的教师中，他的绘画艺术，直接师承于现代中国艺术开天辟地第一人的李叔同；而他的写作，则得益于集学问家、教育家和出版家于一身的夏丐尊。丰子恺之所以成为丰子恺，更重要的是由于自己的努力。这里，说努力其实并不恰当——“努力”给人的感觉，一般是指刻苦、用功一类。对一个人后来的成功而言，年轻时这一意义的“努力”自然不可或缺，但是毕竟不是根本——根本的是在做人，也就是有崇高的追求和高尚的人格，作为自己人生的安身立命之本。活得对头，做什么都差不到哪里去；要是活得不对，则无论做什么都难免会走样。正所谓“差之毫厘，失之千里”。丰子恺在这方面的努力，无疑到今天还是年轻人学习的楷模。

本书主要内容包括：自传；自我定位；欣宾画语；谈天说地；艺术苦旅；博采积学；体系构建；天地居赋；融通迸发；涅槃归道；十年追思；天地印存。

《杭州全书·湘湖（白马湖）丛书：任伯年评传》通过对任伯年的生平事迹、所处的社会背景和与任伯年交游的重要人物等的研究论述，全方位再现了任伯年所处的生活场景和成长经历，尤其是里籍考证、后裔世系等方面逻辑严密、材料翔实，许多属于第一手资料。《杭州全书·湘湖（白马湖）丛书：任伯年评传》还对海上画派的形成与发展、任伯年所处时期的海派状况、晚清时期萧山任氏其他画家等情况做了深人的研究，对任伯年的人物、花鸟、山水画艺术做了综合的研究与阐述，探索了任伯年的艺术思想以及任伯年为传统文人画向现代形态的转换所做的突出贡献，评价了任伯年对20世纪中国画的整体发展与创新产生的重大影响。

二十世纪是中华民族波澜壮阔、生死存续、浴火重生的世纪。本世纪的初始，就是《辛丑条约》的签订，清政府向列强出卖主权，赔款白银九亿八千万两，神州大地被列强豆剖瓜分，上海黄浦公园的门口竖起“华人与狗不得入内”的牌子，亡国灭种的威胁摆在每一个中国人的面前。

凡·高，情感丰富、激情澎湃，擅用浓烈的色彩和动感的笔触，麦田、星空、向日葵成为不朽的意向，激荡着无数后人的心怀。高更，天资聪颖、敏感自负，灵动的画笔绘出一幅幅幽远神秘、高深莫测的幻境。他们，同为承上启下的集大成者，同为19世纪最伟大的画家之一。在风景明媚的法国南部，他们同吃共住，在黄房子里分别创造出了自己最著名的作品。然而两人迥异的性格注定了悲剧，仅仅9周后，高更负气骄傲出走，凡·高因痛苦而自残，后更陷入无尽的疯癫深渊，开枪自杀。一段佳话最终惨淡收场。《凡·高与高更：在阿尔勒的盛放与凋零》向读者呈现了两人最亲密的时光，深入详述了两人脆弱的友谊以及彼此独到的艺术见解、疯狂个性和天赋异禀。此外，作者还通过查阅大量史料和书信，揭开了凡·高割耳这个世界之谜的神秘面纱。

京剧表演艺术家李慧芳，从小在祖父的熏陶下爱上了唱京戏，6岁起就成了卖唱的苦孩子；三四十年代在饥寒交迫的旧世道中为养家糊口渐渐练就了精湛的技艺，终成名角儿，还演过话剧、电影，才艺超众；五六十年代在意气风发地开始了艺术高峰的攀登，在志愿军保家卫国精神感召下，李慧芳升华出为国家奉献、为人民服务的高尚情怀，开阔了为京剧奋斗终生的胸襟，从红透江南的京剧艺人成长为誉满海内外的京剧表演艺术家。十年动乱，衷情不变；七八十年代为京剧的恢复传承，李慧芳呕心沥血，阐扬光大；晚年的李慧芳，重病缠身仍不遗余力地弘扬国粹，只要登上养育了她毕生的京剧大舞台，生老病死全抛九霄外，她的生命顿时绽放出绚烂夺目的青春华彩。李慧芳获中国戏曲表演终生成就奖，成为京剧杂家艺术最有魅力的耀眼标识！

《阮章竞评传》是诗人阮章竞的评传。作者充分利用了翔实的公开材料，并深入挖掘大量未刊文献和私人口述史料，全面展现了诗人在近一个世纪生命历程中的人生选择、文学创造、独特性格乃至灵魂秘密，使我们得以深入、全面了解诗人及其艺术创造。本书对当代中国文学史教学和研究有重要的参考价值，其中对文学家与时代的纠缠迎拒关系的揭示，尤其具有启发性。

《当代艺术家（常斌）》主要内容是作者的书法作品、书画作品，如陕西省文史馆馆长李炳斌、陕西省文联副主席雷珍民、评论家周世闻以及炎黄文化报主编浩野等。作者偏爱的行草，他认为行草更能书法一个人的性情，而以情动人则是所有艺术成功的前提。他行草书中线条的干湿、浓淡、枯润、向背的种种细微变化，都反映着书他内心的起伏、情绪的跌宕和审美的高低。他的隶书苍润古雅，颇有汉简遗风；他的楷书点划精到，深得唐人楷法精髓；他的行草变化多姿，神采飞扬，富有余韵。他的书画作品以积极向上、反映中华民族灿烂文化、民族精神、弘扬社会核心价值、讴歌党的丰功伟绩、实现中国梦为主题的书法作品。

田汉（1898-1968），话剧、戏曲作家，电影剧本作家，小说家，诗人，文艺批评家，社会活动家，文艺工作领导者。中国现代戏剧的奠基人。早年留学日本，创作有《咖啡店之一夜》、《获虎之夜》多部著名话剧。1930年加入"左联"，40年代开始对京剧、汉剧、湘剧等戏曲进行改革，创作了大量以反侵略为内容的戏曲剧本。解放后历任文化部戏曲改进局局长、艺术事业管理局局长、中国剧协主席和党组书记、全国文联副主席等职，创作了话剧《关汉卿》、《文成公主》、及整理戏曲《白蛇传》、《谢瑶环》等，在历史剧的创作和改编方面达到了新的高度。《中国京昆艺术家传记·响当当一粒铜豌豆：田汉传》作者长期从事中国现当代戏剧的研究，分24章阐述田汉为戏剧而奋斗的一生，对其《获虎之夜》、《名优之死》、《丽人行》、《关汉卿》、《白蛇传》、《谢瑶环》等代表作有详细阐述，对其戏剧思想亦有深入分析。

在战乱与革命的浪潮下，他在音乐之路上苦苦前行，不断取得突破；在改革和开放的机遇中，他为中国音乐界选才育人，开启新的时代。书香世家，培养了这位天才少年，无悔追求，铸就了一代音乐大师。他，就是著名音乐家吴祖强。《旋律的霞晖：吴祖强传》正是生动描述了吴祖强的八十岁音乐人生。