纪录片是以时代精神与文化潮流为创作背景的文化产品，是时代的人生观、自然观、世界观的表现。中国纪录片有别于外国纪录片，它深深地植根于民族文化的土壤之中。从中国纪录片题材的选择、构思、表现手法、解说词写作等方面，可以看出创作者的精神、人格，及其时代思想和文化追求。本书是对中国电视纪录片领军人陈汉元的独家专访。在写作体例上，作者借鉴了意大利女记者法拉奇采访风云人物的形式，但又有所不同。访谈内容涉及中国电视事业发展的方方面面，具有较高的学术价值和史料价值。访谈采用开放式和封闭式相结合的提问方式进行。访谈的各部分均一气呵成。

九年来，大奖赛紧跟着我国室内设计前进的步伐，不断成长，不断完善，如今已经成为我国室内设计业内的重要赛事。

《靳尚谊》共分为三个部分：靳尚谊的访谈录《我艺术呼唤万物之灵》、靳尚谊小传、靳尚谊的故事。

《罗沃尔特音乐家传记丛书：门德尔松》附有作曲家音乐作品的完备目录，这是音乐爱好者和研究者重要的杳考依据，书后的对作曲家研究的出版物和重要书目，大都是在研究史上有了定评的重要著作，也是最新出版的。《罗沃尔特音乐家传记丛书：门德尔松》还附有传记主人公的同时代或后代的重要思想家、音乐评论家和同行作曲家的评价，或带有箴言性的摘要语录。这些评论常常代表了不同时代的各种不同的观点，但总的来说是客观的，有的是切中要害的。这些不同时代、不同观点的评论可以开阔读者的视野，有利于促进读者对作曲家的思考和认识。

米开朗基罗花了四年多的时间创作西斯廷天顶壁画，因为每天都要仰头作画，在很长时间里，他的脖子僵硬甚至无法低头看到自己的脚面。天才的成就更需要异于常人的努力！音乐大师舒曼和老师的女儿克拉拉终成眷属，谱写了一段艺坛佳话。另一位音乐家勃拉姆斯却对克拉拉痴情不改，终身未婚，四十多年来一直执著地守候着那段无果的情缘！毕加索一生同居的女人无数，他的风流好色让身边的女人痛苦不堪，可女人们却不舍他的艺术才华，甚至为他在画室大打出手。喷薄的激情成就了在艺术上“永远年轻的毕加索”，他的艺术生涯几乎贯穿一生，创作出一幅幅影响深远的巨作！七八十年前的西班牙，达利和他雇佣的人抬着20米长的面包走过街头，在人们的瞠目结舌、嘲笑甚至辱骂中，达利翘着向上挽着圈圈的八字胡子，心中的喜悦膨胀到了极点。达利，是超现实主义画派巨匠，也是标新立异的代名词！《外国100位艺术巨匠》在文字与图片的有机结合中，营造出一个个赏心悦目的视觉空间，令您享受到一种轻松阅读的快感，在潜移默化中对世界艺术发展的历史有所了解与把握，在愉悦的审美中尽可能得到更多的文化熏陶。

五十年，在人类发展史上只似弹指一挥，对于一个画家的生命而又是何其漫长，多少追求，多少理想，伴随着成功与失败，伴随着喜悦和忧伤……曾经的豪情壮志，不曾何时，沿进为理性的追求与探索，曾经的血气方刚，不曾何时，遂变为对人类社会的理解、尊重与关爱。这就是吴泽浩先生，一个为美术事业奋斗了五十年的画家。当我们翻开吴泽浩先生五十年历程的每一页，展现给我们的是一种气质、一种责任、一种精神、一种贯通南北的艺术史话，更是一种用身心铸成的美的世界，饱含对国家民族的热爱，饱含对事业的忠诚，饱含对生活和家庭的热情。吴泽浩先生对艺术的贡献是巨大的，同时，他关爱社会并服务社会所做出的贡献也是巨大的。那种大气、那种震撼，启迪和陶冶着人们的心灵，更激发出人们积极向上的热忱与激情。在吴泽浩先生从艺五十周年之际，编辑出版这个专辑，其目的就是回顾吴泽浩先生五十年来成功的足迹。而这不仅是肯定吴泽浩先生对中国画艺术的重大贡献，更重要的是通过探索吴泽浩先生成功的轨迹，以启迪教育从事艺术的年轻人如何实现自己的人生追求和人生价值。

人民才是真正的音乐家！

1998年大连年会前，中国建筑学会室内设计分会根据形势发展的需要和广大会员的要求策划并组织了第一届中国室内设计大赛。转瞬间，已经度过了九个年头。九年，大奖赛紧跟着我国室内设计前进的步伐，不断成长。不断完善，如今已经成为我国室内设计内的重要赛事。每年赛后优秀作品的出版和赛作品的巡回展，都会产生一定的社会影响。广大室内设计师们非常关注和爱护大奖赛活动。不仅积极参与，而且还提出了不少建议和意见，促进大奖赛的蓬勃发展。通过了9届竞赛活动，一批批优秀的室内设计师涌现出来，他们不断实践，不断总结、不断提高，多数已经成长为我国室内设计界的中坚力量。引领着广大设计师走向更高境界，从而推动着我国室内设计整体水平的提高。

在吴作人先生百年诞辰之际，由中华人民共和国文化部、中国文学艺术界联合会、中国民主同盟中央委员会主办，中国美术家协会、中央美术学院、中国美术馆、吴作人国际美术基金会承办，将举行多种纪念活动，并出版系列书籍、画册。《百年作人——吴作人百年诞辰纪念文集》汇集了多种纪念文本，这些文字对吴先生的艺事、师表、学问、人品加以陈述怀念，发微索隐，分析论断。一位先师，一代大匠处于风云激荡的时代，必有不同寻常之际遇。其行事言论，本来处处显示斯人，同时又不废为时代的浓缩，就一人之遭遇，把一代人的经历以及一段历史时期反映出来。然而由于特殊的年代，先生在风华正茂之年，并不能完全张扬个性，点染江河，所以在克制和抑曲中婉转处世为人。然而恰恰他又是一个画家，其心也锐，其眼也敏，所以不可言传之意常在画面之内，不能作为之事常寄托笔墨之中，对艺术家的纪念，庆幸可以对比作品，观察图画，从而在文字之外，得到更多的体会和理解。所以纪念文集是与图文共存的《吴作人年表》和一个展览及其图录同时编制，希望由此深入一个个案，揭示时代精神。为人一世，议论系于当时，评断在于来者。然而，不同的人与吴作人交往，关系有亲疏，交情有深浅。白头如新，倾盖如故，是人间相知的常态，而千人千殊，见仁见智，则会将同一个人、同一件事理解出不同的意义。甚至，时过境迁，对事实的描述，也随陈述者个人的心情和记忆，演化成互为差别的行状。更何况近年中国突变，当年吴作人的时代对今人恍若隔世，今天写来，读来，又增加一层当下的解释和引申。而且因为纪念，每位作者、忆者，都会涉及自己在何年何月因何如何与此人交往接触。一部纪念文集，又是与吴作人相关的几代人自我言行的复述。各人既按自己的感受塑造着心中的吴作人，甚至，因为怀想吴作人，呈现的是作者自己。因此，约稿、访谈和编辑时，我们完全尊重各人的意见，除重大史实的误记和文字明显讹误之外，谨照原意，希望一部文稿，丰富地显现解释的千差万别，让人读来，不仅增加对历史的认识，更增加对人情世态的体验。基于上述二层考虑，纪念文集编排以作者与吴作人先生的关系分类组合。然后采用事类相从，分门索引的方法。每篇文字涉及诸事，以主题词一一标明，在书后给出主题索引和人名索引。根据索引，读者可以就文集中所涉及的事件人物，全面稽查了解，并能根据主题分类，对相关联的人物事件互相参照阅读，达到事类相从的效果。……

本书是一本回忆录。人类的每一个成员都只能在一定的、有限的时间与空间内存在，这是无可抗拒和改变的，但人的业绩与精神却有可能远远超过这一限度，这正是人类精神文化传承的一种奇迹。青主是一位典型的“杂家”，而如今却首先以作曲家的身份出现于辞书之中，似乎有些奇特，因为从事音乐的经历在他一生中实际上只是一段短暂的插曲而已。即使作为作曲家，他的业绩应当说首先是以一位诗人作曲家而传世（参见本书的附录）。为此，在<忆青主》的书名后加上了“诗人作曲家的一生”这样一个副标题，并且在书中将目前能收集到他的旧体诗词全部记录了进去，以期更充实地体现这位诗人作曲家的艺术创作内容，尽管这些只是他毕生所作诗词的一小部分，而绝大部分已在人间消失殆尽。