中国与日本一衣带水，自古以来文化交流不断，有着数千年的友好历史。20世纪以来，伴随着现代文明论而生的新旧、东西、古今之思，如无形巨链，捆绑、缠绕着百年间的东亚全域；在“现代化”道途中先行一步，“脱亚入欧”之声日炽的日本，与曾经被视为文化母体的中华文明之间，也生发出前所未有的张力；拓殖、侵略、战争等地缘政治中的对抗角力，更曾为近代以来的两国关系添上惨淡阴云。如果说，要为这段悲欣交集的中日关系史，在中国的艺术界寻找一个最有发言权的见证者，恐怕很多人都会想到那熠熠生辉的三个字——梅兰芳。从1919年到1956年，身历两个时代的梅兰芳，以不同身份，三次赴日本公演，五次踏上日本国土，与日本政商文艺诸多领域名流巨匠展开各种层面的交流，在樱花之国留下了幽雅端庄的“梅”影，至今暗香萦人。他和日本的缘分，确实既深厚，又微妙。就让我们将时钟拨回，从芳华初绽之时的梅郎说起。

梅兰芳作为我国近代最伟大的京剧表演艺术家，他的生活意趣对其舞台艺术成就有着重要影响。舞台之下的梅兰芳兴趣爱好广泛，尤对书画艺术精通，有着很深的造诣。而中国的传统书画对梅兰芳的舞台艺术，尤其是新编古装戏中人物的造型艺术、表演艺术产生了直接的影响。京剧与书画看似不同的领域，却又因艺术之间的共通性与交融性，彼此之间交互影响，提升了梅兰芳的美学品格，对其舞台表演特点与艺术风格的形成，提供了助力。本书将“梅兰芳与绘画”作为研究的视阈，拟从“梅兰芳书画的家学渊源”、“梅兰芳与书画名家的学习交游”、“梅兰芳书画作品艺术风格导赏”、“梅兰芳书画与舞台艺术的交互影响”四个方面，全面探析书画艺术对梅兰芳个人修养与舞台艺术所产生的重要作用。

梅兰芳与上海有着很深的渊源。本书以时间为主线，从多个角度记录了梅兰芳在上海的重要事件。1913年梅兰芳首次随王凤卿莅沪演出，并在大轴首演《穆柯寨》，深受沪上好评。1915年后梅兰芳来沪演出已经列为大轴，开创了旦角超过老生、主导整个京剧市场的新局面。几次来沪演出，梅兰芳陆续演出红楼戏与时装戏，引领排演新剧的风潮。在沪演出期间，梅兰芳与上海各界名流都有交往，极大地开拓了自己的视野，也提高了京剧演员的地位。并在上海多次灌片、录影，保留下了自己的艺术。1930年自美国归来后，梅兰芳对于传统戏剧以及自己的艺术生涯，都有了新的认识，两年后正式定居上海。抗日战争时期在沪上蓄须明志，直到1945年后重登舞台，最后一次在沪演出是1956年。梅兰芳与梅派艺术，在上海影响深远，无论是业界票界、都有众多传人。梅派艺术在上海得到了广泛的传播与发扬。

中国杰出的京剧表演艺术家梅兰芳不仅在中国传统戏曲表演艺术方面精益求精，而且对新鲜事物、时尚潮流、海外艺术都充满浓厚的兴趣，例如芭蕾舞、电影、唱片、摄影等，他观摩、研究，甚至身体力行，将自身的戏曲表演与现当代艺术相互融合，成就了许多新的艺术作品。梅兰芳以开阔的胸襟，超凡的视野使他成为那个时代的时尚先锋。

年届八十之际，大卫·霍克尼第一次寻求宁静的村居生活，寻求一处可以观看日出和季节变换之地，一处可以抵挡世界的疯狂之地。因此当新冠病毒和封锁袭来时，“大花园”里的生活变化甚微。一年以前，霍克尼在诺曼底历史悠久的农舍中建起了自己的工作室，以便描绘春至之景。事实上，他从强制性的隔离中获得了乐趣，视其为让自己加倍投身于艺术的良机。《春天终将来临》是一篇令人振奋的宣言，它证实了艺术转移注意力与鼓舞人心的能力。本书基于霍克尼和艺术批评家马丁·盖福德之间大量全新的对谈与通信编写而成，盖福德是霍克尼长期的友伴及合作者。与他们的交流相配的，是一系列霍克尼在诺曼底画下的iPad绘画，均为未发表过的全新之作，以及凡·高、莫奈、勃鲁盖尔等人的巨作。我们可以看到霍克尼如何被富于感染力的热情和惊奇感驱策着持续前行。他一生叛逆，受公众瞩目达60年之久，同时却不见于批评家的视野甚或历史之中。他完全被法国北部的四英亩土地吸引了，同样吸引他的还有数十年来让他着迷的那些主题：光线、色彩、空间、感知、水流、树木。他有很多可以教给我们的事情，不光是如何观看……也是如何生活。

梅兰芳存世文献计600多万字。《舞台生活四十年》是其核心等著作，系梅兰芳先生人生自述，是走近大师，了解其艺术人生便捷、可信的途径。此前出版该书的几个版本都依据特定历史条件下的公开发表版本整理，此次由梅兰芳纪念馆首次依据原稿进行整理，是长期学术研究积累，新的材料订正基础上的一次正本清源、回到大师初衷的原创出版。书中添加了大量的梅兰芳生前舞台表演、艺术创作及报道图片，也将添加部分手绘还原历史情境的插图，力图更全面、更丰赡、更真实、更美好地展现、重现艺术大师流光溢彩，绝代风华的艺术人生。

姚璇秋是潮剧旗帜性人物，是新中国成立以后，党和国家培育出来的潮剧杰出人才，见证了潮剧七十多年来的发展历史。她曾受到过毛泽东、周恩来等国家领导人的接见，习近平总书记更是先后三次提起她的名字，蜚声海内外。本书以人物传记的形式，记述姚璇秋的传奇人生经历和非凡艺术成就，立体展现姚璇秋丰富多彩的从艺历程，以及在她的带动下，潮剧作为地方剧种饮誉海 内外，再现当代潮剧传承与发展的辉煌历史。 本书作者黄剑丰从2004年起追随姚璇秋，熟知姚老师的人生及从艺经历。全书通过简洁生动的语言，真实再现了姚璇秋鲜为人知的艺术成长之路，展现了潮剧大师对艺术孜孜以求、勇于创新的精神。本书不仅是全面了解姚璇秋生平的唯一传记，也是我们了解潮剧发展的不可多得的读本。潮剧是潮州文化的重要组成部分。姚璇秋是潮剧艺术的代表性人物，是潮剧的代表性传承人，她见证了新中国成立后潮剧的发展历程。当前，国高度重视地方戏曲发展，潮剧被列为非物质文化遗产。本书的出版，对于挖掘与弘扬岭南文化具有重大现实意义。

《约翰·列侬》是披头士乐队主创的编年影像传记，这本经典画传完整地回顾了约翰 ？？ 列侬的一生，收录了他从童年生活到披头士黄金时代，开始单飞生涯到参与社会运动的人生各个重要时期的故事，以及留下来的有关成长、生活、创作、情感经历的珍贵影像，展现了他对音乐、艺术、生命、爱与和平的不懈探索。对于世界来说，他可能仍处于迷雾之中，但只要还有理想主义在，他就将永远承载着人们的怀念，摇滚的信仰永不熄灭。

本书是20世纪杰出的城市研究学者简·雅各布斯（1916-2006）的传记。雅各布斯以《美国大城市的死与生》等经典著作改变了我们对城市及生活方式的看法，时至今日，在任何有关城市规划的讨论中，她的著作仍然在发挥着巨大的影响。本传记讲述了简·雅各布斯在斯克兰顿的童年及少年，在纽约的成长及巅峰时代，以及在加拿大的晚年时光。以流畅的文笔向我们讲述了一位始终好奇城市是如何运作，始终思考城市与人的关系，勇于挑战自我，挑战学术定见，独立思考的杰出女性的一生。

巴赫，德国巴洛克时期的作曲家和演奏家，西方音乐史上最伟大和深不可测的人物，以其留下的堪称浩瀚，同时又精妙深刻的音乐作品为欧洲启蒙时期音乐艺术的发展奠定了基础，被称为欧洲音乐之父，后世音乐家几乎无不受其影响和启发。 巴赫出生于德国一个著名音乐世家，父母早逝，从少年时代起便在教堂和宫廷担任唱诗班成员，管风琴师谋生，中年以后儿女成群，家庭变故频仍，在沉重的生活负担与教会宫廷繁多的约束之中度过了多艰的一生，生前声名相当有限，作品鲜有出版。后世的人们惊讶于那些闪烁着神性和智慧之光的作品如何源源不断地诞生于世俗责任和重重矛盾的禁锢之中。《巴赫》搜集了巴赫生前的工作史料、往来信件和大量图片，平实有据地展现了音乐天才平凡与伟大并行的两面，对其代表作及创作背景也进行了分析和介绍，不失为简洁而有深度的一部经典巴赫传记。