湖湘文化源远流长，博大精深，是中华文化中独具地域特色的重要一脉。特别是近代以来，一批又一批三湘英杰，以其文韬武略，叱咤风云，谱写了辉煌灿烂的历史篇章，使湖湘文化更为绚丽多彩，影响深远。为弘扬湖湘文化、砥砺湖湘后人，中共湖南省委、湖南省人民政府决定编纂出版《湖湘文库》大型丛书。 《湖湘文库》编辑出版以“整理、传承、研究、创新”为基本方针，分甲、乙两编，其内容涵盖古今，编纂工作繁难复杂，兹将有关事宜略述如次：

冯远，研究生学历，著名中国画家、艺术教育家。中国文学艺术界联合会副主席、党组成员、书记处书记，中国美术家协会副主席、中国画艺术委员会副主任，中国艺术研究院博士研究生导师。历任中国美术学院副院长、教授，中国美术馆馆长。2008年8月起，任清华大学美术学院名誉院长。冯远画作曾入选第五、七、八、九届全国美展，获多类奖项十余次。撰写论文、评论、教材近百万字，出版画集、画册、专著15种。冯远的作品影响较大，许多画作被国内外美术馆和藏家购藏。本书《二十一世纪中国艺术家：冯远》收录的就是他的绘画作品，以人物画为主。

曹可凡先生在《悲欢自酬》这本书中叙述的名家，大半就是这些海上人物，所谓文人画家，大半多才多艺，不仅仅是画家，还兼擅书法、诗词、篆刻等相辅的艺术，有时本身也是惜才的收藏家或说项者。例如《尘土有至情》一文中，便叙述吴昌硕之成名有赖另一书画家也是实业家王一亭的赞助。先是吴的弟子赵子云去上海展画，在王一亭的张罗下，卖得很好。吴见弟子成功，非常高兴，此时他已六十九岁，才去上海定居。开始乏人问津，但经过王一亭再三揄扬，终于成名，甚至成为“海上画派”后期的宗师。其后由于王一亭的说项，吴昌硕与齐白石也扬名于日本。《悲欢自酬》里三十五篇文章，原则上以人物为经，而以事件为纬，事件之中也每每涉及当事人的分合恩怨，有的令人钦仰，也有的令人惋惜：前者例如梅兰芳与俞振飞在京剧与昆曲之间的互补互助，合作成功，并且感动了现场一位小小观众，白先勇种下了日后他为重振昆曲而奔去的因缘。后者例如两大科学家杨振宁与李政道之间的分合。《悲欢自酬》下篇涉及的人物，跨越了戏剧、电影、绘画、文学及科学，比较复杂。不过曹先生笔下大致上避免偏袒一方，语气不失温柔敦厚，有所评论，也往往是引述他人。

他曾被国民党抓捕人狱，经历了生死的考验后，他终于走进革命队伍，参加了解放区东北电影制片厂的建厂工作，他也参加了土改工作团，而这时他只有16岁。他是《留下他打老蒋》的17岁连长，是新中国第一部影片《桥》的炼钢工人吴一竹，是《英雄虎胆》的侦查英雄曾泰，是《暴风骤雨》的土改工作队的肖队长……31岁，他跨进了新中国优秀电影演员行列——人选“22大明星”。新中国革命电影发展的道路上，处处留下了他坚实的足迹。他也经历了风雨的岁月，虽历经磨难，却始终以他一贯的英勇无畏，坚持不说假话。表现了一个共产党员坚定的革命立场，为一代中国电影艺术家增添了无限的光辉。他是一名出色的导演，也是一个积极参政的艺术家。他就是于洋。《于洋传（银海扬帆）》讲述了于洋的传奇人生。《于洋传（银海扬帆）》由李娟娟著。

《浮士德博士》是德国20世纪文坛巨擘、诺贝尔文学奖获得者托马斯？曼的不朽巨著。小说讲述了一个误入颓废和罪责歧途的德国天才艺术家极具才华而又冷漠的一生。主人公阿德里安？莱韦屈恩为了能够超越自身局限，取得惊天动地的伟业，竟故意让自己染上梅毒，不惜把灵魂出卖给魔鬼。在这个虚构人物的生平故事中，作者同时糅进了古老的浮士德传说，并使之同时代的迫切问题——“高度发达的精神灾难性地跌回远古的荒蛮”相契合。小说的时间跨度从1884到1945，共计60余年，亦即托马斯？曼自己的时代。作者称《浮士德博士》为其自身“一部毫不留情的毕生之作”，“一部特殊的转义传记”，一部较之以前的任何作品都更令他“殚精竭虑和牵肠挂肚的作品”。

从1835—1837年的这幅自画像，能够读出德拉克洛瓦以及一个时代特有的气息与本质。卷曲的头发如同火焰一般升腾，消瘦而带有神经质的表情充满着艺术家的敏感、睿智与自尊。德拉克洛瓦的朋友西尔维斯特评论说：他用了四十年的时间描画了人类的激情。或宏大，或可怕，或文雅。他画笔的描绘也从圣徒到战士，从战士到情人，从情人到老虎，从老虎到花卉。激情与活力，理想与追求，活跃的想象力，这些特质便构成了浪漫主义的时代精神，它注定是一个属于青春与浪漫的时代。人民美术出版社编著的《德拉克洛瓦》收录了由德拉克洛瓦创作的多幅作品。

《瞻望张光宇：回忆与研究》收入夏衍、吴祖光、叶浅予、张仃、丁聪、黄苗子、鲁少飞、胡考、廖冰兄、华君武、丁绍光等人回忆张光宇的文章和杜大凯、王鲁湘、邹文等研究张光宇艺术的文章共六十余篇，较为全面地反映了张光宇的生平和艺术，是迄今为止第一本回顾和阐述张光宇创作历程和艺术特点文集。张光宇（1900～1965），漫画家，装饰画家，美术编辑家和教育家。生于江苏无锡，卒于北京。小学毕业后随张聿光学画布景。1921～1925年在南洋兄弟烟草公司广告部画月份牌年画。20年代后期至30年代与他人创办东方美术印刷公司、时代图书公司，编辑出版《上海漫画》、《时代漫画》、《独立漫画》等杂志，发表黄苗子、丁聪、张仃等一大批年轻漫画家作品，引导他们走上艺术道路。1938年在武汉参加抗日宣传活动。40年代任电影美工。1945年与叶浅予等人在重庆举办8人漫画联展和《西游漫记》漫画展，后到香港参加人间画会。1949年后任中央工艺美术学院教授、中国美术家协会理事，为动画片《大闹天宫》设计造型。出版《光宇讽刺画集》、《民间情歌画集》、《林冲》、《西游漫记》、《张光宇插图集》等。张仃认为，张光宇是可以与齐白石、黄宾虹并列的艺术大师，他的贡献主要在开创中国现代美术和装饰艺术方面，但是许多年里被遗忘了。重新整理出版张光宇的艺术作品，是我们人民美术出版社的责任，也对中国现当代美术研究有重要意义。

方成，中国当代最具代表性的漫画家之一，与漫画家华君武、丁聪被并称为中国“漫画界三老”。这位享誉海内外的中国新闻漫画的泰斗，一生创作了大量优秀漫画作品，于1980年在北京美术馆举办漫画展，成为新中国举办个人漫画展的第一人。他在水墨漫画的创作上做出了有力的探索，他的作品如一面时代的镜子，亦如一把社会的解剖刀，直指社会弊端。其代表作《武大郎开店》在全国引起了强烈反响。这位老人的一生，活得很精彩，诚如凤凰卫视《名人面对面》栏目采访方成时的开场解说词所言：“一位九旬老人，用画笔影射世间百态，用幽默抚慰春夏秋冬，而他曲折的一生更是20世纪整个中国社会变迁的缩影。精神矍铄、谈笑风生，一面时代的多棱镜，一把社会的解剖刀，见证、欢笑与淡定。”《方成传（漫画人生幽默大师）》主要讲述了方成的漫画人生。《方成传（漫画人生幽默大师）》由张维著。

《10大传记系列8：卓别林自传·喜剧人生》是喜剧电影大师卓别林晚年撰写的自传，生动展现了一代喜剧之王不平凡的人生历程，完整回顾了贯穿其一生的电影生涯。在书中，卓别林对自己的人生做了开诚布公的描述。从他凄苦悲惨的童年，到通往世界电影工业的顶峰；从在游艺场和巡回剧团卖艺打杂，到成为全世界瞩目的文化偶像，期间的辛酸历程以及是是非非，书中都有详细的交代。书中还以较大篇幅记述了卓别林与当时世界各领域重要人士的交往经历，记录下许多与他们相关的有趣事迹。因此，这本自传不仅是卓别林个人电影生涯的精彩记录，更是一部生动、个性化的电影简史，并且从侧面反映出当时西方社会的人文风貌。

“如果一个人自信地朝着他的梦想前进，努力创造他想象中的生活，那么他便会在平凡的时日与成功不期而遇。”塔莎奶奶便是这样的一个人。她居住在像花栗鼠窝一样昏暗的老房子里，花园里开满了四季的繁花，一群可爱的动物们围绕在身旁。在《塔莎的世界》中，塔莎奶奶为我们讲述了她的成长故事、她的喜好以及一年四季的生活。精美的照片、富有哲理的话语和塔莎的艺术，共同描画出了塔莎的真实形象以及她独特、美丽的私人世界。