《我的精神自传》既是一部个性化非常鲜明的思想学术人生自传，更是一部结合个人身心创痛和研究心得来总结20世纪以来中国社会思潮的变迁和中国经验的得失，反省思想界、知识界、学术界所遭遇的大问题大困境，表达一个真正知识分子的立场和追求的深度之作。思考透彻，激情飞扬，充满了敏锐的发现与深刻的思索。黄钟大吕之声，世所少见；沧海桑田之辨，令人回味。是受过中等教育以上的读者不能不读的当代启示录。《我的精神自传》是钱理群先生近年来最为重要的作品，也是他最为看重的作品。钱先生在该书后记中说，“最后成书，已经耗费了五年时光，更是倾注了退休前后的主要心血”，“这本书，在我的学术著作中，确实占据了相当独特的地位：它既是我的自传，学术自传与精神自传，又是一部学术史、思想史、知识分子精神史的著作”；“ 这本书又是一部关于八十年代以来的中国思想史、学术史、知识分子精神史的研究著作”。阅读过该书手稿的北大学者贺桂梅认为该书更是一部20世纪中国的经验史。该书包括两个部分：第一部：我的回顾与反思；第二部：我的精神自传。

伟大作家的存在不仅仅关系着民族的生存质量，也关系着全人类的精神建设，鲁迅一生不仅以自己的著作，更以自己的人格力量为中国人树立起了“精神界之战士”的形象，鲁迅不但不会被遗忘和抛弃，相反，随眘我们国人的平均智商和思辩能力的提高，鲁迅的形象将会被重新发现。他的思想会照耀整个人类，未来的鲁迅研究肯定会摆脱政治的话语或者权力话语的管束，呈现出更加丰富多彩的局面，鲁迅研究将实现一个真正的本体回归。

巴勃鲁·聂鲁达（Pablo Neruda，19O4-1973）：智利著名诗人、诺贝尔文学奖获得者。他出生在一个铁路职工家庭里。13岁就在报刊上发表文章，19岁出版了第一部诗集《晚霞》，20岁发表了成名作《二十首情诗和一只绝望的歌》，奠定了他在智利乃至世界诗坛上的地位。聂鲁达生前出版了《大地上的居所》、《西班牙在我心中》、《漫歌》、《爱情十四行诗一百首》、《无用的地理学》、《孤独的玫瑰》等数十部诗集。 聂鲁达最著名的诗集是《漫歌集》（又译《诗歌总集》或《大众之歌》）。1971年，聂鲁达被授予诺贝尔文学奖。1973年9月23日，聂鲁达因心脏病发作与世长辞。他逝世以后，人们又出版了他的诗集《冬天的花园》、《2000年》、《黄色的心》、《疑难集》、《挽歌》、《海与神》、《挑眼集》以及回忆录《回首话沧桑》、散文集《我命该出世》。

散文集《一事能狂》确系内涵浩繁，寓意深刻。透过表层深入内核，领会作者的蕴意。“来路刻痕”“集石攻玉”两辑充满了多姿的异域风情和斑斓的文化色彩，彭匈用一个散文家宏阔的视野观照中外文化，特别是异域风情的书写成为其散文中亮丽的一笔。在国外游历的散文佳作有《屐痕苍凉》写了人类文字的历史，“一个民族，文字的失却，文化的断裂，比什么都可怕百倍。”从结绳记事的原始记事方式开始，写了埃及人的象形文字、苏美尔人的楔形文字、犹太人的希伯莱文、汉文字的发展历史。 《运去的公仔书》是对小人书的回忆。“来路刻痕”一辑题材涉及文字、音乐、动物、人物、角斗士、足球、表演等，表现了古今中外的各现文化现象，可谓视野辽阔，涉笔成趣。在“集石攻玉”一辑中主要展示域外风情，同时也用一种学者的眼光来审视风情中所具有的文化价值。散文的主旨便在人类终极关怀的烛照中，得到了令人感动的升华。

泰戈尔的作品表现了强烈的爱国主义思想。他虽然出身于富贵家庭，且与殖民统治者有千丝万缕的联系，但他的爱憎是分明的，立场是坚定的，思想是明确的。泰戈尔一生绘有一千多幅画，曾在世界各地展出，深受民众喜爱与收藏。本书的作者用独到的眼光和流畅的文字，为你展现这个伟人不平凡的一生。在漫长的六十多年创作生涯里，泰戈尔一共发表了五十多部诗集，十二部中长篇小说，一百多篇短篇小说，二百多个剧本和多篇文史哲方面的论文，以及回忆录、游记、书简等。1921年出版的著名诗集《吉檀迦利》得到众多世界文坛巨匠的赞赏，并因此获得诺贝尔文学奖。 泰戈尔以艺术为生，但是以爱国爱民为己任。他的一生是在英国殖民统治下度过的。祖国的沦亡、民族的屈辱、人民的苦难，对他的思想形成产生了很大影响。直到1941年逝世，泰戈尔始终在为光明正义而战斗在第一线！

爱默生从1820-1875年，即从17岁至72岁保留有非常完整的日记。爱默生曾把他的日记称为“储蓄银行”。这一储蓄颇丰的“银行”，为他日后写出一篇篇绝妙佳作提供了宝贵的素材。这本日记精华是美国著名教育家和评论家勃黑斯·佩甲从爱默生浩繁的日记中摘编出来的。其中除对自然、季节、旅行中的景观的生动描述，他和霍桑、梭罗等朋友的交往，对名人的印象等记载外，更重要的是他对阅读，思考和诗歌散文创作的关注，对内心的反省和对灵魂的探索的经历。因而，读者完全可以把《爱默生日记精华》当作他浓缩的传记来阅读。

《蔡澜谈倪匡》为“蔡澜小品新选”丛书之一，让你见识“香港四大才子”之一的倪匡。他的博学多才，那是众所周知的了，单是精通多国语言，就令人叹服，书法、绘画、篆刻、撰文、各种经营、一生活享受……无不达到一级水准。他豪爽任侠，热情诚恳，已达到了“相识满天下，知己遍世界”的地步。他潇洒出尘，从不自诩，而自然誉满天下，那种出自自然的神态作为，虽魏晋名士，犹有不及。他是熟悉的人之中，唯一一个从来没有在背后听到过有人说他坏话的人；这种最高境界，可定名为“蔡澜层次”。写他，不如读他的文章，这不是偷懒，是实情如此。

《粉墨写春秋》介绍了焦菊隐大师的生平事迹和在艺术生涯中的点点滴滴。焦菊隐离开我们己二十多年了，悠悠岁月，弹指一瞬间，一切都变得那么遥远，他的音容笑貌已被淡忘了，但是他留下来的遗稿，他排的剧目，他培养的一代艺术家们，仍显现在当今社会的进程中，这些，就是他苦苦求索了半个世纪，给中国文化艺术留下的一份宝贵的财富。

《济慈评传》介绍了约翰·济慈（1795-1821），19世纪英国浪漫主义诗人，他只活了26个年头，留下的诗作也不算多，但只要是真正热爱诗歌艺术的人，都会在内心深处为济慈保留一个特殊的位置。为什么济慈如此令人难忘？他身上到底有哪些东西让人久久不能忘怀？不能忘记济慈，首先当然是由于他的美妙诗歌。济慈的创作字字珠玑，读后口舌生津颊有余香。如果要编一本薄薄的《世界优秀抒情诗辑》，他在1819年创作的《希腊古瓮颂》、《夜莺颂》和《秋颂》都有可能入选。这年头许多诗歌已经淡出了人们的记忆，济慈的一些名句却历久而弥新，一经讽诵便让人终生铭记。

《我所见到的法兰西文学大师》是可贵的文史资料，是明达的文学评论，是生动的性格写生。这样的读物在国内实为难得。二十世纪的法兰西仍是世界文学思潮、流派、理论形态的发祥地。时至八十年代，这里还有哪些世界性的人物？有萨特、波伏瓦、尤瑟纳尔、罗伯-格里耶、纳塔莉·萨洛特、布托、巴攒、罗杰·格勒尼埃等等。中国人有谁曾和他们抵掌而谈？惟有《我所见到的法兰西文学大师》作作者！他是国人著名的法国文学专家，对法国文学与理论问题有系统的研究和精辟的见解；他与这些巨从进行了平等的、有深度的、面对面的学术对话；他对这些文学大家有全貌的鸟瞰与就近的性格的观察。