《京华烟云》为林语堂先生之大手笔，人物多，场面大，气魄雄，正如长江万里图。《红牡丹》则人物极少，其中以牡丹为唯一之主角，梁孟嘉、安德年、白薇、素馨为副。故全书笔墨百分之九十以上，几尽集中于牡丹一人之描绘。全书以牡丹婚姻不幸丧夫后之祭礼始。继因性之需求，情之苦闷，交相煎迫之下，数度追求男人。先与堂兄孟嘉相爱，继与婚前相识之情人金竹绝情。后偕妹素馨随同堂兄孟嘉由杭赴京。嗣嫌堂兄过于斯文儒雅，乃私恋拳术家傅南涛。南涛因伤妻致死入狱。得初恋爱人金竹病重消息，牡丹乃与堂兄不欢而别，南返杭州。在自津至沪轮船中，又与同船一大学生谈爱同眠。返抵杭州，旧情人金竹已病入膏肓，牡丹虽痴情以自京带来之上等药物相救，终以药石无灵，金竹终含恨而逝。开吊之日，牡丹亲至金宅抚棺恸哭，为金竹妻窥破，揪打纷乱中，牡丹逃去，此项新闻，随传遍全城，《红牡丹》谣亦流传于茶楼酒肆中。牡丹于失望中与杭州诗人安德年相遇，颇似文君相如，又一番热恋，几至私奔上海。安德年旋遭子丧，妻悲痛万分。德年与牡丹不忍陷妻于绝境，乃斩断情丝，毅然分手。牡丹芳心欲碎，胆裂神摧，乃归真返璞，扫尽铅华，隐居小镇，教书为业，孰料竟为盐商绑架。孟嘉托青红帮大哥探听，知牡丹被隐匿于长江口一小岛。孟嘉又求江苏巡抚派海军前往援救。德年孟嘉二旧情人皆随船往救，牡丹始逃离匪窟。牡丹历经风险，厌倦人生。时妹素馨已嫁堂兄孟嘉，乃随孟嘉返京。时南涛已刑满出狱，与牡丹又相见，遂约定成婚。本书以牡丹修书邀至友白薇夫妇北上观礼作结。作者简介：林语堂（1895.10.3-1976.3.26）福建龙溪人。原名和乐，后改玉堂，又改语堂。1912年入上海圣约翰大学，毕业后在清华大学任教。1919年秋赴美哈佛大学文学系。1922年获文学硕士学位。同年转赴德国入莱比锡大学，专攻语言学。1923年获博士学位后回国，任北京大学教授、北京女子师范大学教务长和英文系主任。1924年后为《语丝》主要撰稿人之一。1926年到厦门大学任文学院长。1927年任外交部秘书。1932年主编《论语》半月刊。1934年创办《人间世》，1935年创办《宇宙风》，提倡“以自我为中心，以闲适为格凋”的小品文。1935年后，在美国用英文写《吾国与吾民》、《京华烟云》、《风声鹤唳》等文化著作和长篇小说。1944年曾一度回国到重庆讲学。1945年赴新加坡筹建南洋大学，任校长。1952年在美国与人创办《天风》杂志。1966年定居台湾。1967年受聘为香港中文大学研究教...[更多内容]

深雪的小说总是那么不同凡响，她总能出奇制胜，让你在不经意间已经被她所俘虏。她的小说常常带着一股淡淡的血腥味道，让你常常迷惘在未来世界和现实世界之中不能自拔。深雪，关于外表，无办法，就是柔弱纤巧精精细细。而内里，是很相反很相反。我是很极端的人，充满矛盾感。关于自己，我永远说不清，也看不清。但我写的小说，就是这么一回事，我没说是代表我，但是这么一回事，我没说是代表我，但那也是我。我不知道啊。可能，唯一清晰的时候，是当我爱尔的时候，忽然，我的一切，都一面倒地好。我爱你。作为作者深雪的书迷刘德华曾说过：认识深雪，使我对看小说越来越热爱。看了第八号当铺，使我对深雪越来越佩服。 深雪，精灵敏感，猫样猫身，拒绝定位。大眼、瘦削、伶牙俐齿。在即有制度之下顺利长大，擅于在固定的框框内发展无限空间。 精彩片段

第一代华人“美国梦”的追求与幻灭，国学大师笔下芸芸众生的辛酸和幸福。在中国现代文坛上，林语堂的《唐人街》属于最早的“移民文字”范畴。在它之前的作品中，很少有与之类似的主题内容和情感表达。它像一座桥梁一样，贯穿着二三十年代突现民族意识和爱国情感的域外小说与表现“美国梦”的追求与幻灭的当作作品。作者以散文化的笔法，以他童年时期在故乡一家人同舟共济、相亲相爱的人生经历为素材，描写了来自中国福建的老汤姆一家在纽约唐人街同舟共济的“创业”的历程，并通过辛苦的劳作和诚实的努力，最终实现了“美国梦”的故事。同其他的文化乡愁主题一样，中西文化融合也是林语堂在这部作品中对海外华文文学所作的重大贡献。

在中国现代文学史上，作为一位杰出的文学大师，巴金的思想和艺术魅力曾对二十世纪中国有过深刻而广泛的影响。无论是上世纪 三四十年代鼓舞人们走向新生道路的《激流三部曲》，还是八十年代代表一代知识分子的觉醒与痛苦反思的《随想录》。乃至后来呼唤 建立文革博物馆，虔诚严苛地自我拷问和历史反思的忏悔精神，都曾在思想界和社会各阶层引起强烈反响。像这样巨大的思想艺术的冲 击波，在二十世纪的中国文学阅读上实属罕见。 巴老在晚年最辉煌壮丽的一笔就是在《随想录》中把“讲真话”的问题提出来。贯穿 整部作品的忏悔意识和反思精神，影响了几代知识分子。《随想录》在思想界和读书界都产生了深远的影响，它被誉为一部“讲真话的 书”，巴金先生也因此被誉为“当代中国知识分子的良心”。《讲真话的书》收集巴金一九七七年以来的所有作品——包括《随想录》五卷、《 再思录》和封笔之作《怀念曹禺》。

菊开那夜，真名吴苏媚，1979年生于苏州，水瓶座女子，自由撰稿，目前的生活昼付夜出，喜欢那些故事从手指里流淌出来，如同弹钢琴一样，写文字就像吃饭一样，已经潜入发肤，成为一种生活习惯。已出版小说集《隐忍的生活》，杂文集《爱就如此》，散文集《亲爱，别来无恙》。这个城市已经空了，失了最初的意义，如果没？辛税椋绻钦庋敲粗荒苋鍪掷肴ィ钦庋伞？

本书内容：“夜深闻私语，月落如金盆。”那时候所说的，不是心腹话也是心腹话了吧？我不预备装摸作样把我这里所要说的当做郑重的秘密，但是这篇文章因为是被编辑先生催逼着，仓促中写就的，所以有些急不择言了，所写的都是不必去想它，永远在那里的，可以说是下意识的一部分背景。就当它是在一个“月落如金盆”的夜晚，有人嘁嘁切切絮絮叨叨告诉你听的吧！今天早上房东派了人来测量公寓里热水汀管子的长度，大约是想拆下来去卖。我妨站不由得感慨系之，说现在的人起的都是下流的念头，只顾一时，这就是乱世。乱世的人，得过且过，没有真的家。然而我对于我姑姑的家却有一种天长地久的感觉。我姑姑与我母亲同住多年，虽搬过几次家，而且这些时我母亲不在上海，单剩下我姑姑，我的家对于我一直是一个精致完全的体系，无论如何不能让它稍有毁损。前天我打碎了桌面上的一块玻璃，照样赔一块要六百元。而我这两天刚巧破产，但还是急急的把木匠找了来。近来不知为什么特别有打破东西的倾向。（杯盘碗匙向来不算数，偶尔我姑始砸了个把茶杯，我总是很高兴地说：“轮到姑姑砸了！”）上次急于到阳台上收衣裳，推玻璃门推不开，把膝盏在门上一抵，豁朗一声，一块玻璃粉粉碎了，膝盖上只擦破一点皮，可是流下血来，直溅到脚面上，搽上红药水，红药水循着血痕一路流下去，仿佛吃了大刀王五的一刀似的。给我姑姑看，她弯下腰去，匆匆一瞥，知道不致命，就关切地问起玻璃，我又去配了一块。

在深沉的黑夜里，在哀愁荡漾的春风中，这世界，一半已沉沦，一半已麻醉。达夫是一个伟大的爱国主义者，爱国，是他毕生的精神支柱。他不拘小节，这是人所周知的；但是对于大节，他是宁死不屈的。二三十年代，他和周作人过从甚密，张资平则与他同是创造社的发起人，可是，当他知道周、张降敌时，他的态度是斩钉截铁的。他正直、天真，但又倔犟、任性，不通世故，不懂权术。对爱情，对知心朋友，特别是对祖国，他有一股痴情。痴情就是至情，痴这个字没有贬义，"绝代风流绝代痴"这句诗，对于达夫是恰切的。

《小札》中，词句华美，情感秾丽，自私因而显得狭窄的天地，反而纯度出奇地高。与同时期的其他文人相比，如孙大雨、胡适、郁达夫，徐志摩的个人世界是最狭窄而天真的，因此他也是最辛苦的人。《小札》中不仅是爱的表述棗这是少年的我们看到的；还有对爱的坚忍、对信心的表证、对戒律的不屑、对绝望的抗争、对放弃的不懈，这是少年的我们经常忽略的。诗人在说服爱人的同时，也在说服着自己和世人：“你我从今起对爱的生活负有做到他十全的义务。我们应得努力。我们的爱，并不浅薄。即使有道德罅隙，也是最精纯完美的。”如果说《爱眉小札》中书写的是不沾尘埃的概念的、理想中的爱，那么到此，则是逼真的、笃定的世俗的爱。前者表现的是动物式的热情，后者论证的是哲人式的宽容。读懂这两个词的转变，方是真正读懂了《小札》。

本书内容：他近来觉得孤冷得可怜。他的早熟的性情，竟把他挤到与世人绝不相容的境地去，世人与他的中间介在的那一道屏障，愈筑愈高了。天气一天一天的清凉起来，他的学校开学之后，已经快半个月了。那一天正是９月的２２日。晴天一碧，万里无云，终古常新的皎日，依旧在她的轨道上，一程一程的在那里行走。从南方吹来的微风，同醒酒的琼浆一般，带着一种香气，一阵阵的拂上面来。在黄苍未熟的稻田中间，在弯曲同白线似的乡间的官道上面，他一个人手里捧了一本六寸长的Wordsworth的诗集，尽在那里缓缓的独步。在这大平原内，四面并无人影；不知从何处飞来的一声两声的远吠声。悠悠扬扬的传到他耳膜上来。他眼睛离开了书，同做梦似的向有犬吠声的地方看去，但看见了一丛杂树，几处人家，同鱼鳞似的屋瓦上，有一层薄薄的蜃气楼，同轻纱似的，在那里飘荡。"Oh，youserenegossamer！Youbeautifulgossamer！"这样的叫了一声，他的眼睛里就涌出了两行清泪来，他自己也不知道是什么缘故。呆呆的看了好久，他忽然觉得背上有一阵紫色的气息吹来，息索的一响，道傍的一枝小草，竟把他的梦境打破了，他回转头来一看，那枝小草还是颠摇不已，一阵带着紫罗兰气息的和风，温微微的哼到他那苍白的脸上来。在这清和的早秋的世界里，在这澄清透明的以太中，他的身体觉得同陶醉似的酥软起来。他好像是睡在慈母怀里的样子。他好像是梦到了桃花源里的样子。他好像是在南欧的海岸，躺在情人膝上，在那里贪午睡的样子。……

名家之间。作家方方与画家喻红，尽管有不同的艺术风格和表达方式，却蕴涵着相近的艺术理念和对生活的感悟。本书选取“对话”的视角，实现了字与画的对碰，将两者完美而又浑然天成地结合在一起。无论是文者笔下对生命的激情，还是画者手中对青春的眷恋，读者都可以在她们各自的作品中找到相同或相近的质感，必将令您回味无穷。