“我只担心一件事，我怕我配不上自己所受的苦难。”逃过了死刑，被流放到西伯利亚，像是落进陷阱中的狼。喧哗、吵闹、喝酒、斗殴，愤怒、屈辱、痛苦、孤独……种种戏码轮番上演，人性被反复审问。这座小小的监狱，就是偌大帝国的缩影。俄国文学巨匠列夫·托尔斯泰说：“我不知道在全部新文学中还有比《死屋手记》更好的书了，包括普希金在内。”

日本作家中村航的纯爱代表作。小说主要讲述了我向交往三年的她求婚了，我们决定先试婚一年。我俩一起讨论着未来各式各样的计划，体味着生活中的平淡点滴和幸福瞬间，美好的恋爱之路看似没有尽头，可却在全然没有预兆的情况下给人当头一棒，她生病住了……即便痛失所爱，但生活还要继续，还要面带微笑，坚强地面对未来的人生之路，走好每一步。

敏感内敛的美绪因校园霸凌而抗拒上学，还发现当老师的妈妈似乎因为自己不去上学而受到牵连。在一次情绪爆发后，美绪落荒而逃，来到了很久不曾谋面的乡下爷爷家……妈妈真纪从小就被教育要坚强，无论什么问题都会强势面对。但她越来越无法理解自己的女儿为什么如此怯懦，也不明白因相爱而结合的丈夫为何如今与自己渐行渐远……爸爸广志成长于手工业之家，却放弃继承祖业，进入了现代化制造业。如今经济低迷，公司面临重组，眼看着工作不保，家庭也岌岌可危，自己当初的选择是不是错了……年迈的爷爷在乡下经营着家里传下来的手工染织作坊。但现在已经不是做出好产品就能卖出去的时代了。一边是传统工坊销路萎缩、后继无人，一边又因理念差异与家人背道而驰，匠人的坚守究竟还有没有意义……废柴的孩子，强势的母亲，窝囊的父亲，还有固执的爷爷……一个分崩离析的家庭，一群各具“性格缺点”的人，在小小的染织作坊里，笨拙地连接起断掉的心之线，重新获得爱人与被爱的能力。

自1897年出版以来，爱尔兰作家布拉姆？斯托克的《德古拉》一直在不停再版，讲述一群善良而强大的人，与恶魔、与不死族对抗的故事。德古拉不仅是西方基督教恐惧的象征，也是其文化的象征。阅读这本书，可以让我们通过扣人心弦的故事与人物形象，了解100多年以前，西方基督教文化对魔鬼、罪恶、责任、荣誉等概念的理解，及其在恐怖故事中的化身与演绎。德古拉的故事，一部分是有关支配、依赖、性压抑与性解放，一部分是有关坚强善良的人们利用民间传说、宗教、科学和武器，与邪恶作战，是有关光明与理性的力量的故事。《德古拉》一书的内容，由故事主角们的日记及其相互间的信件、电报，以及报纸新闻等片段组成，形式上为作品留下了足够的悬置空间，继承了欧洲日记文学的传统，并拓展了新的内容与方向。《德古拉》的故事充满了隐喻和现代性。“德古拉”这个名字，是恐怖的代名词，也是有史以来第一次，恶魔变得有吸引力。有些评论家认为，这部小说讲述的是过去与未来的关系。吸血鬼在当下，也逐渐被看作是对不断蔓延、自我增殖的病毒与罪恶的隐喻。

1835年，年轻的科学家古斯被里尔自然历史博物馆派往北欧研究动物群。在这个过程中，他目睹了一场针对大海雀的屠杀，并拯救了其中一只。古斯并不知道他拯救的是地球上最后一只大海雀。他给它取名旺旺，并送它回到奥克尼群岛的家。他更不知道的是，身为研究人员的自己和不信任人类的大海雀之间很快就会产生深厚的依恋和羁绊。他们是岛上唯一的、最后的存在。 在第六次物种灭绝之际，西比勒·格林伯特塑造了一对令人难忘的伙伴——人与动物，并成功创造了一个值得信赖的动物角色——它的内心、它的情感、它的智慧，与此同时，人类被一个既亲密又形而上的问题所困扰：爱永远不会再出现的事物意味着什么？

事情是从语文课开始的，要我写一篇关于“尽职的快乐”的作文。我交上去一个空本子。这不是由于我无话可写，而是由于想写的太多。教养所决定对我进行惩罚，重新补写作文。这一次，我捕捞着记忆，一刻不停地写了下去，一口气写了一百零五天。感情驱使我写出了真名实姓，真实的地址和心灵深处的记忆。我的作文越来越长，要写的却越来越多。所长要我解释，为什么我愿意放弃这个集体，放弃春天的阳光和图书馆，一定要把作文继续写下去？我只是耸了耸肩膀。

《感伤》收录五个相互独立又相互联系的短篇故事，用诗意的文字营造出迷幻的氛围，探讨了童年时期的孤独、分离和爱恋，以及人类精神与肉体之间的复杂关系。一天，母亲出门去购物，然后再也没有回来。孤独的孩子在家中度过了四季，然后踏着一座神秘的桥，探索了附近的街区。马塞尔深爱着妹妹伊莎贝尔，愿意做任何事情来逗她开心。但凶恶的狐狸掳走了妹妹，于是马塞尔决定独闯兽穴，营救自己的至爱。喜欢诗歌的中学生伊万在探索城市时偶遇了女孩朵拉。男孩爱上了她，并且开始思考，女孩是否也需要像男孩们一样定期“换皮”……

在他刚刚踏上写作之路时，人们就说他“不是这块料”。于是，他像奴隶一样工作，卖力地雕章琢句，以免被不幸言中。《一个作家的午后》是菲茨杰拉德的后期作品集，收录发表于1930年至1939年《一个作家的午后》《崩溃》等13篇晚期代表作，这个时期是作者酗酒、失业、病痛的黑暗时代的苦闷中年的绝望定格，抒发了对生命的思考、对理想的追寻和对现实的困惑，揭示了菲茨杰拉德内心的空虚寂寥和对浪漫和激情的向往。

被驱逐出圣玛利亚五年后，“收尸人”拉尔森重新回到这座城镇，他想成为老佩特鲁斯造船厂的总经理，同时希望以诱惑老佩特鲁斯女儿的方式进入到这个看似光鲜的家庭中去。造船厂早已破产，可拉尔森决定为自己维持缥缈的希望，于是继续同仅剩的两个员工一起在废墟般的造船厂中忙忙碌碌。在人生这出大戏之中，每个人都要扮演各种各样的角色，拉尔森不知道的是，他此时演的也许正是自己人生中的最后一场戏。

这部小说出版于2019年，是《纽约时报》年度最佳历史小说，被翻译成十几种语言，畅销全球。曾荣获勒诺多中学生奖、最佳处女作奖、《图书》杂志年度好书奖等多个法国文学大奖。2021年亚马逊将其改编为同名电影。小说和电影都引起了巨大轰动。本书讲述了1885年发生在巴黎赫赫有名的精神病院——萨尔佩特里尔医院的故事。这里有着最权威的精神科医生、“神经病学之父”夏科先生，以及追随他的大批医生、实习医生、护士，常年收治精神失常及患有癔症的疯女人们。1885年，夏科医生在一次医学公开课中，试图通过催眠诱发病人的癔症发作，故事就此拉开序幕。住在这里的疯女人包括：少女欧也妮，因自称能看见已故的爷爷、相信亡灵的存在而被父亲送到此处，以避免她让家族蒙羞；少女露易丝，她的父母在一场火灾中双亡，被寄养在姨妈家时惨遭姨夫强暴，姨妈却视其为荡妇，狠心地将她扔到这里……在这令人绝望的疯人院中，每年春天的斋中舞会是女人们唯一的期盼，因为在这一晚，她们可以盛装打扮、翩翩起舞。在1885年的舞会上，会上演怎样一场惊心动魄的故事？（注释：萨尔佩特里埃医院从18世纪开始，就是欧洲最著名的精神病研究医院；在19世纪下半叶的夏科医生执掌阶段，更是整个欧洲研究、教授神经病学的中心。福柯正是通过研究萨尔佩特里尔医院，写出了《疯癫与文明》；他最后就死在这家医院。而弗洛伊德曾在1885年参加过夏科医生的公开课，并在此基础上发展出了他的精神分析理论。）