他是雷峰塔、峨眉山金顶、灵隐铜殿等中国当代铜建筑艺术的奠基人，他也曾与罗哲文和郑孝燮一起，对京杭大运河的保护与申遗提出倡议，被称为运河三老。中国在商周曾有过绚烂的青铜时代，但从青铜时代以来一直被范模困厄着的铜艺，只有在他的手中才跳出了五千年的圈囿，形成了随心随意随机随势的熔铜艺术，被收藏于中国国家博物馆、北京人民大会堂。他就是中国铜雕界唯一一位国家级工艺美术大师朱炳仁。《云彩：朱炳仁诗选》是他的第一本诗集，收录了他的40多首小诗，里面全是对艺术及人生的顿悟，读后自然别有一番心境。

当代诗歌的进程中，70后诗人的出场和随之而来的迅猛崛起，确乎超出了很多人的预料。不仅诗歌读者感到意外，而且诗歌界内部也感到意外。对有些诗人来讲，由于70后诗人的登台，原先似乎清晰可辨的当代诗歌发展的脉络变得模糊起来，甚至变得无从把握。原来设想的从始于20世纪70年代的地下诗，延伸到朦胧诗，再转换到第三代诗歌，并进而扩展到后朦胧诗的这一当代诗歌的谱系，本来就在20世纪90年代的诗歌中遭遇了离析，但在诗歌史的评述上似乎还有折中的办法。而70后诗人的星火燎原，则彻底捻灭了人们对修复原先的当代诗歌谱系的动机和可能。70后诗人对当代诗歌谱系的震撼真的会如此强烈吗？很多人会对此持怀疑态度。就在几年前，在很多评论者的眼中，70后诗人还被看成是当代诗歌日趋堕落和轻浮的一个标志。他们的诗歌和立场，被强行按在市场和物质的双重背景下经受灵魂的拷问。没有历史感，缺少人文抱负，缺少精神关怀，沉迷色情意象，流于日常的琐屑，口语化甚至口水化等等。这些围绕着70后诗人的指责和抱怨，与其说是对70后诗人的写作水准的不满，不如说是借着不满来巧妙地巩固着一种陈旧的诗歌史的观念。问题不在于70后诗人写得有多出色，虽然他们中有许多人越写越好，早已走出了前几代诗人的阴影。问题也不在于70后诗人是否找到了有别于前几代诗人的诗歌领域，虽然他们的诗歌疆域将会宽广得令当代诗歌史吃惊。我觉得，70后诗人对当代中国诗歌的真正的意义在于他们的出场和崛起，不仅彻底改变了人们对当代诗歌走向的预设，而且也在很大程度上改变了当代诗歌的可能性。与朦胧诗人和20世纪60年代出生的诗人相比，70后诗人所受的教育最完整，几乎没受到政治运动的扰乱。更重要的是，他们的诗歌能力都是在中国社会的转型期里发展起来的。这使得他们的视野，他们的想象力，他们的诗歌感官与前几代诗人存在着根本的不同。这种差异，一直到现在都被诗歌界忽略着，甚至被70后诗人自己忽略着。70后诗人在改变当代诗歌的面貌的同时，也引发了很多关于当代诗歌的新的问题。他们的写作会让我们重新反思当代诗歌的起点问题，也会促使我们考量不同的诗歌路径的问题。此外，对当代诗歌的代际关系，他们的写作提供了新的不同以往的挑战。他们对当代社会的物质性的回应远远超出了前几代诗人，其中有曲折，有小打小闹，但也不乏新颖大胆和卓有建树的探索。我以为更重要的是，他们通过一代人的创作展示了当代诗歌的新的能量和自信。这套诗系，或许能让人们从更多的侧面了解70后诗人是如何出牌的。

《化玉王府诗草》。以恭王府为题，诗、书、画结合，名家云集、群贤毕至，是此书的最突出特色。当代文坛艺林，个人出版诗集、书法集、画集者可谓多矣，然《化玉王府诗草》以诗为魂，诗书画结合，名家如此之多，阵容如此之大，罕见矣！又使我感兴趣的是， 《化玉王府诗草》中的书、画原作，将在恭王府陈列展出。届时，我又可以回到昔日居住处品诗、赏书、观画了。人生之惬意，莫过读诗、赏书、观画，又何况在故地赏故人之作。书朋画友会聚恭王府，品诗作画，切磋艺事，更是其乐无穷。历史总是在续写新的篇章，古有兰亭雅集、西园雅集，今将有王府雅集也。我盼望这一天，再回恭王府与新老朋友相见，因为那里有美景、美酒、热茶和爽风，更有动人的诗篇、感人的画面和令人荡气回肠的书法佳作。

从戴望舒上千首诗词、译诗中，精选近百首，最富盛名，最具价值的诗词作品，最能代表戴望舒风格特点的诗作。

本书为朱赢椿自作诗集，收录数十首以画面传达构成的诗歌。朱赢椿将诗歌用设计的手法制作展现，呈现出画面上的诗意感觉，力图在设计的克制和约束管道中实现创意，用廉价的纸，单纯的字，得以最大限度的战线生活中的会心一笑。

由阎志主编的《中国诗歌》是由人民文学出版社出版的诗歌月刊，每月一期，在北京出版发行。由著名诗人阎志主编，谢克强执行主编，著名学者与批评家邹建军教授任副主编，负责七个栏目的约稿与编辑。主要的栏目有：头条诗人、名家新作、诗人访谈、特别推荐、女性诗人、探索频道、大学生诗群、中国诗选、爱情诗页、散文诗章、诗词之页、外国诗歌、诗人档案、新诗经典等。本书为《中国诗歌》第19卷《临河而居》。

我今年已是八十八岁的老人，多年来目力减退，而且孤身一人来往于大洋两岸，工作极为繁重，因此早就对外做了不再为任何人撰写序言的声明。二OO五年，南开大学陈洪校长转下马凯先生的大作后，我因工作忙碌，一直拖延到了二OO六年七月才得交卷，幸得马凯先生的了解和原谅，我至今都对他感谢无已。今年九月中，我远自温哥华整理了数十年来在海内外讲课之音像资料，有九个纸箱之多，孤身一人携返南开，归来后得众同学协助整理多日，始得将我个人居处的狭小之空间略得料理清楚。而其间更曾因友人相邀，于九月下旬赴外地作了一次讲演，因此由陈校长转下的纪宝成先生之《乐斋词》之电子版，乃于近日始得请人代为打印出来，尚未及详细拜读，而上周陈校长邀聚，询及纪先生欲倩我为其词集撰写序言之事，我未能早日报命，深为歉憾。但个人之身体既已日益老衰，日常生活多赖自理，且内外之工作极为繁重，因此常感力有所不及，此亦人生一无可奈何之事也，惟祈友人多加谅宥耳。

诗歌是世界文学宝库中的一朵奇葩，是语言的精华、智慧的结晶。优秀的诗歌，沉淀着人类灵魂深处的苦难和欢乐、幻灭和梦想、成功和挫折，折射着人类精神层面永恒的尊严和美丽。体现着人类追、求真、善、美的执著意念和高尚情怀，成为超越民族、国别、时空的不朽经典，叩击着一代又一代人的心灵，给人们以思想上和艺术上的双重熏陶和享受。阅读优秀的诗歌不仅可PY，拓宽文学视野，还能获得深刻的人生启示和积极的人生借鉴。为了让广大读者在较短的时间内快速地了解中外诗歌的创作成就，获得最佳的阅读效果，我们组织编写了本书。书中收录了200余首中外最美的诗歌，囊括了各个时代、各个民族、各个流派的最好作品，是世界文学宝库中最灿烂的瑰宝。在体例编排上，设置“作者简介”、“作品赏析”等栏目多角度解析名作，引导读者准确、透彻地把握作品的思想内涵。我们诚挚地期望，通过本书，能够让读者充分享受阅读的乐趣，进而启迪心智，陶冶情操，提升文学素养、审美水准和人生品位，为自己的人生营造一方圣土。

《我自倾杯》为彼岸的散文诗集。《我自倾杯》共分三辑，主要收录了“迦南之地”，“这风情无比的熙攘啊”、“她的小镇”、“倾城废墟”、“这个夏日”、“寻一种喜欢度晨昏”、“致命的诱惑”、“旧时光”、“那一场文字的艳遇”、“读枭”、“寻常事”、“一段春语”、“一席文字”等作品。这些作品内容丰富，构思精巧，文笔精妙，从不同的角度反映了作者的思想感情，充分显示了深厚的文字功底及其独到的写作风格，具有较高的艺术性及可读性，非常值得欣赏。

《中国诗歌：行踪（2011第11卷）（第23卷）》包括：头条诗人、名家新作、原创阵地、实力诗人、诗人访谈、女性诗人、大学生诗群、中国诗选、散文诗章、爱情诗页等栏目构成。