诗，志也；歌，咏也。也就是诗言志，歌永言。更明确的讲，就是在心为志，发言为诗。这是作者对于诗歌的最本质认同，不管他是古典，还是现代；是东方，还是西方；是浪漫，还是现实主义。《风过晚城》通过作者多篇诗歌作品集展现了作者对诗歌的最本质认同。诗歌是心灵在与天空以及大地的对话，而芸芸众生涵盖其中，灵慧饱满。自古以来，诗歌就有广泛基础，但真正的喜爱、珍藏、研究和创作仅流于一小部分人之间。爱屋及乌，喜欢写诗的和读诗的，无论现实状态、作品程度或者理解状况如何，他们都是平民里的精神贵族，草丛里好看的花朵。《风过晚城》收录了作者都篇诗歌作品集，供文学爱好者阅读。

本书收录了鲁迅美术学院教授、艺术文化研究中心主任赵奇的诗歌作品。全书还穿插了上百幅赵奇自己的绘画作品。全书文字与图画配合得相得益彰，很好地表达了诗歌所要描述的意境和意义，具有很强的可读性。

本书以现代汉语诗歌为切入点，以“象征”为叙述对象，追溯“象征”的古老出身，和它作为一种社会实践的发展过程，以及它在现代社会中的“变形记”。作者意在指出，“象征”不仅是一种文学修辞和仪式表述手段，更是人类感受世界、认知自我的途径；在中国当代文学时期，“象征”的存在与消失过程，表征着社会、文学和生存境遇的变化；“象征”的改写也意味着人类对自身文化、生存意义的改写。

本书的关键词是“词语”与“精神”，致力于追问、探求在现代汉语诗歌写作中从“词语”到“精神”的过程及境遇。将理论探讨、史的梳理和比较研究相结合，在现代性和全球性视野下，勾勒出数代诗人走过的历程。其思路、探讨领域及方法，带有作者独到的诗学眼光和精神印迹。

《兰草诗文》是一部地道的流泻着女性情感物征的文集，处处笼罩着一种柔静之美。这种婉约柔静的美，是一种极高的境界。不能排队这与作者是女性和有限的生活范围有关，但显然这不是主要原因。仔细阅读她的文字，不论是诗词，还是散文，都能发现始终在有意识而又不露痕迹地用不同的形式，精心构筑这种独特的美学氛围。

已白发盖黑土的余光中老先生，祖籍究竟是江苏常州还是福建永春已经无从查考，但余老先生是生于南京，九岁方离开当时的首都去四川，三年后返回南京读大学，对于祖国，少年时的印象是最深的，四九年余光中离开大陆赴台湾，此后飘泊于香港、欧洲、北美……半个世纪以后再次蹋上大陆的土地，余光中在南京说出了这样的一句话：“如果乡愁只有纯粹的距离而没有沧桑，这种乡愁是单薄的……” 《乡愁四韵》所选的余光中的诗都以乡愁为主题，是创举。

《智慧中国文学》“四季”套书一套四种，从“智慧”角度诠释中周古典文学四大文体，具有作者独特的视角、文笔与写法，既富深湛的思致和学理，又有很强的可读性。《诗歌：智慧的水珠》是其中的第一种“春卷”，主要诠释中国古典诗歌中所呈现的智慧，分为“诗艺篇”、“时间篇”、“空间篇”、“自然与超自然篇”等四编。就诗歌形式而言，探讨中国古典诗歌在抒情、意象、诗律等方面所呈现的智慧；就诗歌内容而言，探讨中国古典诗歌在时间观、季节观、人生观、历史观、政治观、乡土观、爱情观、生活观、自然观、超自然观等方面所呈现的智慧。《诗歌：智慧的水珠》初版在大陆曾热销而又绝版，在台湾先后由多家出版社出版，并常销十余年。现由作者精心修订重版，纳入本套书中，是为定本。

文学创作区别于作文训练的重要标志，是想象，是丰富的绝妙的独自生发的想象能力，高璨正是在这一点上显示出超常的智慧，无论童话，无论诗歌，都张扬着诗意的想象的翅膀，常常令我有一种顿然豁朗的惊喜。那些童话，无不闪烁着诗意的想像，可以看作是诗;而那些诗里展示的意境，却也可以看作是想像的翅膀时划出的童话。

1990年开始，汪国真担任《辽宁青年》、《中国青年》、《女友》的专栏撰稿人。他的第一首比较有影响的诗是《我微笑着走向生活》，在湖南杂志《年轻人》1984年第10期上发表，后经《青年博览》、《青年文摘》先后转载。本书收录了他的多数诗文，共分二辑，包括生命感悟和赤诚之心。

《诗歌在解构的日子里》将诗学理论与个案分析相结合，解读20世纪80年代以来的汉语诗歌变迁，分析诗歌与生活、诗歌与灵魂之间的关系，以及当代汉语诗歌的写作技艺，注重对具体诗人和作品的分析。