著名的《罕哈冉惠传》在蒙古英雄史诗中应占有怎样的地位？至今学界看法不尽一致，有必要对此问题进一步探讨。关于《罕哈冉惠传》这部史诗产生的时代，目前学界有一种较为普遍的看法，认为它当属于较晚的蒙古史诗，具体地说，是后人改变古老史诗，而产生的后期史诗。这种结论颇具影响力且值得研究。要谈论《罕哈冉惠传》产生的时代，我们有必要先将它放到世界史诗的总体框架中加以考察，然后再试对其产生的时代做出较为科学的推断。这样做的理由是，既然蒙古英雄史诗是世界史诗中的一部分，它就不应游离于世界史诗之外而孤立存在。

《桐荫漫兴》作者有志于翰墨书香领域，有缘认识冯先生，深为先生之文人风骨而感动，遂应杂志之邀作了小文，以配图片报道，不枉对师的一份敬仰之心。先生一生成就斐然，从事学术研究：在1949-1999年中央文化部、中国艺术研究院组织的“共和国50社会主义文学艺术创作‘研讨会’”中，其所著《冯济泉书法集》一书评为一等奖。所著《朝花集》、《澹园文稿》、《桐荫漫兴》早已出版。文著《论孔子思想学派及其儒家学说》、《试论汉魏六朝的选官用人》、《论赋体文学的发展衍变》、《所谓文起八代》、《所谓为书之道》、《中国书法史论》近百篇论文发表。合编有《文房四宝古今谈》、《当代贵州诗词选》、《历代爱国诗词》注释，对其师吴道安所著《郑子尹年谱》注释，长期从事整理、点校、编纂工作。多次参加海内外重大书画展览，获特等、一等荣誉金奖。其作品被国内19个城市举办过个人书法展和文化艺术等学术交流。作品及传略入编《东方之子》、《中华英杰》、《世界当代书法篆刻家辞典》、《中国当代书画名家墨宝选》、《中国专家人名辞典》、《中国现代书法》、《世界文化名人辞典》、《中国大文化英才传略会典》、《中国古今书法家辞典》、《天下名人研究》等辞书和典籍中。最近经中原书画研究院、中原书画报推荐报中国文联批准为《海峡两岸德艺双馨的文学家、历史学家、教育家、书法艺术家》称号。经世界方化研究中心与美国海外艺术家协会等单位组织国际评委评审，确定为国际荣誉金奖，享有“世界杰出华人艺术家”称号。值得晚辈须勤于劳作，锐意进取矣！

《三境斋诗集》作者的诗不仅有新意，而且有思想深度。他的诗常有对历史和现实的思考及对时事和人物的褒贬评说。即使是咏物，也总是在曲尽物妙的基础上，重在表现思想感悟和物的理趣。在《江船行》中，他用“江水时时流青史，终淘泥沙辨虾龙。”形象地表术了大浪淘沙的历史规律。在《阳关垂思》中，他用“自古止戈播白骨，不独木兰替从军”。表达了以战争制止战争的军事思想。在《观戏有感》中，他用“黑白清浊何须辨，要紧花翎与孔方。”尖锐地批评了拜倒在权、钱脚下的昏官。名家名作往往因其清新优美的文笔、情趣盎然的题材、含蓄深远的思想而受到人们的喜爱。品读经典，就像穿越时光的隧道，与大师进行灵魂的碰触、思想的交流。《三境斋诗集》是作者近几年创作的诗歌作品中比较精彩的200余诗，使读者徜徉于书林美苑之间，在文章中感悟人生的真谛。

《21世纪中国文学大系：2007年诗歌》是21世纪中国文学大系中的一册，由当代权威人士遴选2007年度发表的诗歌作品之佳作，共收入阿斐、阿华、阿翔、安琪、北岛等作家的作品。突出权威性、资料性和文学性，是可以传世的上乘之作，也是中国当代文学史上里程碑式的工程。

《诗的中国》讲述了：一个诗人，用了三十年的时间，走遍全中国，用诗写遍全中国，诗的质量整体上达到比较高的水平，这本诗集因此而具有独特的价值。

优秀诗歌十分讲究音乐美，席勒甚至认为“诗里的音乐在我心中鸣响，常常超过其内容的鲜明表象”。旧体诗有格律，讲究押韵，讲究对偶，学生容易感受到诗歌的音乐性，于是很多学生有误解，认为现当代诗歌和外国诗歌是没有这方面要求的。其实不然，例如我国以闻一多、徐志摩为代表的一大批现代诗人，都很重视诗歌的音乐美，他们的诗歌行数、字数整齐，停顿、韵脚斩截自然，遣词造句绘声绘色。欣赏诗歌时反复诵读，熟悉诗歌的节奏韵律，就能领悟诗歌语言内在的音乐美。要朗读好诗歌，除把握全诗的思想感情，还要处理好诗句内部的停顿，把握好诗句的感情节奏。如流沙河的《就是那一只蟋蟀》，句式整齐匀称，节奏鲜明，读时会感受到适应思想内容的需要而产生的优美韵律。这是因为作者以语义为单元作有节奏的停顿来组织诗句。从理论上说，所谓诗歌的“节奏”，就是一连串的声音的高低、快慢和停顿，相当于音乐中的节拍。没有节奏，就没有诗；现代诗歌也是有节奏的，它的音步也是有变化规律的。以郭沫若的《天上的街市》为例，虽然句子长短不齐，字数多少不等，但节奏也是极其鲜明的，基本上是三顿。自由诗的节奏，一般以三至五顿为宜。此外，诗歌还讲究韵律和谐。诗歌的韵律，主要表现在押韵上，即每句或隔句的最末一个字用韵相同或相近。不同的韵，可以造成不同的音乐气氛，传达不同的情感。要理解不同韵脚对内容的影响，体会出不同韵脚的美感效应。我们经常读诗，就会发现：抒发高亢激昂情感的诗，常常用阳韵（带鼻音的韵），这种韵浑厚响亮，宜于表现诗歌激昂高歌的情绪。

梁必骎将军不仅是位著名的、卓有贡献的学者，也是个能诗会词的诗词爱好者，本书选录了他50年来不同时期所写的各种具有代表性的诗词。这些诗词，采取了科学的浪漫主义与辩证的现实主义相结合的表达方法，显示出抒情、言志、咏理融为一体的特点，荡漾着思行哲理的韵律。读他的诗词乃是属一种美好、松、愉悦的享受，只要细细地反复口味，确实能发人深思，获得种种启迪。

《我的五月》内容主要包括：序，情感篇，我的五月，相逢在雨夜，别H，爱，爱情，月光花·给S，信，时刻暖着我的心，亲情篇，题童年小照，童年记忆，故乡的海，亲人篇等等。

《五颂宁夏》由江苏凤凰出版集团江苏文艺出版社、宁夏人民出版社联袂出版。除词赋部分外。还收入由中国书法家协会副主席、宁夏书协主席、国家一级美术师吴善璋等同志。以李东东同志《五颂宁夏》词赋为题所作的书画作品。外语教学与研究出版社高级顾问、资深翻译家凌原先生为《五颂宁夏》进行了精当、优美的英文翻译。　本书是一次文化“集结”。它将中国的诗词曲赋译成外文，历来是中外翻译界的难题。外语教学与研究出版社高级顾问、资深翻译家凌原先生担纲，为《五颂宁夏》进行了精当、优美的英文翻译。为便于海外华人阅读，此书还用繁体汉字直排了五首词赋。全书收录了曾杏绯、吴善璋、李景杭、朱其善、杨金岭、胡介文、刘正谦、宋鸣、柴建方、张少山等宁夏书画界近二十位名家以《五颂》为题创作的书画作品，阵容豪华。别外，书中还收录了几十幅或大气磅礴或清新隽永、细节生动的摄影作品，让人吃惊的是，这全是李东东在宁夏时利用工作间隙随机拍下的。从大山大水到一草一木、一石一鸟，一个个平凡而永恒的瞬间，辑成了书中“我眼中的宁夏春秋”、“我眼中的小院春秋”两组摄影小品。

词为中国古典诗歌中至为精美的艺术体式，是中华民族文学殿堂上的奇珍。二十世纪词人上承唐宋词千年以来的优秀传统，弘扬高贵酌人文精神，密切反映时代，在思想内容和艺术风格方面都有重大的创新和发展，名家辈出，灿若星河。世纪之交的互联网词坛更是风起云涌，方兴未艾。《二十世纪中华词选（套装上中下）》是一部展示二十世纪词作丰硕成果的大型选本，重点选录大家名手的精品，兼取一般作者的佳篇，又采录诸多评语，既为百年词坛高树丰碑，又为新世纪词的创作和研究提供借鉴，具有重要的史料价值和学术意义。《二十世纪中华词选（套装上中下）》为安徽师范大学中国诗学研究中心重大科研项目，钱仲联、霍松林、叶嘉莹等著名学者作序。编者在遍读两千多位词人二十多万首词作的基础上，参考前贤选词体例，以“格高、情真、辞美、律严”为衡词标准，选入词人838家，词7000余首。全书共21卷，上中下3册，是填词爱好者、词学研究者以及图书馆、高等学府和人文社会科学研究机构值得收藏的书籍。