本书是诗人孟原的一部诗集，精选了诗人开始诗歌创作二十年来的诗歌100余首。全书分为四辑，“怀抱白银的抒情者”以诗的方式来讨论诗歌写作的诸多命题，也有许多关于历史、各类地域风物的抒情诗；“现象学”是以哲学性思考为主的对现实的思考；“山河细小”书写生活中的山水、花鸟虫鸣；“爱你是艺术的另一种形式”为爱情抒情诗，突显爱情的唯美、柔情。本书是一部人生心灵之书，书写自然与生活、亲人和远方，涉及爱情、现实境况、梦想之光，具有哲学的实验意义，还具有人文主义的伦理力量。

《云卷云舒》包括校园之风、情爱之根、自然之景、社会之情、哲学之心五个部分，是作者观察世界、思考人生、体悟自然的感受以及哲理和诗意的升华。本书收录的八十多篇散文富有诗意，有的散文和诗歌交织在一起，形成一种特有的“散文诗”，以文带诗，以诗促文，相辅相成。再有，每篇都是从生活出发，有的是亲身经历，有的是亲眼所见，有的是亲耳所听，也有通过媒介等间接而来的信息。本书内容丰富、语言流畅、可读性强，具有较高的可读性和市场价值。

这部手稿本是穆旦1948年参加世界粮农组织去泰国前自己编定的一部诗集，对1948年前他的诗歌创作做了一次总结和校勘整理。手稿共135页，37页为纯手写稿，98页是在印刷物上所做的修改手迹。

俗话说的“授人以鱼，不如授之以渔”中的“渔”就是捉鱼的方法、知识和能力。因此，本书撰写的目的就是辅导青少年读懂古典诗词，欣赏古典诗词的美感和意蕴，掌握古典诗词的写作技巧。古人的文学作品，尤其是唐宋诗词，都有所属时代的文字特质、认知习惯和写作方法。系统地了解这些基础知识是读懂的步，也就是的个“渔”。由于本书以青少年读者为主要阅读对象，内容不能过于庞杂生涩，所以在写作过程中有意把唐诗、宋词发展的沿革、流派、声病以及诗论、词论等内容一带而过。第二个“渔”，就是如何欣赏、如何深入理解一首诗词的含义、趣味和美感。为此，本书用比较的方法从不同角度列举了很多例子，供读者们参考和融会。

本诗集共收录了诗人武建华2017年以来创作的新诗200余首，分“亲情悠悠”“乡愁袅袅”“情丝绵绵”“风情缕缕”“心深幽幽”“诗思深深”“友情常常”“时代昭昭”8个部分。展示了诗人近年来的诗歌创作风貌，诗作以饱满的民间情感，丰富的生命经验，捕捉社会生活和自然中的人、事和现象，进行描摹和透视，将个体生命与时代精神品质同频共振，使得诗歌在意向营造、文化表达等方面富有了深刻内涵，且极具张力。诗作饱含着对人类、时代、自然的关爱和思考，富于哲理和情趣，在形式上不刻意雕琢，自然而朴实，既记录时代，又展望未来，既倡善向美，又弘扬仁爱，既可作乡土史志观，又可作精神净化剂，起到了以诗载道，以诗化人之功效。

诗集《明光河》，是由218首短诗和一个“附录”组成的长诗。在形式上，《明光河》将中国古典田园诗、山水诗和农事诗的内容、景观，与现代物诗和神话诗的直觉、修辞进行了混熔，铸炼出一种兼具古典情志和现代感受力的全新诗歌体裁；在内容上，整首长诗围绕着明光河的四季流转、风物变幻、农事场景和地方礼俗来展开其想象，建造了一个既带着人间烟火气，又具有理想超越性的“山水世界”。《明光河》从个体的经验和记忆出发，向更普遍的文明经验和记忆扩展。在《明光河》中，诗人恢复了“岁有其物，物有其容；情以物迁，辞以情发”和“赋、比、兴”的传统诗法，以此书写着中国的“礼乐风景”——一条被文明之光照耀的物象之河。

《▲水谣》是一部诗集括水源、溪流、流域、汇入四部分。作者从他的母亲河——▲水着笔，娴熟地驾驭多声部诗歌时间与空间组织结构，巧妙运用中声部诗歌传统与现代结合的表现形式，从低声部诗歌叙写侗民族文化与传承的内容，把？水流经的区域及文化，与自己在这个流域里生活的体验相结合，抒写了诗人在生命长河里，对亲情、故乡、生活、生存的一种的生命体验和领悟。整部作品情感真挚，充满激情，表现了作者较为高超的创作技巧，文学价值突出。

本书为“中国诗歌”系列丛书之一，由诗人阎志主编。收录了2021年出版的雷平阳、吕德安、王家新、叶延滨、冯娜40位优秀诗人的诗集作品，每个人六七首，直观展现了近一年中国当代诗歌的创作出版情况。这本诗集编选的诗人不分风格，不分地域，不分年龄，而是依据各自出版的诗集质量而定，可谓是中国当代诗歌发展的一个剖面，也是展示创作实绩的样本。这种多元性与包容性，甚至在某一方面具有的经典性，体现了当今诗歌现场的不凡成就，经历得起时间的检验。

《人生若只如初见》是安意如的成名作，她用细腻温婉的笔调解读她心目中的古典诗词。凭借一己之力，使“人生若只如初见”这一句纳兰词，深深印在了每一位读者的心中。安意如这本《人生若只如初见》不是学术研究，是一本用心感应、品读古典诗词中的那些美丽诗画的散文随笔。作者在书中读诗但不拘泥于诗，她了解那些诗人的时代背景，了解那些诗人的俯仰沉浮，了解那些诗人的生活交游，和诗人之间，先产生一种“知我者谓我心忧”的情感联结，进而解读诗中文字、诗中思意、诗中人生。《人生若只如初见》的不同之处就在于安意如的“真诚”，她在解读诗词的过程中，不局限于那些已经被经典化、学术化的论点，在扎实的史料作依托之上，从自己的本心出发，以自己的人生哲学为桥梁，真正把诗词和自我情感相勾连，对诗句用词用字，诗人经历、情感，历史事件、人物都有她发自内心的真情实感，是她对自己和对读者的披心相付。“真诚”也是安意如在她的文学写作当中始终不渝的一份坚持。本书是安意如的经典作品《人生若只如初见》的2022年全新再版。再版增加了序言和28页精美古典插图。金句：所谓的红颜祸水，往往是无辜的。像幽王裂帛，千金买笑，烽火戏诸侯，都不是褒姒要求的。身在福中不知祸，更不知自身干系天下苍生，王朝国祚。这是所有“红颜祸水”的悲哀。真正使人难受的是，生活是如何教人刻薄，使人丧失了不含价值比较地去看待感情的能力。李白的诗有一种深静婉转，艳柔刺激，无论男女都有担当，所以花前月下也有了人世的慷慨分量。人生的旅程深邃悠长，我们对未来一无所知，亦未尝是什么坏事。“山不厌高，水不厌深”——在曹操身上阙如的深情，在曹丕身上流失的纯真，在曹植的身上得到了全部的回归。《洛神赋》是曹植最动人的作品。姑且不去考证，曹植和甄宓之间是不是爱过，父子三人争情夺爱又有多大的可信度。只是如果，蓬莱文章，建安风骨，没有了甄氏的美貌来映衬，该减却多少风情？这样的诗，诗里诗外的故事，虽然离得远了，读来却亲切不过。因为这些人，曾活于同我们一样的世上。恋旧的人总是多怀一份温柔，念想。相信美好感情未随时代远走，潜藏在年轻又苍老的心里。一年一年，人来人往，春草重生。人生的悲凉和欢欣在于——愿不能遂，仍要期待！为了不受伤，便习惯用不在乎掩饰心伤。把心建成一个密室，将自己囚禁在里面，不见天日又心有不甘，希望有人来解救。一场烟花寂灭了。观众一哄而散，最终，肯为她落泪的，还是他。原来不是桃花随水随无情。早知如此，最初相逢时，就吟——“易求无价宝，难得有心郎”。不知躲不躲得开，命运的安排。李白的一生，都在前行，却总在回望。“回鞭指长安，西日落秦关。帝乡三千里，杳在碧云间”。他在诗中遥望着长安。长安城里，他毕生所追寻的理想，灿若星汉却遥不可及。蔽日的浓云后隐藏着即将到来的泼天大难，在即将到来的动乱面前，盛世将千疮百孔，昔日的功业化为劫灰。所有的人都在劫难逃。冰心还要玉壶盛。人心总是相隔的，说感同身受是废话。悲伤无人替代。能倾诉的心伤，都不是最伤，有力气呼天抢地，就有气力痊愈。最伤的是遍体鳞伤却找不到伤口在哪。因为自己都没有办法对自己诚实。君情与妾意，各自东西流。挽留不住的，终究挽留不住。且放纵自己的想象，别去刻板求证它存在的几率有多少，它的美妙在于印证了灵魂自由的愿望。对梦的坚持，不在于死命地维护不让它破碎，而在于在梦醒之前，梦醒之后，我们是否能坚守同一种坚持。据说，思念故人的助力是酒，我不知一朝饮醉，会是哪位故人入梦来？水仙已乘鲤鱼去，一夜芙蕖红泪多。总会有些人，有些爱，是生命的阻滞，一生也无法翻越。没人知道少游的爱情是怎样的结局。已经不重要了，邂逅和等待都是宿命式的凄凉。不是每个人，在蓦然回首时，都可以看得见灯火阑珊处的那个人。昨日已旧，来日全非。青春仓促结束，过往的荒唐由自己买单。天空有失群的孤雁，低低盘旋。它飞翔的姿势彷徨，在这雨中疲于奔命，找不到同伴，找不到家乡。无处栖落。人人都以为自己一生千丘万壑，辗转行来阅尽世事风光。我真实感觉到自己在老去，听到时间在我身上践踏的声音——我衰老了，害怕春天的寒冷。原来，需等到风住尘香花已尽，才可以看到最后的风清月朗，花好月圆。为什么总要等失落了，才拾起寻常的好？年轻人，不出去经历一番，又怎么能甘心平淡终老？人心的贪婪，或者说追求，如同空阔的海，无法满足。人是懂得回忆的动物，寂寞是因为失去。只是，很多事，当时只道是寻常。人生中，其实不断有契机能够让你审视自己存在的状态和价值。一个人，若能把握天人相应的契机，静心参悟，将一世荣辱看成一树花开，盛衰随喜，那么人世间的凄风苦雨，亦能泰然处之，坦然相待了

本书是一部个人诗集，其中主要包含了对故乡贵州和工作地湖北等地的山、水、人、物、事等的描写，以时间为主线，总体上按照地域和题材进行分类，全书共分为缘起荆楚、滨湖之恋、感怀伤逝、致爱丽丝、秋日诗语、湖北和贵州这六个部分，通过对山水自然的描摹和对人情物事的描写，将作者的个人感情和生活体悟灌注其间，语言平实，情感真挚，读者于中可以观赏到一幅幅富有特色的自然山水画，也可以体验到一段段真诚动人的游子思乡情，还可以领略到发人深思的生活启示录。整部诗集既是个人的诗歌记忆，更是生活的诗意回想。