本书详尽通俗地向初学者介绍了读古诗的有关知识，它包括古诗的起源、流派及其格律、用韵、对仗、平仄，乃至专用术语。不仅是一本读古读的入门书，也可指导你怎样学写古诗。 诗歌的两个重要因素要懂得一些读诗的常识，有两个关于诗的基本概念需要大体上弄明白，就是字的四声和平仄，以及什么叫韵。因为平仄和韵都是诗的重要因素，也是诗的一个组成部分，任何一首诗都包含这两个因素。如果对这两个因素的概念都没有弄清楚，那么就无法进一步了解有关诗的其他方面的知识。所以，在没有谈到有关诗的一般常识以前，须得对字的四声和平仄，以及什么叫韵这两个概念，作一番介绍。

五十年代末，北大中文系决定把中国文学史课程中讲析作品的部分划出来，另辟《历代诗歌选》和《历代散文选》两门新课，最初由作者承乏，分别讲授。到1961年，中国人民电台辟了“阅读和欣赏”的新节目，也是由作者唱的开锣戏。从那时起，作者开始写一些赏析古典诗词的文章。近十年来，赏析作品之风大盛，不仅有专门刊物，还出版了不少鉴赏古今名作的书籍。作者经常应邀这些方面的文字，现在就谈一点切身体会。作者无论分析作品或写赏析文章，一直给自己立下几条规矩，一曰通训诂，二曰明典故，三曰通察背景，四曰考身世。最后归结到揆情度理这一总的原则，由它来统摄以上四点。把上述四点认真做到，并且以揆清度理的原则去衡量，至少自己感到这样理解是通情达理、合理入理的，那么所讲析的思想内容和所欣赏的的艺术手法才可能有说服力，才算有的放矢。这些体会原算不上什么“治学之道”，只是自己写赏析文章和读古典诗词时所恪守的几条准则而已。愿与爱好古典文学的广大读者共勉！

唐代的诗和宋代的词，在文学史上都代表了一个时代的特殊成就。词在隋唐时代伴随着当时新兴的音乐——燕乐而兴起。燕乐为汉族传统音乐和西域音乐融合的产物，它在当时属于富有生命力的抒情音乐。词本来是为这种新兴音乐的不同曲调所谱写的歌词，当时称为曲子或曲子词。

《中国文学经典书库》除却主体的作品部分，还另有五种既断代又互为联续衔接的《中国文学史》，虽然各自具载相对读立性，但整合总观之，则成为从先秦直及现代的通史。考虑到前面主体部分既有的“导论”、“品鉴”及此书中的《中国文学流变概说》，已经构成的效错呼应的网式框架所涉及过的内容，为了避免重复，同时也便于改变、拓展视野，故这部文学通史则侧重于对那个特定时代背景上整体文学面貌的宏观把握，注重描述其行进过程中产生的艺术流派及创作风格、文学思潮、重大现象等，尽可能地弱化一般作家作品的具体剖析。当然，在总则方面遵循这种撰写精神的基础上，各断代文学史也有各自的特点，方式方法并不求整齐划之一。

《金元辞赋论略》详尽地探讨了金元时代辞赋的创作状态和理论发展，总结了金元赋的特点和历史走向。全书共分金元辞赋专论、金元辞赋年表、金元辞赋作家索引、金元赋名篇介绍。

本书包括《登鹳雀楼》、《夜思》、《怨情》、《竹里馆》、《送别》、《相思》、《出塞》、《春词》、《月夜》等300首。

《楚辞》之所以称为“楚”，是因为它的声韵、情调、思想乃至精神风貌，带有鲜明的楚地特点。从形式上看，《楚辞》主要在于打破了《诗经》以四言为主的句式，而代之以五、六言乃至七、八言的长句句式，并保留了咏唱中的叹声词“兮”。从体制上看，它突破了《诗经》以短章、复叠为主的局限，发展成为“有节无章”的长篇巨幅，更适合表现繁复的社会生活内容和抒写在较大时空跨度中经历的复杂情感。另外，《楚辞》与音乐仍保持着较密切的联系。

陈伯海1935年生，湖南长沙人。1957年毕业于华东师范大学中文系。现任上海社科院文学所研究员，国家社科规划文学学科组成员，李商隐研究会副会长。主要著作有《唐诗学引论》、《传统文化与当代意识》、《中国文化之路》、《中国文学史之宏观》、《严羽和沧浪诗话》、《李商隐诗选注》，合著有《唐诗书录》，主编《唐诗评论类编》、《唐诗汇评》、《上海近代文学史》等。唐诗，以其无穷的艺术魅力，吸引着一代又一代的学人去从事审美的探险，积累了丰富而宝贵的经验。清理这笔巨大的精神财富，大有利于开拓人们的诗学视野。本书立足于接受学的原理，将一千多年来的唐诗学术史视以为历代诗家对唐诗传统的接受史，以接受过程中唐诗观的建构与流变为轴心，横向上涉及诗歌的选、编、注、考、点、评、论、作多种形记，纵向上勾画出唐诗学由萌生、成长、盛兴、总结以至更新的演化轨迹，为这门学科的建设奠定了基础。爱好唐诗而又企望在学理上有所加深的人，可以从本书获得系统的知识来源。

对每个孩子的一生来说，学校的考试成绩并不重要，重要的是要通过教育培养他学习的兴趣以及思考和解决问题的能力。古话说“三岁定一生”，儿童心理学研究发现，0—13岁是他们一生中记忆力最佳的时期。这个时期，他们的吸收能力像海绵一样强大。给他经典，他就会吸收于内心深处，随着年龄的增长，经典之精髓就会慢慢地在他身上发酵，从此，“与经典同行，与圣人为伍”将贯穿于他生命的始终！经典是唤醒人性的著作，可以开启人们的智慧！经典能深入到一个人心灵的最深处，能培养一个人优雅的性情和敦厚的性格！文言即文章的语言，是多数经典使用的语言，是经过千百年来锤炼升华而成的优美、简洁、精确的语言。在中国五千年文明历史的长河中，能够流传至今的经典之作莫过于经、史、子、集，其中蕴涵了大量的成语典故、伦理道德、人文历史、礼仪风化等中国文化。儿童在这些经典的熏陶下，就会从内到外地散发出儒雅的气息，变得知书达礼，心胸宽广，学习能力倍增。为便于儿童诵读，老师和家长在儿童需要时讲解，本书根据《阮刻十三经》注疏本并参酌诸家版本，经过？险嫦钢碌目贾ぁ②故汀⒆⒁舻裙ぷ鳎捎眉仁屎隙劣质屎铣扇瞬慰嫉男掠倍赖陌媸缴杓疲？大字不伤眼睛拼音容易诵读双色字音醒目注释解惑释疑配画陶冶情趣配音寓学于听邓启铜，1991年获硕士学位，现任中山大学出版社编辑，深受国学大师南怀瑾先生和台中师范大学王财贵教授的影响，在恩师——曾读过私塾的刘大钧院士的热情鼓励下，于2003年8月10日开始辅导邓雅文、许霭云、邓翰超诵读《论语》，深感读经对于培养儿童的记忆力、语言表达能力与学习能力的重要性，在教学的过程中完成对《论语》的注释。殷光熹，云南大学教授，中国诗经学会和中国屈原学会常务理事、中国作家协会会员、《中国楚辞学》和《楚辞研究与争鸣》编委会委员。长期在大学中文系从事中国古典文学教学科研工作，发表过学术论文一百多篇，出版著作十余种。在教学和科研方面曾多次获奖。《诗经》是我国第一部诗歌总集，传说是孔子将三千余首古诗整理成三百零五首，子曰：“诗三百，一言以蔽之，曰：思无邪”。子曰：兴于诗，立于礼，成于乐。《诗经》内容丰富多彩，分《风》、《雅》、《颂》，既有民间歌谣，也有贵族诗歌；既有京都雅音，也有地方土风；既有庙堂歌乐，也有市井杂唱。所以孔子教导弟子“小子何莫学夫诗？诗可以兴，可以观，可以群，可以怨。迩之事父，远之事君，多识于鸟兽草木之名。”《诗经》是中国诗歌乃至中国文学的重要源头，它的内容、思想、意象、语言、创作方法对后世的影响都是难以估量的。古人总结《诗》有“风、雅、颂、赋、比、兴”六义。《诗经》的语言早已成为我们语言宝库中的精华，许多成语如“投桃报李”、“窈窕淑女”、“战战兢兢”、“高山仰止”、“暴虎冯河”等都源自《诗经》。“举世皆宗李社诗，不知李社更宗谁？能探风雅无穷意，始是乾坤绝妙辞。”原来唐诗也是源于《诗经》。我们诵读《诗经》，就是与李白、杜甫等伟大诗人平等起步！

《诗经》是我国第一部诗歌总集。最初称为“诗”，或“诗三百”。相传孔子曾做过删改整理工作，因而至汉朝儒学独尊时，被尊称为《诗经》。全书主要收集了周初至春秋中叶五百多年间的作品，共三百零五首。其最后编定成书的时间，大约在公元前6世纪的春秋时期。“诗”最初都是乐歌，故按乐调《诗经》可分为风、雅、颂三部分。风，是风土之音，即各地民歌，包括周南、召南、邶、鄘、卫、王、郑、齐、魏、唐、秦、陈、桧、曹、豳等十五国风，共一百六十篇，这些诗大部分是民间乐歌，抒写民众的喜怒哀乐。雅，即“正”，指朝廷正乐，是西周王畿的乐调。雅又分为大雅和小雅。大雅三十一篇大部分是西周的作品，小部分作于西周末期，其作者主要是上层贵族，多为歌颂始祖和先王的业绩以及宴享活动等；小雅共七十四篇，多作于西周晚期，其作者既有上层贵族，也有下层贵族及地位卑微者，多怨刺之作。颂，即宗庙祭祀时演唱的祭歌，分为周、鲁、商颂，共四十篇。作为中国最早的一部诗歌总集，《诗经》开创了婚爱、战争、燕飨等永恒主题。《诗经》的产生距今已有二千六百年，它流传千载而历久弥新，衣被后世而风雅不绝，不愧为中国古典诗歌乃至中国文学的辉煌起点。我们在选编时以抒情性、艺术性较强且内容具有代表性为原则进行炊遴选，在忠实原诗、讲求出处的基础上，以准确、生动、优美的文辞对这一上古诗歌进行译注，其目的就是让更多的读者能突破古奥生涩的文学语言的迷障，自由徜徉于古典诗歌的长河中，获得美的愉悦。