出现于战国时期的《楚辞》，是以屈原为代表的南方作家在南方民歌的基础上创作而成的一种新诗体。它与中原文学的代表作《诗经》一起构成了中国诗歌史上的两大源头，在中国文学史上有着特殊的意义。战国中期，各诸侯国经过艰难的变法图强和连绵不断的兼并战争，终于形成了“横则秦帝，纵则楚王”、秦楚抗衡之势。此时的楚国，国力强盛，领土最为庞大。但到楚怀王、顷襄王时期，楚国却由盛而衰，外欺于强秦，内惑于奸佞。与王室同宗的屈原（公元前340～前278年）适生于这一盛极而衰的转折时期。他以其卓异的政治才能和忠于楚国的赤诚之心在艰难的政治环境中，力主修明法度、选贤任能。然而，楚王的昏庸、贵族的倾轧使得奸佞专权、贤能被逐。屈原开始了由怀王时的“怒而疏”到顷襄王时的“怒而迁”的漫长的流放生涯。对国家命运的忧虑、对楚王的忠心、对苍生的哀悯、对理想破灭的悲愤使长期流放中的屈原积聚了深悲厚哀，并借诗歌发抒倾泻。他们的文风直接影响了其后的作家宋玉、景差、唐勒等。西汉末年，刘向辑录屈原、宋玉等人的作品，定名为《楚辞》。至于屈原的作品，《汉书·艺文志》和王逸的《楚辞章句》均认为“屈原作品凡二十五篇”，但今之学者多认为《卜居》、《渔父》非屈原所作。《远游》、《大招》以及《九章》中的《抽思》、《思美人》、《惜诵》、《惜往日》等究竟是否为屈原所作，颇多争议。但持否定观点者证据也不甚充分，因而，本书也仍采用成说，即屈作包括《离骚》、《天问》、《仇立》、《九歌》、《远游》，共二十三篇。《卜居》、《渔父》、《招魂》、《大招》等也一并收入。《九辩》为宋玉所作已属无疑。

唐代诗画艺术交融具以下三方面的表现。第一，画家将诗意、诗境转换成画意、画境，以诗入画，将诗意融入画境中。这是一种艺术再创造。第二，唐代出现了大量的题画诗。诗人们以饱含诗意的眼光欣赏绘画，又用优美的语言文字再出画境。第三章，诗人巧妙地借鉴运用绘画的表现方法和形式技法写诗，使诗中有画。总之，“诗中有画”和“画中有诗”是唐代诗人和画家努力融通诗画艺术的创造性成果，形成了中国诗歌与绘画艺术的优良传统，反映了中华民族独特的审美理想和文化精神，它们还将成为未来诗画艺术创作与鉴赏的典范。

《楚辞笔记》中张炜不再介绍屈原的家世、生平、政治活动，也不从那儿去解释《楚辞》。他是审美的，直接进入文本，去感受它美丽诱惑、美的缠绵、美的魅力，去体会它文字的美感和屈原人格的芳洁。笔记分两部分，一为注释，一为串讲。注释极简，不作考辨，让人一看就明白原文的意思。串讲则介于翻译、述意、引申、诠释之间，多张炜之心得语。一段古今映照的心理旅程，一次文学与历史最朴素的相遇。张炜以田园般恬静的文笔，透过孤身的山林跋涉，追寻两千三百多年前怀悲苍茫的屈原，将单篇单部的楚辞感受化作浑然一体的生命理解。全书分注释和串讲两部分。注释极简，不作考辨，让人一看就明白原文的意思。串讲则介于翻译、述意、引申、诠释之间，多张炜之心得语。

我们国家自古是一个诗的国度。和西方国家不同，我们的古代文学里最辉煌的一面并不是小说和戏曲，而是诗歌。而唐代又是我国历史上诗歌创作最出色、最高峰的一个朝代。今天我们仍旧能够幸运地通过记录和流传下来的诗歌领略到唐人对于天地人生旷达的风采，以及他们对意境的高超把握。国学是中华民族的优秀传统文化与学术，它包含了中华五千年的思想智慧，是儿童启蒙教育中不可缺少的部分。本套书根据学龄前儿童学习的特点，精心选取了唐诗、论语、三字经和成语四个方面，配以精美的插图，同时更加入了有声元素，用孩子喜闻乐见的方式，轻松解决孩子在阅读时遇到的困难，帮助他们记忆和理解，让他们了解到其中的思想和精髓。帮助孩子掌握基础字词，培养他们的艺术修养和优良品格。

《明末清初女词人研究》所说的明末清初，大致界定于明末五十年至清初五十年大约百年左右的时间。明嘉靖后，女性文学开始出现繁兴的迹象，而晚明个性解放思潮与明清鼎革带来的巨大冲击则在很大程度上影响了女词人的生活环境、创作内容与艺术风貌，使得她们在词的题材与风格上都较前代有了相当的突破。《明末清初女词人研究》采用上下编体例。上编为综论，从整体角度对明末清初女词人的文学活动与创作成就作大概的梳理与分析，论述了当时女词人的唱和交游，介绍了女性词的两大创作主体：名妓与闺秀，并对女性词的题材特征及艺术风貌作了深入讨论。下编为词家论，是对明末清初女词人的个体研究。包括具有一门唱和特色的明末著名女词人沈宜修、叶纨纨、叶小鸾母女，擅写家国之思的徐灿，身世与词作独具特色的朱中楣与顾贞立以及柳如是、李因、王微、杨宛等名妓词人。

《诗经》是中国第一部诗歌总集，分为“风”、“雅”、“颂”三部分，共计160篇。作品以抒情诗为主流，兼有叙事诗、讽刺诗、歌谣等形式。运用了赋、比、兴表现手法，具有很高的艺术成就，对后世文学创作产生了深远的影响。本书取了《诗经》里的51首诗歌，都是《诗经》中具有代表性的作品。加以拼音注释和英文翻译版，让中外诗歌爱好者都能感受它的魅力。书中所选的绘画作品大多出自历代画师名家之手，是不可多得的艺术珍品，对于理解《诗经》的内容，体会作品的意境有非常大的帮助。

《大历诗略笺释辑评》是关于“大历诗略笺释”的辑评。一、《大历诗略笺释辑评》采用乾隆三十七年（壬辰）居安乐玩之堂初刻本为底本。二、《大历诗略》收录三十二位诗人的五百二十六首诗歌，此次予以全部整理，以期提供一个比较好的刊本。《大历诗略》所选诗歌之诗题与《全唐诗》偶有出入，此次整理原则上以《全唐诗》诗题为准，以其通行而易见。如遇到差异较大者，则出校记，或在笺注中注出，以供参考。三、原本有圈点、评注，为了电脑录入方便，将原加圈字句，改为下加横线，原加点字句，则一依其旧；评注，则以小字号夹入该评点之处。全诗总评，则以楷体排印，以示醒目。四、体例上包括校记、笺释、辑评、评论四个部分。校勘，以中华书局1960年排印本《全唐诗》为主要校本，因中华书局本最为易得，且经清人辑校整理，具有权威性。笺释，力求追本溯源，释证典章名物、地理、典故、重要词语，同时尽可能将人物、背景交代清楚，以方便诗意的理解。辑评，则主要是每首诗的相关评论的汇辑，置于该诗笺释之后，以便观览。评论，原本每一位诗人诗作之后，乔亿大都有总体性评论。因此，整理本亦将历代诗论家对该诗人的重要品评汇集于此，附于乔亿“总评”之后，以便参考。五、《大历诗略笺释辑评》采用简体横排，对原本的繁体字和异体字，进行简化和规范化。如不便简化，影响文意者，则一仍其旧。对于原本的错字，均加以更正。这些更正之字，必要者均加以说明。人名（如扬雄、杨雄）可以两存者，书名（如《楚辞》、《楚词》）可以两存者，均依其旧。

《罗汉品唐诗》作者多年来在唐诗中领悟到的人生哲理，使其笑看世事百态，一味快意人生。熟读唐诗300首，不会作诗也会吟。唐诗是我国历史上最珍贵的文化遗产之一，这株古典文学园地里艳丽多彩的奇葩，无论到何时都会闪烁无以伦比的璀璨的光芒。细读漫品唐诗，总不由惊叹它空前绝后的表现手法和艺术魅力，咀嚼反刍，是醇醇的幽香。

本书在保留彊村本全貌的基础上，补选宋词大家苏轼、秦观、周邦彦、贺铸、陆游、辛弃疾、李清照等名词十八首（置于各家已选词之末），共撷词三百余首，以期能将宋词名作“一网打尽”。赏读宋词，如对花品茗，虽精要处不妨嬛研慢酌，而对原词的整体美学感悟与把握却至关重要。欲达此目的，注文一律以简约为要，兼顾释典，旨在导引读者穿越时空，扫除文字障碍。对词人的介绍以生平、成就、影响三项为主要内容。除释词解疑外，凡名词，皆特别标引，以帮助肯中等文化水平之读者颂习。

福建自宋代起，由于经济迅速发展，带动文化、教育事业全面进步。而官学、私学的发达，闽学的创立与传播，科举的兴盛，以及雕版印刷资源的丰富和水上交通运输的便利，都促成福建刻书业的快速崛起。福建建阳随即与浙江杭州、四川眉山并列为全国三大刻书中心。这种兴旺景象在元代得到持续发展，并一直延续到明末。宋元时期的福建刻书以其刻书数量多，营销范围广，影响整个中国乃至周边国家。宋祝穆云[（建宁）麻沙、崇化两坊产书，号为图书之府]；叶梦得言[福建本几遍天下]；朱熹也称[建阳版本书籍行四方者无远不至]；宋元之际熊禾亦谓[书籍高丽日本通]。从这些文字中不难想见当时的盛况。宋元福建刻书不仅在当时影响巨大，其中的精华部分如：泉州州学刻《禹贡论》，蔡梦弼刻《史记集解索隐》、《杜工部草堂诗笺》，魏仲举刻《新刊五百家注音辩昌黎先生文集》、《五百家注音辩唐柳先生文集》，黄善夫刻《史记集解索隐正义》，祝穆刻《方舆胜览》等，千百年来一直嘉惠士林。由于宋元闽刻古书具有较高的版本价值，为后人校勘、整理古代文献提供了刊刻时代早、较接近原貌的底本或校本。清初藏书家、版本目录学家钱曾《读书敏求记》卷四对宋麻沙本《王右丞文集》中《送梓州李使君》一诗颔联作[山中一半雨，树杪万重泉]赞赏有加。该书卷四还对元代建本《增广音注唐郢州刺史丁卯诗集》的版本价值作了很高的评价：[暇日校用晦诗，元刻增广者，较宋版多诗几大半。此又宋本（指宋蜀刻本《丁卯集》》之不如元本矣。]民国时期张元济主持影印[百衲本二十四史]，前四史中《史记》、《三国志》两史底本均为宋时闽刻，盖取其刊刻时间早，较为接近古书原貌，版本价值高，合乎[书贵古本]的要求。宋元闽刻精品的特色还体现在版式求新求变，字体美观，纸墨俱佳，易于唤吉士人的阅读欲、藏家的收藏欲上。如南宋闽刻《陶靖节诗》，清代藏书家周春几经周折，终于收得该书之后，将它与宋刻《礼书》并藏一斋，名曰[礼陶斋]。既而失《礼书》，改斋名曰[宝陶斋]。后又不得已售出《陶靖节诗》，复改斋名曰[梦陶斋]。从斋名的更换中可知他对是书的钟爱。周氏跋《陶靖节诗》略谓：[是书乃世间所希有，宋刻之最精者也。流传日久，纸墨敝渝，偶从友人处得之，不胜狂喜。][此本大字端楷，作欧阳率更体，颇便老眼，且校雠亦鲜形夭庾钓之讹，装后覆阅数过，诚可宝爱。]此书后来递经黄丕烈、汪士钟、杨绍和、周叔弢等藏书家收藏，一时传为书林佳话。总之，宋元时期的福建刻书是中国出版印刷史上一颗璀璨的明珠，是极其珍贵的文化宝藏和历史遗产。有鉴于此，福建省文史研究馆和福建人民出版社协商一致，通力合作，选择宋元闽刻中的精华部分，分若干辑予以影印出版，使之化身千百，以飨广大读者、研究者和收藏者。