《唐诗三百首（图文珍藏）》共选入唐代诗人77位，计310首诗，其中五言古诗33首，乐府46首，七言古诗28首，七言律诗50首，五言绝句29首，七言绝句51首，诸诗配有注释和评点。 五言古诗简称五古，是唐代诗坛较为流行的体裁。唐人五古笔力豪纵，气象万千，直接用于叙事、抒情、议论、写景，使其功能得到了空前的发挥，其代表作家有李白、杜甫、王维、孟浩然、韦应物等。 七言古诗简称七古，起源于战国时期，甚至更早。现在公认最早的、最完整的七古是曹丕的《燕歌行》。南北朝时期，鲍照致力于七古创作，将之衍变成一种充满活力的诗体。唐代七古显示出大唐宏放的气象，手法多样，深沉开阔，代表诗人有李白、杜甫、韩愈。 五言律诗简称五律，是律诗的一种。五律源于五言古体，风格峻整，音律雄浑，含蓄深厚，成为唐人应制、应试以及日常生活中普遍采用的诗歌题材。唐代五律名家数不胜数，以王昌龄、王维、孟浩然、李白、杜甫、刘长卿成就为大。 七言律诗简称七律，是近体诗的一种，格律要求与五律相同。七律源于七言古体，在初唐时期渐成规模，至杜甫臻至炉火纯青。有唐一代，七律圣手有王维、杜甫、李商隐、杜牧、罗隐等，风华绝代，辉映古今。 五七言绝句简称五绝和七绝，都是古典诗体中绝句的一种。五绝起源于汉，七绝起源于六朝，两者都在齐梁时期成型，初唐阶段成熟。唐代绝句气象高远，率真自然，达到了吟诵自由化的最高峰，名家有李白、王维、王昌龄、韦应物、杜牧、刘禹锡等人。

散曲是继唐诗、宋词之后新兴起的一种诗歌形式，和杂剧一样，也是元曲的一个组成部分，通称曲。为了把这种新的诗歌与剧曲即杂剧区分开来，人们名其为散曲。和诗词一样，散曲也是起源于民间，原是民间群众和艺人口唱的通俗小曲。由于多种原因，宋词发展到南宋末年，日益丧失了艺术生命力。入元以后，“俗谣俚曲”便大量涌现，而且进人了文人创作。同时，由于少数民族带来了新鲜的马上弹奏曲（包括乐器），散曲也从中吸取了有益的成分，在声乐曲调上丰富了自己的表现力，因而它取代了宋词的地位，成为当时最活跃的诗歌。散曲主要有小令和套数两种基本形式。小令又称“叶儿”，是散曲中的小曲。小令每首通常只用一个曲子，每个曲子都有曲牌名，如“端正好”、“山坡羊”等。其句调长短不齐，几乎每句都押韵，押的是北方音韵，且一韵到底，但用韵较宽，平仄可以互相协韵。套数又称联套、散套或套曲，它是把同一宫调的许多曲子，按照一定的次序联缀成一个整体，描写或歌咏同一情节。套数中的各个曲牌必须押同一韵脚，以首曲为名，如[正宫·端正好]、[南吕·一枝花]等。套数的结构比较大，一套之中有时可多至二三十支曲牌。在小令和套数之外，还有带过曲，它的形式是：当写完一支小令后觉意犹未尽，再补写同一宫调的另一支小令，即一支曲子兼带另一支曲子。元散曲的发展，大致可分为前、后两期。前期的散曲作家中以关汉卿、马致远、白朴和卢挚成就最高，活动中心在大都。后期的著名曲家主要有贯云石、张养浩、睢景臣、刘时中、张可久、乔吉等，其活动中心在杭州。

《旧韵新咏（套装上下册）》收录了赵忠抗先生近几年来创作的诗词1000余首，主要记录了作者对人生的感悟和体会，包含工作、生活中的各个方面。反映了20世纪50年代出生的一代人，在当今社会的工作和生活状态以及他们的人生观和价值观。旧体新咏，语言通俗易懂，符合大众读者的品味，具有一定的欣赏价值。

清朝孙洙（1711-1778年），字苓西（一作临西），号蘅塘，晚号退士，江苏无锡人。乾隆年间进士，历官大城、卢龙、邹平县令。改江宁教授。《唐诗三百首》编成于乾隆十六年（1751年），原为童蒙读物。本篇刻本很多，且篇数往往有所不同，约有321首、317首、310首数种。据说确数应为302首。《唐诗三百首》是用《唐诗别裁》作为蓝本再加选汰而成的，但《三百首》一出，《别裁》反而不及其流传广泛。本编入选作者广及“三教九流”，77位作者中，以杜甫作品人选最多，其次为王维、李白、李商隐。所选作品分五言古诗、五言乐府、七言古诗、七言乐府、五言律诗、七言律诗、五言绝句、七言绝句等体裁编成。编选者编选的目的在于普及，而读者也喜爱它的简要便于诵习。从选录的篇幅来看，关于人情的诗歌（如寄赠、感怀等）占了近四分之一；孟浩然的《过故人庄》、贺知章的《回乡偶书》、李白的《赠汪伦》、《静夜思》等广为人知、充满着浓郁友情、乡情味道的作品都入选其中，编选者本着温柔敦厚的审美情趣，对表现情感的诗歌的关注远远超过对事实的叙写之作，因此像杜甫的《三吏》、《三别》，白居易的《秦中吟》这些诗都未人选，这是《唐诗三百首》编选的一个缺陷。

文化百科系列全书是有国内多名学者精心打造的一项宏大的文化巨作，内容涵盖了文学、历史、哲学、生活、医学、兵学等，是中华民族精神财富和世界人民辉煌文明的一次全面总结。该工程既保持了经典作品的原貌，又兼顾现代读者的阅读习惯，图文并茂、文白对照、专色印刷、通俗美观。全书印刷精美，包装豪华，典雅大方，极具收藏价值，不论是收藏阅读还是馈赠亲友，都不失为最佳之选。

《唐诗三百首赏译》讲述了：美酒一壶在静谧的花丛绿荫，自酌自斟里人，相伴相亲，举起满满一杯明月哟，邀你同饮顿时月、影、我相聚成了三人可是——明月不知饮酒，幽清的孤影也徒自伴随我的身噢，暂且相伴吧这月，这影只需及时行乐莫负了春宵良辰我，长啸悲歌月在云中徘徊倾听我拔剑起舞影儿转转一地乱零微醺浅醉时与我同欢共饮倏然，又分散在我孤身一人酒醒啊，我愿与明月永远交游忘却纷扰的世情共赴高远银汉那就是我俩的约定

阅读欣赏古典文学作品，好比入山探胜，五岳三山，风光各异，横峰侧岭，角度不同，如果有熟悉情况的导游指引讲解，能更充分地领略山中美景。这本册子所收三十九篇小文，都有关唐宋词欣赏方面的作品。《唐宋词欣赏》是词学大师夏承焘先生的名作，是专为广大诗词爱好者和普通读者写的普及性读物。书中阶介绍词的基本常识之外，重点品评赏析了一系列脍炙人口的唐宋词名篇的创作背景、思想内容和艺术特色，讲解深刻的细腻而又浅近亲切，妙趣横生，读来如亲聆大师指授，对提高诗词鉴赏水平颇有帮助。

不少并非诞生于巴蜀大地的文化人物，在他们的诗、文创作中，用他们的生花妙笔，皴染了巴山蜀水旖旎的风貌，描绘了巴蜀大地独特的民情习俗，刻画了四川盆地的文化精神。 这些并非四川人却因种种复杂因由而滞留巴蜀，如为宦蜀地、漫游观光、随亲入蜀、迁谪寓居等，从他们停留四川期间创作的文学作品中去探索巴蜀文化，必然会获得全然不同的认识与观感。并且，这也是全方位、多角度阐释巴蜀文化的不可或缺的重要环节。编者从众多的入蜀文人中，遴选了一部分精英，以初唐四杰、杜甫、陆游等为主线引领全书，旁及其余，借以窥探入蜀诗人的文学成就及价值。

凡一代有一代之文学。词，起于晚唐而盛于两宋，是最能代表两宋文学的文学样式。本书掇菁撷华，在林立的名家、山积的名作中，选出了二十篇文章，希望让读者全面了解宋词，了解宋词的基本内容、风格流派、发展轨迹，及其作为音乐文学的一些特点。

首先，编者在原文中，为那些生僻字、多音字、古今异音字反复进行了随文注音，为读者扫清了阅读障碍，务令读者在酣畅淋漓的阅读中，享受到阅读带来的乐趣；其次，编者为文中出现的生僻字词，不太常见的典故等都进行了详尽细致的注释，这些注释涉及面广，知识量大，令读者在完全理解作者文意的同时，扩大知识面，拓展思路。最后，编者对原文谨慎地进行翻译，为原文配以准确细致的译文，力求在读者面前还原作者原意，令读者在阅读时可以与作者进行深刻的心灵交流。并且，编者在书中插入了大量的古代原创版画，这些版画古朴雅致，简练却精美。为了令读者更加深刻地理解古版画的意境，编者为这些古版画配以精到深刻的图说，读者打开《诗品·词品》时会感觉古风扑面，在画意的陪伴下理解当时古雅的诗情，一定会在这畅怀惬意的阅读中有所感悟。编于清代的《四库全书提要》给予《诗品》如斯评价：所品古今五言诗，自汉、魏以来一百有三人，论其优劣，分为上、中、下三品。每品之首，各冠以序。皆妙达文理，可与《文心雕龙》并称。”明代的文学家周逊如是评价《词品》的作者杨慎：“翁为当代词宗，平日游艺之作。若《长短句》，若《填词选格》，若《词林万选》，若《百诽明珠》，与今《词品》，可谓妙绝古今矣。”这些赞誉都是他人加于《诗品》和《词品》的，读者在阅读这本《诗品·词品》时是否会认同这些说法，编者不得而知，但编者可以肯定的是，读者在读过《诗品·词品》后，一定会有所收获。阅读是编者与古代先贤沟通的方式，读过此书，您会更加深切地理解诗词所描写的意境，以及古人蕴含在诗词中的情怀。