本套书由《唐诗》、《宋词》、《古文》、《元曲》四册组成。《唐诗》：中国是一个诗歌的国度，诗歌是中国人灵魂的咏叹，诗歌是中国人浪漫精神的体现与象征，一部中国史就是在无数诗人深情的吟唱中绵延至今。在中国诗歌的灿烂长卷中，唐诗是其中最为绚丽的华章。“诗中有画”是诗的最高境界；“画中有诗”是画的最高境界；“诗情画意”是书的最高境界；越是红尘滚滚，人们越向往昔世的水清木华；越是人事匆匆，人们越渴望永久的艺术珍品。《宋词》：宋词，作为中华民族一座深邃浩大的文学艺术殿堂的绮丽之处，是留给后人的无穷宝藏。为了使读者最有效率地汲取其精华，历代各种选本层出不穷，但是举世公认目前最好的选本是清代上强村民朱祖谋的选本《宋词三百首》。此次我们便以这一版本为基础，进行进一步的提炼与融缩，编成这一精选本，加以鉴赏，并配以同作品相气合的中国传统名画，力图达到“词中有画，画中有诗”、的幽深境界。 《元曲》：光明日报出版社出版这一部图文并茂的《元曲鉴赏》，意在为人们烦燥和骚动的生活注入清凉剂，将人们从烦躁与骚动中解放出来，让人们以更为平静的心态去面对现实，选择生活。在这里没有佶屈聱牙，只有那通俗化语言中所体现的激昂澎湃，在这里也没有沉重古拙，而是泌人心脾的清淡雅致。 《古文》：一方面选择古文中的名篇，加以注释，加以赏析，使文意明朗，读者心目俱畅，引外，结合文意，精心选配，将其中所涉及的名物器用、山水风光、花鸟鱼虫，并皆用图来加以阐释，使文意来图中明朗化，使图在文意的激发下更为丰富多彩，在选图时编者穷尽心力，心求图文并茂，不致以图害文，着重体现其丰富多姿，色彩炫然。

本诗词选是集体智慧的结晶，参加选注工作的有十余人，先从大量的资料中初选出一千多首诗词，几经筛选，最后选出约八百首。作品仅限于诗词，其它体裁如曲赋类，则有待他日另选专集。在选注过程中，经多次集体讨论，再由专人反复修改统稿，力图使这个选本能反映滇诗的面貌和水平，又可供读者研究和鉴赏，同时也可供书家收藏和馆藏。

《唐宋词精选》从唐宋两代各个发展阶段的名家词中取其精髓，共收录一百三十篇，充分反映词体特性和作者个性，词后并附有注释和品评。

《审美的游离：论唐代怪奇诗派》在内容上全书环环相扣，章章出奇出新，如登高远视，一步一层天。语言如行云流水，舒卷自如，雅俗共赏。书中还有几十幅精美的唐人诗意、书法、诗人肖像插图，可驻足留连。汤之《盘铭》上说：“苟日新，日日新，又日新。”人生贵于求 “新”，文学创作也同样如此。但是这“新”，有时会让人惊诧万分。在我们诗国的中唐时期，就有韩愈、孟郊、李贺等一批诗人，他们求新求得怪怪奇奇，求得惊天动地。他们和他们的创作都成为文学史上一道奇异风景。姜剑云教授所著《审美的游离———论唐代怪奇诗派》，对这批诗人做了立体的动态的生动论述，颇能开人眼界，引人思考。以怪奇名之，论者显然着眼于这派诗人的风格而言。这与传统的“韩孟诗派”或“苦吟诗派”之名相比，更能见出他们的人生和创作境界，见出他们对“新”的独特追求。论者为我们展示了一个充满怪奇的“多姿多彩”的诗歌世界。从相互区别的角度看，孟郊用词硬语盘空，韩愈造势力能排奡，卢仝诗文不分，李贺尽捕异象，贾岛造境幽僻。从共性的角度看，他们都有尚古反近体之倾向，爱幻想，尚非常，反美为美，甚至以丑为美。他们就是特别要耸动你的视听，你的惊诧正是他们的期待，以至于在诗作唱和中，出现不少彼此竞怪、增怪的现象。在诗国的百花园中，他们确实创造了别开生面的奇异世界。回顾一下那个特定时代生活和创作的具体情况，不难发现怪奇诗人产生的原因。对此，该著作了全方位的描述。论者指出，在中唐，主要有三大诗派：通俗诗派，怪奇诗派和雅正诗派。雅正诗派，是指由权德舆、武元衡、裴度、令狐楚等人组成的诗歌流派。他们提倡儒家“温柔敦厚”的文学思想，注重诗歌的形式之美。对雅正诗派的论述，是该著的发明，也为怪奇诗人再现了比以往文学史书所描述的更加丰富复杂的文学背景，从而更接近了这段文学历史的原貌。三大诗派都是那个特定时代的产物，而怪奇诗人的创作正反映了其中一部分士人有心回天、无处措手的尴尬境地。他们的一生总的来看太普通、太渺小（仕途上大都不能和通俗派诗人更不能和雅正派诗人相比），这与他们的崇高抱负相比落差很大。他们固然把诗也做为仕进阶梯，但同时也视其为不朽之事业。论者特别强调说：“他们太热爱和虔诚于诗歌了，他们把精神生命与诗歌创作胶着在一起，对艺术的追求几乎达到了迷狂的程度。”这或是不幸中之大幸吧！和通俗诗派、雅正诗派的命运基本一样，怪奇诗派的生命力并未长久。元和后期，孟郊、卢仝、李贺相继谢世。李贺去世时年仅27岁，要了他的命的，有人生坎坷，更有对诗歌的执着与狂热。一方面逝者已矣，一方面活着的人如韩愈、贾岛等人也接受了批评或规劝，在创作上出现了异化倾向，如通俗诗人不再通俗，怪奇诗人也不再怪奇。论者在论述时，特别注意将三个诗派综合考察，在互动影响中展示变迁的轨迹。三大诗派在中兴的希望中孕育生长，又在中兴成梦的失望中消亡。来得轰轰烈烈，去得无可奈何。怪奇终归于平淡。几百年后，怪奇诗风竟然在金代又灵光再现，论者称之为“后怪奇诗派”。这派诗人或全法退之，或将李贺、卢仝合而为一，在复古中求新变。可谓中唐怪奇诗派的余波回响。行文至此，或可收束。但作者笔锋又一转，指向19世纪前叶的法国，聚焦波德莱尔的《恶之花》和随后的西方现代派诗歌。通过对比，认为他们正和中唐怪奇诗人有很多相近相似之处，进而从哲学的角度探讨“病态之花”开放与“丑的美学”生成问题，分析她的失与得。论者将“病态的花”形象地比做“美人痣”。对唐诗而言，怪奇诗派如同美人身上恰到好处的一颗痣。唐诗不仅不因此损色，还更添瑰丽。

本书是作者研究杜甫夔州诗的心得，收录了有关“杜甫夔州诗论”、“杜甫夔州诗解读”两大部分的30余篇文章。

《元诗选（初集上中下）》是清人钱熙彦对顾嗣立《元诗选》前三集所做的补遗．在体例上遵循《元诗选》的原有体例，编选标准较前者更为宽泛。《元诗选（初集上中下）》搜罗广泛，资料丰富，尤其珍贵的是书中有相当一部分引自顾嗣立所编选前三集的剩余资料，对研究元诗和《元诗选》提供了大量的直接资料。《元诗选（初集上中下）》以道光丙戌横谿草堂刻本为底本，借助现存元诗总集、别集及顾嗣立《元诗选》遗存资料加以枝勘、标点。

本书选编了近一百二十首山水田园诗，并加以简注与品鉴，品鉴着重于诗思意趣、审美心理和艺术特色的鉴赏。

这里所选的120余首诗作（包括词），都是我国古诗中关于爱情友谊的佳作名篇。限于丛书的体例和字数，还有许多名作不得不忍痛割爱，特别是像我国古代乐乐府诗中最长的叙事诗《孔雀东南飞》，描述了一个令人伤心叹惋的爱情悲剧；而白居易的《长恨歌》，更是唐玄宗和杨贵妃爱情故事的绝唱，由于篇幅太长，虽有遗珠之眼，也只能舍弃。又由于本本书以品鉴为主，对于所选之作，不作版本文字上的考订，凡有异文者，择善而从。注释力求简明，涉及出字典故，亦不详述，往往点到为止。品鉴文字，着重从艺术上进行评述，大多概括数条，力求帮助读者领悟原作佳处。然而限于作者才学与悟性，或有体会未至者。但如果读者能通过品鉴而激发起对于爱情和友谊的美好向往，对中国古典诗歌的更大兴趣——即对于人性美和高雅文学的热爱。

闻一多：原名闻家骅，号友三，生于湖北浠水。自幼爱好古典诗词和美术。1912年考入北京清华学校，1922年7月赶美留学，1925年5月回国，任北京艺术专科学校教务长。1932年8月回北平任清华大学国文系教授。1946年7月15日在悼念李公朴先生大会上，愤怒斥责国民党暗杀李公朴的罪行，发表了著名的《最后一次的讲演》，当天下午即被国民党特务杀害。著有《冬夜草儿评论》（与梁实秋合著）、《红烛》、《死水》、《闻一多全集》等等。

我国古代素以诗歌发达著称，诗人辈出，佳作如林，进入唐代中期，更呈现出百花脊放、争妍竞艳的繁荣局面，其中李白和杜甫的成就尤为卓越，奇葩怒放，光辉灿烂，处为我国古代诗歌发展史上的突出现象。李白的出现，不但把我国古代五七言诗歌的创作推到了高峯，而且对后代产生了深远的影响。唐代的韩愈、李贺、杜牧，宋代的欧阳修、苏轼、陆游，明代的高启，清代的黄景仁、龚自珍等著名诗人，都在不同程度上向李白学习，进一步发展了古典诗歌的浪漫主义传统。今天，批判地继承李白的优秀作品，亦将有助于认识我们古代的封建社会，培养爱国或青阳民疾自信心，并对社会主义新文化的创作起有益的借鉴作用。