本书以新中国成立以来的60年为时蠲跨度，特别精选了六部代表性剧本，力图体现新中国成立以来的戏剧发展总貌，展示戏剧演绎的历史人生。其中，老舍的《茶馆》在始终不变的戏剧场景之中，生动深刻地展示了不同时代北京市民的生活画卷。田汉的《关汉卿》成功地塑造了以戏剧为武器进行抗争的元代“梨园领袖”关汉孵的艺术形象。锦云的《狗儿爷涅槃》则以一个普通的农民形象，出色地画出了中国农民的灵魂；陈子度、杨健、朱晓平根据同名小说改编的《（桑树坪纪事》，有力地揭示了世世代代生活在西北黄土地上的农民，尤其是妇女的人生苦难和悲剧命运。何冀平的《天下第一楼》栩栩如生地描绘了老字号“福聚德”烤鸭店内外的人生世相；《大荒野》的作者杨利民抒写的是一部散发着浓郁抒情气息的“戏剧诗”，意蕴深厚，令人回味无穷。本书由人民文学出版社基于2005年版《中华戏剧百年精华》编选。

本书以新中国成立以来的60年为时间跨度，特别精选了六部代表性剧本，力图体现新中国成立以来的戏剧发展总貌，展示戏剧演绎的历史人生。其中，老舍的《茶馆》在始终不变的戏剧场景之中，生动深刻地展示了不同时代北京市民的生活画卷。田汉的《关汉卿》成功地塑造了以戏剧为武器进行抗争的元代“梨园领袖”关汉卿的艺术形象。锦云的《狗儿爷涅磐》则以一个普通的农民形象，出色地画出了中国农民的灵魂；陈子度、杨健、朱晓平根据同名小说改编的《桑树坪纪事》，有力地揭示了世世代代生活在西北黄土地上的农民，尤其是妇女的人生苦难和悲剧命运。何冀平的《天下第一楼》栩栩如生地描绘了老字号“福聚德”烤鸭店内外的人生世相；《大荒野》的作者杨利民抒写的是一部散发着浓郁抒情气息的“戏剧诗”，意蕴深厚，令人回味无穷。《1949-2009剧作选》由人民文学出版社基于2005年版《中华戏剧百年精华》编选。

新中国成立60年来，新疆戏剧、影视的发展走过了艰辛曲折的前进历程，取得了辉煌的成就。本书精选的17部作品是新疆戏剧舞台、银幕视屏上姹紫嫣红的文艺奇葩，展现了丰富多彩的生活图景、严肃激烈的伟大斗争、翻天覆地的巨大变化。

本次集结出版的作品集是自2004年以来，由公司文学爱好者、记者、特约记者、通讯员创作的，由《石化管道报》和管道电视上已发表稿件中遴选出的优秀作品，有的荣获了省部级的优秀作品奖。这不仅仅是5年来公司文学创作成果的一次展示，也是广大职工心路历程的一次回顾，更是公司改革发展成果的形象写照。它将对进一步繁荣管道文化和新闻宣传工作，促进各项工作的开展起到积极的鼓舞和激励作用。全书分为“电视新闻作品卷”、“文学作品卷”、“报纸新闻作品卷”三册进行分类收录。

回顾历史，文艺的发展是需要文艺批评的，戏剧也不例外。如今的评论工作是不令人满意的。首先，什么是真善美，什么是假恶丑，什么是优和劣，什么是是与非……总得有个标准。没有标准，就不会有健康的评论，没有健康的评论，继承和发展就没有方向，就不会有真正的文艺的繁荣。真假不分，良莠不分，导向混乱，后果严重。当今，各种新传媒和文化市场的兴起，更需要有清醒的头脑，运用文艺评论促进文艺健康发展。其次，文艺评论界的潜规则必须打破，它严重的危害着艺术的发展，起着极其恶劣的导向作用。好多掌握宣传的领导只愿意当“和事佬”，息事宁人，害怕担责，不愿意刊登批评性文章和意见。再次，媒体记者对艺术本体的知识匮乏，夸大其词的报导和误导的现象比比皆是，亟待改进。真正的批评要说理，让人心服，与人为善，平等探讨……只有有了健康的艺术评论，才能推动艺术的发展。盼望评论的重建！为此，《中国先锋戏剧批评》的出版有着范例的作用。作者在充分肯定了“先锋实验戏剧”发展的重要作用和意义后，也善意地、尖锐地进行了中肯的剖析和批评，所论极具说服力。

《中国现代话剧史论》从内容上大致分为两个部分，一至三章为1906—1936年中国话剧“史”的论析，四至七章为四个具有重大成就和影响的作家“论”。无论是“史”还是“论”，并不侧重历史线索的梳理与叙述，重点表述的是作者对中国现代话剧的理解与认识：早期话剧作为中国戏剧“转型”的意义、五四时期旧戏批判的文化意义、左翼话剧运动与话剧创作的得与失、田汉话剧创作方法的有机构成，以及李健吾、曹禺、夏衍话剧创作的横截面剖析。对诸多问题，作者均提出了不同前人的独特见解。

碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓采谁染霜林醉？总是离人泪。古今几度，生存华屋，零落山丘。枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。我是个蒸不烂煮不熟、捶不匾、炒不爆、响当当一粒钢豌豆生待如何，死待如何？纸上清名，万古难磨。平生不会相思，才会相思，便害相思。夕阳西下，断肠人在天涯！兴，百姓。

国剧运动是中国现代的一个非主流文化关注，是个生不逢时的“悲剧性”存在。1920年代，一群海外留学回国的热血青年余上沅、熊佛西、赵太侔等，倡导以“爱尔兰戏剧运动”为蓝本，进行中国的戏剧革新。尽管时间短暂，但它在理论倡导、戏剧教育、改革实验、西方戏剧理论译介，以及中西戏剧比较与整合方面产生了重要的意义。在占有资料的基础上，作者从历史与现实、主观与客观、艺术与人文等多个角度对国剧运动进行深入的探讨，揭开这段尘封的历史。作者对国剧运动倡导者怀有深厚的人文主义关怀，字里行间饱含着浓郁的感情，这与当前不少学术成果对研究对象的“隔膜”甚或“冷漠”恰成鲜明、对比。《戏剧的救赎：1920年代国剧运动》的出版无疑、当前中国现代戏剧史研究中的一个重要收获。

广义能量是万物万象的本原，天人系统是其属人的运行双向反转、二相守恒，是多元的太极之圆对象化、相对性，是人择的定性天人抗争，是自然的人化重天人和合，是人化的自然。小悲在大灾大难，大悲在无数无涯的小无奈；静观合相的万变不变，是审美的大人生；赋形于正反合的双螺旋，是大宇宙观；大奋发于和解大包容，是大悲剧观。

洪昇和孔尚任两位大师分别为我们奉献了《长生殿》和《桃花扇》两部古典爱情悲剧。它们都产生于清初，可谓清代戏曲史上的双璧。《长生殿》在戏曲史上有“千百年来曲中巨擘”的美誉。“七月七日长生殿，夜半无人私语时。在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期！”描述的即是《长生殿》中唐玄宗李隆基和杨玉环之间天上人间、缠绵悱恻的生死恋情；《桃花扇》则是明清戏曲的压轴之作。一句“一折桃花情满扇，两燕分飞家国亡”，诉尽了秦淮歌妓李香君与才子侯方域在明清交替乱世中的悲欢离合。《长生殿》中的杨玉环所追求的“地久天长”的永恒爱情，至今令人念念不忘。虽然这样的爱情在现实生活中，会因岁月的流逝、容颜的衰老而遭遇挫折，但执着与忠贞，始终是人们对爱情的美好理想与期待。《长生殿》还人们一份寄托，一份向往。而《桃花扇》中李香君在国家将亡、流离失所的逆境中，依然能够坚持“蒲苇韧如丝，磐石无转移”的忠贞爱情，让我们看到爱情支持恋人走过忧患的力量是如此动人。