理解一个人，也许可以从对方对高三的态度开始。周浩又找了个好选题，在这部纪录片里面，有很多人的高三，哪一个，是周浩的高三？哪一个，是你的高三？你想让别人更好地理解你？请你认真地看完这部纪录片，把那个你打上一个勾。你想更好地理解周浩？也请你看完后，把那个你所理解的周浩，打上一个勾。如果你真的这么做了，而且做对了，那只说明了一个问题，你和周浩曾经是高三的同学。其实，我们所有人，都曾经是高三的同学。一群希望掌握自己命运的中国少年，一位在对他人命运负责中寻找自我价值的青年教师，在一个试图平均分配公平机会的高考体制中，叛逆与归顺，焦虑与教化，命运的骰子在落下之前，那些有用无用的知识，如何代替了自由的成长，虏获了他们整整一年的青春时光？取材者选择了社会生活中牵连每一个家庭的特定时刻——高考，凭借沉着老练的影像功力，为我们提了《高三》这部难得的电视记录文本。

《哈姆雷特》《奥赛罗》《李尔王》《麦克白》，是公认为莎士比亚的“四大悲剧”，故事均取自欧洲的历史传说。四大悲剧表现的是人文主义理想与现实社会恶势力之间的悲剧性冲突及理想的破灭。《哈姆雷特》创作于1599年至1602年间，讲述了叔叔克劳狄斯谋害了哈姆雷特的父亲，篡取了王位，并娶了国王的遗孀乔特鲁德；哈姆雷特王子因此为父王向叔叔复仇的故事。《奥赛罗》大约是在1603年所写，讲述了一个嫉妒心很强的摩尔人，因为轻信部下的谗言，而将自己清白无辜的妻子杀害的故事。《李尔王》讲述了年事已高的国王李尔王退位后，被大女儿和二女儿赶到荒郊野外，成为法兰西皇后的三女儿率军救父，却被杀死，李尔王伤心地死在她身旁的悲剧。《麦克白》创作于1606年，讲述了利欲熏心的国王和王后对权力的贪婪和他们后被推翻的过程。

西方悲剧艺术经历过三次高峰，其中每一次繁荣都表现出各自不同的审美特征和价值取向，本书从分析古希腊时期悲剧大师索福克勒斯的悲剧入手，描述出身名门、品德高尚的主人公因一时疏忽而陷入困境，这也是亚里士多德对悲剧人物和情节的概括，大大缩小了悲剧艺术的范围。而克里斯托弗？马洛反其道而行之，其作品反映了文艺复兴时期的人追求权力的欲望及其不幸后果，揭示人类的邪恶与自私会引发惨痛后果，无限的欲望在有限的社会历史时空里横冲直撞，只能带来伤痛与死亡。这种自我毁灭的选择在道德层面上值得谴责，在艺术层面上也有其独特的吸引力，扩大了悲剧艺术的范围。

《金鑫剧本集》为中国电影家协会会员金鑫创作的三部剧本的合集，收录有《尼玛·可可西里》《核！合！和！》《戴指环的红嘴鸥》三部剧本作品。《戴指环的红嘴鸥》讲述的是上世纪八十年代的故事，一位来自中国西部的青年，顺应改革开放大潮，在贸易市场与来自昆城的一位人称“鸟女”的女孩子相遇，并且结成紧密贸易伙伴的故事。金鑫通过匠心独具、跌宕起伏的情节设计和优美细腻的文笔，传达着积极的正能量价值观。《戴指环的红嘴鸥》等三部剧本歌颂大自然，宣扬作者的动物保护和环保观念，也体现他一直坚守的创作理念。

著名哲学家索伦-克尔凯郭尔和他的未婚妻瑞吉娜•奥尔森是有史以来伟大爱情故事之一的主角。他们在1841年戏剧性地分手后，相互间仍有着神秘的关联，他们经常在哥本哈根的街道上、在教堂凉爽的荫影中等地方相遇，他们在情欲悲怆的几秒钟内无言地擦肩而过，其中的激情的张力是如此强烈地宣示着：这一切都值得，从而记录了这样一个悖论，——柏拉图式的爱情有时比圆满的激情更强大。 他们的分离几乎置他们两人于死地，但他们都找到了自己的立足点。克尔凯郭尔成为历史上最伟大的作家之一，而瑞吉娜则嫁给了被任命为丹麦西印度群岛的总督的约翰•弗雷德里克•施莱格尔，这对夫妇在1855年到1860年间一直住在西印度群岛。他们刚到圣克罗伊，就获得了克尔凯郭尔去世的消息，后者指定瑞吉娜为他的剩余遗产继承人。几个月后，两个包裹到达施莱格尔总督在克里斯蒂安斯泰德的家中，里面有克尔凯郭尔的情书和他随机挑选的一些与订婚有关的日记以及他对瑞吉娜的终生激情。而这，在某种程度上，就是故事开始的地方。瑞吉娜没有留下她的日记和她的订婚故事的版本，她烧掉了她当时写给克尔凯郭尔的信。因此，她一直是个谜，引起人们的猜测和推测。 一个偶然的机会，加尔夫得到了100多封以前不为人知的信，这些信是瑞吉娜在圣克罗伊时写给她在丹麦家里的心爱的姐姐考尔内莉亚的。在这些信件中，瑞吉娜显示出她是一个有血有肉的女人，有自己的想法和要求。 这里的故事从瑞吉娜从哥本哈根出发的那天起开始讲述。瑞吉娜在人群中寻找并祝福克尔凯郭尔，几小时后她向西穿过冰冷的丹麦，前往三个热带天堂小岛。故事主要发生在桑克罗伊岛，那里的西印度现实对瑞吉娜来说是一种文化的冲击，她必须扮演好殖民地第一夫人的角色，承担起物质上的祝福和社会责任，以及随之而来的咒骂。岛上血腥的历史、致命的疾病、中毒、异国情调，尤其是1848年奴隶解放后殖民地的问题地位，都是雷金对克尔凯郭尔不可捉摸的关系进行回顾反思的持续互动的一部分。因此，《瑞吉娜之谜》的主角既是与克尔凯郭尔这位天才订婚的女孩，也是与施莱格尔总督结婚一生的女人。最后，《瑞吉娜之谜》还描写了这对夫妇来到哥本哈根，一个完全改变了的城市，他们都必须接受这新的生活，生活在克尔凯郭尔这位天才的名气越来越大的黄昏微光之中。

走进普鲁斯特的音乐世界 追寻“美好时代”的似水年华为纪念法国小说家、《追寻逝去的时光》的作者普鲁斯特一百五十周年诞辰，本书集结多位法国著名音乐家、学者、哲学家、文学家、演员等，用文字展现普鲁斯特的“音乐人生”：普鲁斯特的音乐趣味和他作品中出现的作曲家与音乐作品、他生活中的音乐爱好者与作曲家、他所处时代的音乐形式与人们赏乐的方式、围绕音乐展开的各种论辩和普鲁斯特的立场，以及他作品的重要主题——音乐与人生的关系。书中的文章，构成了普鲁斯特时代音乐文化的一幅多彩的镶嵌画。翻开本书，浮现在我们眼前的，便是法国“美好时代”栩栩如生的音乐世界。

《一个家族的电影史》讲述家族三代从事电影艺术创作的故事，分为“访谈”和“文选”两大部分。从写意戏剧观到对历史与时代生活的观照，以口述访谈徐徐展开这个家族的艺术传承历史，并以黄佐临、黄蜀芹、郑大圣等家族代表一手创作的文字，袒露对时代真诚敏锐的观察、对生命富于温情的关怀、对艺术精益求精的打磨。 书中主人公为三代戏剧和电影、电视创作者：黄佐临（著名戏剧家、电影导演。“写意戏剧观”的提出者，曾任上海人民艺术剧院院长，执导电影《假凤虚凰》《腐蚀》等）；丹尼（本名金韵之，话剧演员）；黄蜀芹（第四代导演的代表人物，执导电影《人·鬼·情》《画魂》《青春万岁》，电视剧《围城》《孽债》等）；郑长符（电影美术师）；黄海芹（一级编剧）；郑大圣（电影、戏剧导演，执导电影《村戏》《天津闲人》《廉吏于成龙》等）；沈昳丽（昆剧演员，国家一级演员）。

《秃头歌女》是罗马尼亚裔法国戏剧家、荒诞戏剧的代表、先锋戏剧的象征欧仁·尤内斯库戏剧全集的第一卷，是尤内斯库早期的剧作合集，以1950年5月首演并引起轰动的成名作《秃头歌女》为首，收录他在1950年至1953年创作的十四部剧作，其中《秃头歌女》《上课》《问候》《雅克或顺从》《未来在蛋中》《头儿》《车展》《职责的牺牲品》《待嫁姑娘》等九部在此期间写作并于五六十年代陆续演出、出版，《梦呓性感冒或药店小姐》《您认识他们吗？》《大热天》《侄女－妻子》《子爵》等五部也写作于这段时期，但到九十年代以后才依据作者的手稿整理出版。这些剧作，以夸张、跳跃的喜剧情境对庸常、权威、等级、从众等观念提出质疑，对传统戏剧是一次大步的革新，创造出一种“反戏剧”。

欧仁•尤内斯库，罗马尼亚裔法国戏剧大师，以《秃头歌女》掀开了荒诞派戏剧的页，引起戏剧技巧的一场革命。《尤内斯库戏剧全集》汇集戏剧家1949至1980年间创作的39部剧作，共分五卷。《拜访死者的旅行》收录尤内斯库创作后期的代表作《麦克白特》《这个乱七八糟的世界》《带手提箱的男人》《拜访死者的旅行》。尤其这后三部戏的自传性质一部比一部明显，这种所谓的自传性并非指具体的经历，更多的是指人生体验。尤内斯库在创作这些作品时更倾向于回归自我，倾向于回顾自己的心路历程，倾向于从自我出发，折射人生困境。

欧仁•尤内斯库，罗马尼亚裔法国戏剧大师，以《秃头歌女》掀开了荒诞派戏剧的页，引发戏剧技巧的一场革命。《尤内斯库戏剧全集》汇集戏剧家1949至1980年间发表的39部剧作，共分五卷。《椅子》收录尤内斯库创作前期和中期戏剧作品七篇，分别为《椅子》《阿麦迪或脱身术》《新房客》《四人一台戏》《画像》《阿尔玛即兴剧或变色龙》《不为钱的杀手》，其中不乏尤内斯库创作生涯中的bi读代表作。在尤内斯库看来，戏剧是内在世界在舞台上的投影，他仿若庸常生活中的梦游者，在个人的梦境、欲望、焦虑和困扰中捕捉戏剧素材，因为它们不仅仅属于一个人，而是前人的遗产，是构成全人类财产的一份古老积淀。在这个世界上我不是的，在存在的深处，我们每一个人同时又都是其他所有的人。——欧仁•尤内斯库