大平调的唱腔板式与河南梆子可说是同源而异流，分为“头板”“二板”“三板”“流水板”四大板类。伴奏乐器有大铙、大镲、尖子号、大弦、二弦、三弦、梆子、笙、唢呐等。豫北民间流传着“四大扇、两杆号，一听就是大平调”的谚语，“四大扇”是指大平调乐器中有两对大铙和大钹，直径有一尺多长，“两杆号”就是两根五尺多长的“尖子号”。大平调在长期的发展过程中积累了相当丰富的剧目，据统计约有600余出，现保留下来的只有200余出，经常演出的传统剧目有180余A，其内容大多取材于《东周列国志》《三国演义》《水浒传》《隋唐演义》《杨家将》《说岳全传》《包公案》《大红袍》等历史小说，角色多以生（红脸）、净（黑脸）的“袍带戏”为主，反映民间生活的故事戏较少。就角色行当而论，以生角为主的戏有《下高平》《下燕京》《下江南》《反阳河》《晋阳关》《反徐州》《收姜维》《百花亭》等；以净角为主的戏有《战洛阳》《秦香莲》《铡赵王》《赵公明下山》《金鞭记》《张飞滚鼓》等。大平调的唱腔发声一般都用真嗓，唯慢板、拐头钉等板式起板时，尾声使用极高的假嗓（也叫讴腔）。表演粗犷、豪放、刚劲、有力，精中见细，刚中有柔，深受群众喜爱。《大平调·目连戏》书稿洗尽铅华，平易朴实，简略通达，史实确凿，论述精当，堪称我省非物质文化遗产保护的典范之作。

一部好戏是如何诞生的？什么是戏剧制作人？怎样开拓戏剧市场？……本书为中国舞台领域代表性人物，央华创始人、艺术总监、制作总监王可然从业十余年来的工作心法和剧场理念分享。书中从如何看待观众与舞台的关系、怎样和导演及演职人员展开协作、如何带好一支戏剧团队等多个角度，结合《如梦之梦》《犹太城》《雷雨》《雷雨·后》等央华重要戏剧作品的创作实例，辅以大量剧照和创排现场的图片实录，分析戏剧制作人应当具备的职业素养，列举值得借鉴的工作技巧，讲述诸多与演员、导演合作的幕后故事，表达了对中国戏剧创作和戏剧市场的认知、判断与期许。观看戏剧正在成为一种生活方式，而对戏剧人来说，作品的后一个句号，要画在观众的掌声上。

《西游记》是一部神怪小说，专门讲神仙和妖怪的故事。神仙和妖怪的背后是人，神性和妖性折射的是人性。这部小说的主题历来众说纷纭，笔者比较喜欢把它看成一部成长小说。在《西游记》中，救赎主题与英雄成长的主题是相辅相成、相得益彰的，甚至是二而一的主题。孙悟空从石头缝里蹦出来，从一只小猴子一步步成长进步，历经磨难，最终成为西天的斗战胜佛。孙悟空走向成功的过程，蕴含着中华文化关于成长的智慧，值得当代读者学习和借鉴。

《奥赛罗》是威廉·莎士比亚的四大悲剧之一，大约创作于1603年。奥赛罗是威尼斯公国一员勇将，他与元老的女儿苔丝狄蒙娜相爱。因为两人条件相差太多，婚事未被准许。两人只好私下成婚。奥赛罗手下有一个阴险的旗官伊阿古，一心想除掉奥赛罗。他先是向元老告密，不料却促成了两人的婚事。他又挑拨奥赛罗与苔丝狄蒙娜的感情，并伪造了所谓定情信物等。奥赛罗信以为真，在愤怒中杀死了自己的妻子。当他得知真相后，悔恨之余拔剑自刎，倒在了苔丝狄蒙娜身边。

《西厢记》是我国古代家喻户晓的经典剧作。本书以全本《西厢记》为主体，从人物形象、语言魅力、主题意象、艺术结构等方面展开多元的作品导读，对剧作中的时代文化、人物性格、心理变化等进行了生动细致的情境式赏读，紧扣“经典与文化”，将文学与文化有机融合，生动地诠释解读了《西厢记》及古代戏剧的特点，使本书既能有效地契合大学生及大众的认识能力和学习兴趣，又能更好地提高读者的人文素养和文学鉴赏能力。

《上戏新剧本》主要展示上戏教师、学生原创的高质量高水准剧本，也有外校师生创作的优秀剧本和外国佳作名篇译作、特别事件补辑等。本辑收录上海戏剧学院教师所创作的、获得奖项的、列入国家艺术基金资助项目与上海市文化发展基金重大项目的、在社会有一定影响力的佳作剧本共7部。这些剧本形式多样、立意高远、技法卓越，大多都已经搬上舞台或计划近期上演。这些剧本代表了上海戏剧学院艺术原创生命力，也代表了近年来上戏原创剧本的**水平。

本书收有哥伦比亚大学研究生诺拉？？凯琳娜？？凯西的原创剧本《乘车》，安迪？？博伊迪的《格林兄弟的恐怖故事》《未满十八岁》，马丁？？默里的《360°猫头鹰之头》，丹尼尔？？欧文？？拉特纳的《二零一九年四月》，葆拉？？亚历山德拉？？索托的《自由式摔跤》等6部剧作。题材丰富，风格各异，从价值理念到表现形式都带有浓浓的异域风采。本书作为中外戏剧教学合作项目的成果，具有出版价值。

内容简介《莎士比亚经典戏剧》，底稿出自朱生豪翻译，由 世界书局于1947年出版的《莎士比亚戏剧全集》，本次 出版，囊括《罗密欧与朱丽叶》《哈姆莱特》《奥赛罗》《李尔王》《麦克白》《雅典的泰门》等六大悲剧，《仲夏夜之梦》《威尼斯商人》《第十二夜》《皆大欢喜》等六部经典喜剧。

元代王实甫创作的《西厢记》杂剧，是中国戏曲史上的重要作品，历来受到文学爱好者关注。该剧共五本，分别为《张君瑞闹道场杂剧》《崔莺莺夜听琴杂剧》《张君瑞害相思杂剧》《草桥店梦莺莺杂剧》《张君瑞清团圞杂剧》。每本四折一楔子，显示出较为典型的元杂剧的结构特征。书中讲述了张生与崔莺莺，在侍女红娘的帮助下，冲破各种封建礼教的束缚和现实生活中艰难险阻，终成眷属的故事。同时，显示出很高的艺术成就。其文辞之华丽、故事之曲折、情绪是跌宕、文笔之细腻、人物之传神，都堪称绝唱。其出神入化的心理刻画和峰回路转的结构安排也是古代以爱情为主题的文艺作品中的佼佼者。

清代孔尚任创作的《桃花扇》传奇“借离合之情，写兴亡之感”，通过侯方域和李香君悲欢离合的爱情故事，表现南明覆亡的历史，是一部抒情韵味很浓的传奇剧，将悲壮的历史、凄惨感伤的爱情有机地融合在一起，既令人动情不已又发人深思。《桃花扇》又具有一突出艺术特色，即在真人真事、有凭有据的基础上，通过大量的虚构来进行历史剧创作。其中，《哄丁》《侦戏》《闹檞》《迎驾》《媚座》《骂筵》都是能展现作者腾挪运作才思的好戏。该剧人物刻画须眉毕现，形神兼备，亦具有相当高的艺术成就。