《戏曲研究（第95辑）》主要内容分为以下几部分，戏曲理论，当代戏曲研究，深度访谈，戏曲剧种研究，戏曲史研究，戏曲文化研究，当代学人，学术动态。

《戏曲丛谭 曲艺论丛》收入的华连圃著的《戏曲丛谭》系统讲解戏曲产生发展的源流，对汉乐府、南北朝百戏、唐大曲的繁盛、宋杂剧、金弹词等逐一展开论述，对元以后戏曲成熟之后的体制、声律、宫调、脚色等做了条分缕析的阐释，南北曲的发展、基本作法和度曲法及曲家和流派。《曲艺论丛》是傅惜华先生的曲艺研究论文集。

《二黄寻声谱》是中华民国时期名京胡名家郑剑西精心编订的京剧乐谱集。分正编和续集两次出版。全书选取了生、旦、净、小生、老旦等行当的经典唱段，并对二黄西皮各种腔调如「三眼」「原板」仿例昆曲谱注上了工尺谱。同时在文前对京剧音乐、音韵和工尺谱知识做了简明的专题介绍，为京剧音韵研究难得资料。《二黄寻声谱》影印之底本为大东书局于中国民国十八年二月出版。

《新旧戏曲之研究》引入了西方审美心理学等理论，把中国传统戏曲，包括昆曲、皮黄《当时京剧的称法》和地方戏与话剧、傀儡戏等表演艺术形式作为研究对象，既对其内在的艺术规律和特点进行历史溯源和形态分析，同时又介绍了新旧戏剧表演艺术的演出场所、音乐、舞美和化妆直到剧本大纲的编写并提供范例。在戏曲戏剧舞台作为主流娱乐形式的时代，对创作和欣赏各类戏剧均有实用意义。《新旧戏曲之研究》影印底本为戏曲研究会出版的「戏剧丛书」之一，文化书局民国十六年（1937）三月再版。

《元词斠律》是专就《兀曲选》研究曲辞句法的元曲研究专著。全书按明《太和正音谱》编次，对臧晋叔编《元曲选》所录曲之脱讹处一一加以钧稽补正，辨析北曲谱式异同，把元曲中句子长短错杂、衬字很多情况进行辨析，便干读者对元曲的格律一目了然，是近世研究元杂剧曲律的重要论著。《元词斠律》创作归因于吴梅自谓《南北词简谱》比较简略，建议作一详谱，并指出：如果南北曲谱一齐下手，短期内难以完成，可先成北谱。「尽取元剧之存于今者，比类而条列之，以钩稽同异。著就吾成说，以立一准绳，似非难事也。」王玉章按吴梅所指的方向，呕心沥血，搜剔扒疏，历时八年，编成《元词斟律》一书，1936年7月由商务印书馆出版。吴梅和他的另一个学生蔡莹分别为这《元词斠律》作序。《元词斠律》影印之底本为商务印书馆中华民国二十五年七月初皈。

《元剧联套述例金元戏曲方言考》是两本中国戏曲作品文本研究作的合订本。《元剧联套述例》是一本以元剧存目一百一十九种为例专门分析元剧套曲的。全书把元杂剧一一例出，对比元杂剧一折之中曲牌如何联套以及各折之间宫调如何安排等问题，按仙吕宫、南吕、正宫、双调等九个宫调，对复杂而严谨的元杂剧的套曲长短、前后变换展开分析和归纳，使元杂剧的各宫套曲安排有规律可循，补充了前人所失，特别是吴梅在《南北词简谱》中没有专题展开详论的北曲联套规律。书前有吴梅序、瞿宣颖题辞。《元剧联套述例 金元戏曲方言考》影印之底本为商务印书琯中华民国二十二年初皈。《金元戏曲方言考》是以滇语对金元戏曲方言和俗语进行释义的。元曲是中国经典文学的又一高峰，相较于唐诗宋词，为繁难，虽然清代重考据的学风利于文本研究，惜艇涉足者，徐嘉瑞认为语言的延续特点，相信元曲中的语言部分地在民间俗语中，需要及时整理并加以考辨，「以滇语释曲辞」，初步还原了金元时期方言俗语在戏曲文献中的使用情况，在文本分析和语言学方面具开创意义。拓宽了汉语词汇的研究范围，提出了新的研究方法，对后来的戏曲语言研究具有启发性。《元剧联套述例 金元戏曲方言考》影印之底本为商务印书馆中华民国三十七年初皈。

《近代皮黄剧韵》分上下卷。作者受张伯驹《乱弹音韵辑要》一书启发，以元代周德清《中原音韵》和趟荫棠《中原音韵研究》为依据，再证以当时京剧舞台上使用的剧词唱念发音实践，以十三辙为纲目把字分声别韵组成二十二韵。下卷以传统音韵学和文字学知识和理论，总结了京剧音韵的发音方法，专门讲解了京剧音韵中的特例，上口字、五声和倒字。《近代皮黄剧韵》影印底本为北京中华书局民国廿七年八月十曰初皈。

在全国二三百个地方戏曲剧种中，潮剧因悠久的历史传统、鲜明的地方特色与深厚的文化底蕴而独树一帜。然而和兄弟剧种比起来，潮剧的历史研究依然滞后，至今尚未有一书对其历史源流进行梳理，不得不令人扼腕。这也是两位八十上下的老学者吴国钦和林淳钧写作《潮剧史（上编）》的意义所在。《潮剧史（上编）》上编论述潮剧从明代产生到新中国成立前的历史，包括潮剧之诞生论及源流“第五声腔”、明代的七种戏文、剧本的来龙去脉，从明朝到清朝的舞台、演出变化。以详实的论据提出全新的看法，即潮剧距今已有580年历史，而非原来普遍认为的400年。明本潮州戏文七种的出现，为明代潮州地区的社会生活、民情风俗、语言运用等提供了宝贵资料。《潮剧史（上编）》除了勾勒其发展的历史，“辨其讹谈，论其疑似”也是文章的精彩所在，这是功力使然，也是作者“治学惟劬，持论惟谨”的学术态度使然。

本书是北京歌剧舞剧院为回顾和纪念北京曲艺团成立60周年策划出版的理论文集。又曲艺相关问题引入，理论分析与案例讲解相结合，以曲艺的溯源、开拓、探索、变革、发展、创新、传承等为主线，对北京曲艺理论进行了深入浅出的分析。

现当代以来，西方戏剧教育学蓬勃发展，中国受此影响，在教育领域开始出现戏剧教育实践活动和研究。本书就是在这种形势下编写的一套以戏剧为文本、适合大学生的戏剧英语教材。本书通过戏剧进行英语教学，试图以全新的面目迎接新一轮大学英语教学变革。通过片段欣赏、表演训练、剧本或评论写作等，培养学生的语言学习动力，提高学生的审美能力，扩展学生的文化知识，并使学生在实践中发现、建立崭新的自我，使学习者在不知不觉的语言学习中，开启探索个人成长之道，真正实现通过戏剧而教育的目的。本书分上下册。上册主要章节：表演的力量，经验、探索与进步，想象与创造，戏剧与生活，戏剧与教育，通过戏剧而释放。下册主要章节：运用戏剧来构建心理健康，运用戏剧来改善体质，通过戏剧获取美丽、愉悦与个性，通过戏剧教育提高审美，表演的体验，通过戏剧而成长。