《潮剧史（下编）》上编论述潮剧从明代产生到新中国成立前的历史，包括潮剧之诞生论及源流“第五声腔”、明代的七种戏文、剧本的来龙去脉，从明朝到清朝的舞台、演出变化。以详实的论据提出全新的看法，即潮剧距今已有580年历史，而非原来普遍认为的400年。明本潮州戏文七种的出现，为明代潮州地区的社会生活、民情风俗、语言运用等提供了宝贵资料。《潮剧史（下编）》除了勾勒其发展的历史，“辨其讹谈，论其疑似”也是文章的精彩所在，这是功力使然，也是作者“治学惟劬，持论惟谨”的学术态度使然。

《李宝群剧作集（套装共4册）》是李宝群多年创作的剧本自选集，共收录60个剧本。其中以话剧为主，兼有京剧等地方戏、舞剧等。他不仅多产，尤以其关注底层直面现实、反映现实生活为己任，作品被各演出团体频繁搬上舞台。

梨园戏是闽南语系区域的一种泉腔古南戏。本书用诗一般语言，为这个古稀剧种立传，分析了梨园戏产生的历史渊源、地域环境、梨园戏与南戏的关系、内部三大流派以及兴衰过程，叙述了梨园戏表演的传统礼仪，声腔、乐曲、鼓箫、歌舞之美，三路梨园各自的风采，传统剧目的艺术价值，并重点介绍了著名梨园戏编剧王仁杰、梨园天后曾静萍在传承与改编梨园戏方面所做出的巨大贡献。

《状元弃妻：中国戏剧典范情节的叙事语义学》采用西方近年来新发展起来的叙事语义学理论，对宋元明喜剧中的状元弃妻典范清洁进行了细致分析，对中国古典喜剧的创新艺术方式以及古代文学史的演变机制做了新的阐述。《状元弃妻：中国戏剧典范情节的叙事语义学》适合从事相关研究工作的人员参考阅读。

《国剧艺术汇考》详述京剧艺术的上下场、动作、行头、歌唱、音乐、戏台等方面的规矩。其内容丰富，考据周详，更修订了作者早期戏曲研究中的一些不成熟的看法，将有关京剧艺术的种种问题，擘肌分理，予以客观精审的考证，为京剧研究提供了一部充实完备的重要参考。本版在此书基础上由编者选录部分遗珠篇目以补缺憾。

《孤本元明杂剧提要 宋元明讲唱文学》是两部研究中国古典戏曲和曲艺的著作合订本。《孤本元明杂剧提要》是昆曲大家王季烈民国时应出版者之约做了一百四十四种元明杂剧校刊时所写的剧目提要，对剧目及其作者做了介绍、考证和评价。《宋元明讲唱文学》是研究和考证宋元明代曲艺发展和流变的专著。论述和分析了“乐曲系”、“诗赞系”两类讲唱文学的渊源与流变。

《非遗保护与遂昌昆曲十番研究》的作者丽水职业技术学院的谭啸老师，以敏锐的学术视角，运用文化遗产保护理念，综合民族音乐学、文化地理学、社会学以及音乐分析等方法，坚持理论与实践相结合、历史与逻辑相统一，将遂昌昆曲十番置于遂昌特定的社会人文环境和非物质文化遗产保护的背景中加以研究，对其形成的社会政治、经济和文化背景，乐曲形式的生成、发展与变迁，传承艺人相互之间的联系，传播、传承过程中的相互借鉴、吸收、影响等做了深入的挖掘开垦；对其表演现象、乐器与器乐、唱腔音乐、场合范围、个体音乐实践等作了细致的分析考察；对其生态现状、面临的困境、创新与传承等做了动态的梳理解读；还将其与佛山十番、海南八音器乐、茶亭十番等进行横向的比较研究，全面勾勒了遂昌昆曲十番的来龙去脉，图文并茂地展示了遂昌昆曲十番的内在神韵。

《中国古典戏曲母题史（上下）/相山学术丛书》探讨宋金至清末戏剧活动及作品中的母题类型及其发展。首先断代考察，解决特定时代背景与母题间的关系，探究现实文化氛围如何影响了“母题”的内涵与意义。其次纵向考察，研究哪些母题个案长期持存？以及“持存”中如何刷新前代原型？这意味着已深入到戏曲母题与民族文化传统、心理习惯、艺术精神之关系的层面。它使我们看到了一个母题在不同时期不同作品中的“变迁史”，一种“文化意蕴单元”的蝉蜕、衍替及发展的痕迹；从而由一个侧面透示了中华文化何以生生不息的原由：那是因为有无数的小的“意蕴单元”在时时*新、涅槃，保持着它的活性特质。再者是剧家作品与母题的关系。一个剧家不管他写的作品多少，前代遗留或现实中滋生的各种母题，都会无例外地渗入其创作活动及剧作表达。

《戏曲源流 曲律易知》是中法大学弗尔德学院内部刊印的戏曲史教材。《戏曲源流 曲律易知》将中华戏曲置于整个历史文化视野中，从诗经、汉乐府、唐大曲到宋参军戏一直到盛期北曲至南曲，选取有代表的诗歌、曲词和作者进行介绍，揭示出我国戏曲以歌舞形态不断发展流变、一脉相承的历史。《曲律易知》是许之衡饮流斋壬戌（t922年》十二月刻本。牌记页刻：壬戌十二月梓行书经存案翻刻必究。书口下刻：饮流斋，为许氏自刊本。前有吴梅序、李宣倜序。因吴梅*有《曲学通论》，故此书干同年出版铅印本时改题《曲学通论续编》，吴梅为之核定并作序。此书对南北曲的宫调、曲调、韵律、衬字等曲律问题作了具体的论述，尤其对南曲的引子、过曲的节奏、粗细曲之分别以及曲调的搭配与场次的安排等问题的论述十分详尽。另外，在「余论」部分中，对《拜月亭》《琵琶记》《明珠记》《绣襦记》《浣纱记》《昙花记》《玉块记》《南西厢》以及张凤翼、沈璟、顾大典等人的剧作作了简略的评述，并论述了临川派与吴江派、《牡丹亭》的改本、李玉与苏州曲家等戏曲史上的一些重要问题。

《元明乐府套数举略中之戏曲史料》是周明泰两部有代表性的学术作品。前者为戏曲音乐，分北曲、南曲和南北合套三类。依据元明以来的音乐典籍如《太平乐府》等12种，比较套数长短和曲牌名的异同，列表排出，条目分明，既可以作填词之谱，又可对照曲目的演变做曲学历史研究之用。后者是对一本通俗的北京文化生活书籍《都门纪略》中戏曲史料加以整理，就京剧肇兴时期戏班、演员、剧目等情况进行梳理，力求还原戏曲艺术发展脉络和盛况。刘半农题写书名。两书均有学术方法参考价值和文化积累价值。影印底本均为民国自印本。