突然盲目的人，永远不会忘记存留在他消失了的视觉中的宝贵的影像。给我看一个姿容绝代的美人，她的美貌除了使我记起世上有一个人比她更美以外，还有什么别的用处？——罗密欧《罗密欧与朱丽叶》写于1594年，是莎士比亚的戏剧作品之一。该剧讲述了两位青年男女罗密欧和朱丽叶深深相恋，却因家族仇恨，历经艰辛与波折而不能结合，最终双双殉情，促成两家和好的故事。剧中的男女主人公完全沉浸在对爱情的热忱、向往之中，表现了青年男女热烈的情感交流和对爱情的难舍难分的追求。

这是天性中至情的自然流露；这样的泪洗过的脸，是最真诚不过的。因为快乐而哭泣，比之看见别人哭泣而快乐，总要好得多啦！——里奥那托《无事生非》写作时间约在1598~1599年，是莎士比亚喜剧写作成熟时期的创作，内容热闹欢快，富有哲思。故事围绕两对情侣克劳狄奥和希罗、培尼狄克和贝特丽丝的婚恋故事展开，深入探寻了男女关系中的自我意识以及真诚与尊重这样的主题。《无事生非》充分展示了莎士比亚对人物心理的高超把握，按照自然逻辑来布局人物情感的变化，表现出娴熟的创作技巧。

我没有路，所以不需要眼睛；当我能够看见的时候，我也会失足颠仆。我们往往因为有所自恃而失之于大意，反不如缺陷却能对我们有益。——葛罗斯特《李尔王》是莎士比亚著名的四大悲剧之一，作于1605年，在莎剧中以气魄雄浑而著称。故事本身是英国的一个古老传说，大约发生在8世纪左右，讲述了年事已高的国王李尔想要退位，希望把国土分给他的三个女儿。小女儿考狄利娅因表达了自己朴实感情被李尔驱逐，李尔却被大女儿和二女儿赶到荒郊野外，成为法兰西皇后的三女儿率军救父却被杀死，李尔王最后也伤心地死去。

要是在我们的生命之中，理智和情欲不能保持平衡，我们血肉的邪心就会引导我们到一个荒唐的结局；可是我们有的是理智，可以冲淡我们汹涌的热情，肉体的刺激和奔放的淫欲。——伊阿古《奥瑟罗》是莎士比亚的四大悲剧之一，约创作于1603年。奥瑟罗是威尼斯公国的将领，与元老的女儿苔丝狄蒙娜相爱而私下成婚。奥瑟罗手下阴险的旗官伊阿古诬蔑副将凯西奥与苔丝狄蒙娜关系不同寻常并伪造了证物。奥瑟罗在愤怒中掐死了自己的妻子，但当他得知真相后因悔恨而拔剑自刎。该剧反映了社会上爱情与嫉妒、轻信与背信、种族歧视、异族通婚等诸多矛盾和主题。

我们为了希求自身的平安，把别人送下坟墓里去享受平安，可是我们的心灵却把我们磨折得没有一刻平静的安息，使我们觉得还是跟已死的人在一起，倒要幸福得多了。——麦克白《麦克白》创作于1606年，是莎士比亚创作后期的作品，也是著名的“四大悲剧”之一。麦克白是11世纪苏格兰的一位贵族，受到野心的驱使和女巫的煽动，杀死国王篡位，而后又实行暴政，滥杀无辜，成为疯狂残忍的暴君，最后被马尔康率领的讨伐军消灭。莎士比亚针对当时社会上拜物主义和极端个人主义盛行的现实，通过麦克白的故事借古讽今，针砭时弊，提醒人们欲望的无限膨胀和畸形发展必然导致毁灭。

全世界是一个舞台，所有的男男女女不过是一些演员；他们都有下场的时候，也都有上场的时候。——杰奎斯《皆大欢喜》是莎士比亚著名的“四大喜剧”之一，大约创作于1598到1600年间。故事场景主要发生在远离尘世的亚登森林中，讲述被流放的公爵的女儿罗瑟琳到森林中寻找父亲的历程和她的爱情故事。剧中受迫害的好人全都得到好报，恶人受到感化，有情人喜结良缘。这反映了莎士比亚思想中以善胜恶的美好愿望以及文艺复兴时期人文主义思想家对田园生活的理想和追求。

我们这样生长在一起，正如并蒂的樱桃，看似两个，其实却连生在一起；我们是结在同一茎上的两颗可爱的果实，我们的身体虽然分开，我们的心却只有一个。——海丽娜《仲夏夜之梦》是莎士比亚著名的“四大喜剧”之一，是一部极具浪漫主义色彩的戏剧。该剧主要通过两个男青年拉山德、狄米特律斯和两个女青年赫米娅、海伦娜之间的爱情故事，表现了反抗封建婚姻、追求自由恋爱、实现人世间普遍和谐幸福的主题。剧中大量运用多种修辞手法以及模糊词和双关语，以奇特的艺术表现手法同时展现了梦幻世界的场景和现实世界的生活画卷。

中国最杰出的古典戏曲理论家李渔的剧论与英国最杰出的西方古典话剧理论家约翰·德莱顿在没有接触的情况下在文学背景、文学史上的地位、所属文类、对各自文化中诗学传统的继承与影响、戏剧观等诸多方面都有共通之处。《李渔与德莱顿戏剧理论比较研究》以两位剧论家的戏曲理论异同为研究对象。

《英美戏剧：传承与发展》是本书从古希腊文明到现代西方戏剧娥发展进行了详细地介绍和分析。学生通过学习和鉴赏不同时期著名戏剧家的作品，能进一步提高他们的鉴赏力和思辨力。特别是每一章节后面的重难点解读部分，能使广大读者和学生更好地了解英美喜剧的发展脉络，更好地和深入地体会和理顺英美文化、戏剧的价值、不同的影响等有很大的帮助。

《中国戏曲史略与名段鉴赏》由中国戏曲史略与名段鉴赏两篇构成。首先，作者以新的思路、结构、写作方法介绍了中国戏曲的起源和发展历程，对各个历史阶段发展过程中戏曲所呈现的基本面貌、代表性人物及作品进行了概要描述，同时也对不同时期戏曲艺术盛衰兴替的原因做了阐述与分析，试图通过对古代戏曲与各时期的政治、经济、文化等互动关系的研究，来探索戏曲发展的艺术规律。其次，作者又对五种至今仍具有重要影响力的戏曲声腔进行了较为详细的介绍，并对其代表性唱段做了导读分析，以便于读者*好地了解和欣赏这些戏曲声腔。