《水浒戏曲集成》共五册，孙琳辑校，凤凰出版社2022年12月出版。“水浒戏曲”是涉及水浒人物、故事的相关戏曲的总称，早在小说《水浒传》诞生之前便已风行民间。今天对水浒戏曲进行整理，对于戏曲演出、研究、传承，增强文化自信、民族自信，弘扬民族艺术等都具有重大意义。本书在前贤和今人的基础上，以竭泽而渔的态度，全面搜集与水浒有关的各类戏曲形式和版本，总计140余种，包括杂剧、传奇、折子戏、子弟书和快书等，参校众本，从而为专业研究者和一般读者提供一种收录较全、可读性强、方便比较研究的水浒戏曲文献的汇编集成。

这是一部探讨莎士比亚在欧洲经典化形成与文化史研究的学术著作。 向来，中国有“道不尽的红楼梦”，西方有“说不尽的莎士比亚”，对莎士比亚的研究早已成为一门显学。中国对莎士比亚研究的相关著述较多，但该书并非对莎士比亚著作的文本解读或进行文学批评的研究，而是依据大量文献史料，对莎士比亚于17—18世纪的两百年间如何一步步成为西方文化符号做了有力的论证，这样的早期莎士比亚文化史的学术著作不多。全书对考察莎士比亚如何成为“莎士比亚”的研究，不仅涉及17—18世纪戏剧舞台史和演出史、编辑史、新闻史、审查制度史等传统史学考证，还涉及两百年间欧洲的经济、政治、意识形态等其他人文领域，这些最终造就了“莎翁”的诞生。

本书收录莎士比亚五部悲剧代表作《罗密欧与朱丽叶》《哈姆雷特》《奥瑟罗》《李尔王》《麦克白》。剧作以狂放的想象、富有张力的语言和严密的结构承载激烈的戏剧冲突，着重刻画人物矛盾复杂的内心世界，暗含对人性的关注和探究。

《莎士比亚喜剧集（插图珍藏版）》本书收录莎士比亚五部喜剧代表作《仲夏夜之梦》《威尼斯商人》《无事生非》《皆大欢喜》《第十二夜》。莎翁以轻灵的幻想、精巧的多线叙事、诙谐的对白，织造了一出出轻松愉悦的人生趣剧，发出超越时代的个性解放的呼声。《莎士比亚悲剧集（插图珍藏版）》本书收录莎士比亚五部悲剧代表作《罗密欧与朱丽叶》《哈姆雷特》《奥瑟罗》《李尔王》《麦克白》。剧作以狂放的想象、富有张力的语言和严密的结构承载激烈的戏剧冲突，着重刻画人物矛盾复杂的内心世界，暗含对人性的关注和探究。

剧本游戏集文娱、表演、交友等功能于一体，深受年轻群体的欢迎。一条从投资到剧本创作、剧本发行、专业培训、场馆经营，再到消费者引导、营销推广的一条完整的产业链基本形成。这是一本具有行业科普意义，同时又简练清晰的实战派指导手册。本书从剧本游戏行业的源起、发展、现在的产业形态及未来发展讲起，对剧本游戏的剧本创作、角色塑造、氛境营造、核诡设计、沉浸感和交互感打造等环节进行有效而系统的梳理，通过概念解释、案例解读等更加细化的方式，全方位、多角度解构剧本游戏的诞生，帮助读者建立起关于剧本游戏的行业逻辑与内容体系，掌握剧本游戏打造的方法、技巧与艺术，让任何人都能从零开始，进入、了解、玩转剧本游戏行业。

《京剧常识》是一本专门为青少年编撰的京剧知识普及读本，书中共分为八个部分，从京剧的源流、行当、代表人物、经典剧目、声韵与音乐、脸谱与行头、表演程式、演出等方面全面介绍京剧这一国粹的基本常识，并附录京剧进校园的剧目以及唱词讲解，既有理论介绍，也有文本细读，是一部专业又通俗的京剧入门读物。作者张景山，是著名戏剧家翁偶虹先生入室弟子，专职戏曲评论，保证了本书的权威性。作者解玺璋是著名文艺评论家，对戏曲理论和京剧演出多有研究，新写的若干篇关于《锁麟囊》《将相和》《红灯记》的评论文章，更有助于我们更好地走近精彩纷呈的京剧世界。

本书是诺贝尔文学奖获得者、诗人、戏剧家沃尔科特最重要的戏剧集。沃尔科特被誉为“英语文学中最好的诗人”，他在戏剧上成就亦极高。本书是沃尔科特戏剧首次向中文世界的系统呈现，收录《多芬海》《提让和他的哥哥》《马可康，或雨中的六个人》以及获空前成功的《猴山上的梦》等四部戏剧代表作。这些“戏剧形式的诗、诗形式的戏剧”，已成为越来越被人们所珍视的公共资源。

《山河锦绣》是由中央电视台出品的一部主旋律电视剧作品。二十世纪九十年代初的陕西秦岭腹地，两个不同姓氏的村庄因为一场天灾被迫合并成一个村子，村支书赵书和对由于自然灾害和两个村子多年积怨等原因造成的贫困现状痛心疾首，一心想改变家乡贫困的面貌，同时他还要处理好与以柳大满为代表的柳氏村民之间的关系。当年曾经跟随父亲下放到村子里的国文对这片土地有着深厚的感情，他与赵书和、柳大满在年轻时都是好友，国文进入政府部门工作后始终关注着村里的情况，让这片土地摆脱贫困也是他的多年夙愿。三个人在28年间为了摆脱贫困做出各种努力和尝试，两代人前赴后继投身扶贫事业，最终使村庄彻底摆脱了贫困。作为一部史诗般展现脱贫攻坚历程的影视作品，《山河锦绣》通过对鲜活人物形象的塑造、对村民真情实感的描摹，让观众重返那个热火朝天、充满激情的年代。无数基层干部数十年如一日的付出、贫瘠土地上众多村民的不断奋斗，共同绘就了山河锦绣的壮丽画卷。

本书为《尤内斯库戏剧全集》第三卷，共收录八部剧作：《犀牛》《学走路》《怒气》《煮鸡蛋》《学会煮鸡蛋》《二人妄想症》《空中行人》《饥与渴》，写作于1959至1964年。其中《犀牛》是“贝朗热系列”的第二部，讲述了普通人小人物贝朗瑞和朋友在咖啡座聊天时，看到一头犀牛出现在城市的大街上横冲直撞，随后他们身边的人陆续变成了犀牛……《犀牛》代表着荒诞剧的一次转折，向更成熟阶段的一次转折。《空中行人》是“贝朗热系列”里的第三部，讲述贝朗热来到英国乡间度假，不料德国轰炸机扔下了炸弹，贝朗热奇妙地登上了天，在空中行走、滑行、骑自行车……但他从空中降落后，描述自己在天上看到的可怖景象，犹如地狱一般（尤内斯库称之为“反世界”）。其余几部剧作也都反映了尤内斯库在这一时期日臻成熟的创作风格和特点。

《基耶斯洛夫斯基&皮耶谢维奇电影剧本集》系首次以中文本形式出版，三本单册，函套装。《基耶斯洛夫斯基&皮耶谢维奇电影剧本集》两位合著者基耶斯洛夫斯基和皮耶谢维奇是电影史上著名的导演/编剧搭档，1990年代享誉世界影坛的《蓝》《白》《红》三部曲、《维罗妮卡的双重生活》（又名《两生花》）及著名电视电影系列《十诫》，即出自他们二人之手，两人的创作自1990年代以来在国内影迷圈和专业工作者圈子内一直深受推崇。《基耶斯洛夫斯基&皮耶谢维奇电影剧本集》囊括两人创作的所有十六个剧本，内容叙事切入当代普通人的平凡生活，涉及道德、人性、伦理、科学等诸多人类精神世界的问题，剖析了永恒的人性难题在现代社会中遭遇的挑战与质疑。可以说，剧本和其后的电影作品，是藉已深入波兰民族日常思维中的伦理观念，在经过现代性叙事转换之后，阐发创作者对人性的超越性审视和理解。