本书收有《我与女孩相拥取暖》、《将友情进行到底》、《两个人的世界》、《母爱》、《如果有来世》、《真情独白》等43篇散文。

本书原名《哲人的蠢话》，全书分为四编：上编撷录了刘亮程、单正平、筱敏、李锐、史铁生、刘烨园、林贤治等散文大家的幽默小品和情感美文，内容幽默感人，朴素隽永，代表了中国二十世纪九十年代 作非主流散文的最高水平；中编重点节选了“影子思想者”徐无鬼先生的笔记残稿，其文灵光闪烁，思维活跃，基本上摆脱了旧有的话语体系，受到了钱理群和摩罗两位先生的高度评价；下编囊括了朱学勤、徐友渔、邵燕祥、蓝英年、蔡德诚、秦晖和丁林等大学者的散文随笔精品，文笔优美、思想深刻，代表了下一个世纪中国散文的走向，具有很强的民间性、先锋性和经典性，值得每一个文学爱好者收藏；附编是牧歌、摩西、余杰等先生对上述作者的点评，前后比照，相映成趣。

《中国少数民族文学史（修订本）（套装共3册）》阐述我国各少数民族文学发展的历史。内容包括原始社会、农奴社会、封建社会以及社会主义时期的各种文学体裁。总结了少数民族文学的发展规律和特点。

这是李渔最得意的一部著作，他是当时著名的才子，醉心于戏剧艺术，他把小说称为无声戏，并以此作为其短篇小集的书名，他自己编创的剧本，并执导，搬演自创的新戏，积累了丰富的戏曲创作，导演及表演的艺术经验。这使他的戏曲创作与理论主张都十分契合作为舞台表演艺术的戏曲的审美特性。李渔的戏曲理论，始终贯穿着专为登场的指导思想，着眼并切合于戏曲表演的艺术实践，他高度的评价金圣叹之评《西厢》的同时，指出圣叹所评，乃文人把玩之《西厢》，非优人搬弄之《西厢》。深得作为舞台表演世术的戏曲之三味，这是李渔戏曲理论有别于他人的最显著特征

本书共分九章，内容有：世界，人与世界，本性，自尊，自信，爱，激情，理性，社会。

命运指引命运，书繁衍书，一支小火被点燃是借另一支要寄身其中的蜡烛］，这里展示了二十年来北大学生在文学上的薪火相传，描画了北大的多重文学性格。其作者群中部分已成为中国文学的脊梁，另一部分则是活跃在文字之间的盥洗而厚重的血肉，等待读者友善的触摸……这是一本一代代大学生写给自己、当事人、见证者和后来人的书。书中的作者绝大多数都不再以笔为生，很多人也许在当时也没有想过成为一个文学家，但他们还是拿起笔来了，为了证明自己年轻的非常精彩，证明自己曾经用最接近纯粹的写作创造出最接近精神的极乐对于后来者——那些对青春岁月还有无数梦想的学生们来说，放在他们面前的是一两代人青春的记录，这里面有他们一生中最光彩丛生的断影……

《咬文嚼字》办了几年，越办越好，好就好在它不是对读者发号施令，而是耐心规劝；不止规劝别人，而且告诫自己，甚至设“向我开炮”一栏，把自己的缺点弱点错误曝光。语言文字这个东西，跟社会习惯一样“顽固”，不是单靠一纸命令就能把它迫上健康发展道路的。要循循善诱，要反复告诫，要因势利导，要充分认识“约定俗成”的意义。语言文字需要规范，因为语言文字是社会群体传递信息和沟通思想的工具。发出信息和接受信息双方，都必须有共同理解的符号，否则不能达到沟通的目的。这就是为什么语言文字要讲究规范化的道理。对不规范的语文现象怎么办？得使用劝告、规劝、示范诸如此类的方法。就科学技术术语而言，则不止一般意义上的规范，而必须讲究绝对的标准化：标准化带有强制性。规范化和标准化不是同义语。当然，规范化也不等于僵化。如果把规范理解成千篇一律，那就成了八股。凡是有生命力的语言文字，都不是僵化的，它随着社会生活的变化而发展，发展就必须创新。合理的创新就会修改规范或增补规范。规范和创新是辩证的统一。不认识创新就不能准确理解规范。希望我们的杂志来年办得更好：不单注意规劝人们正确使用单字和语词胚须引导人们不要生造那些谁也不懂的语词和难以理解的句式用B不是创新，而是对语言文字的腐蚀。近来有些报刊为了制造“轰动效应”，搞出一些文不对题的标题；而大字报式的空话大话套话，亦时时出现。这些都是冲击规范化、阻碍语言文字健康发展的东西，不可忽视。对此也要用“咬文嚼字”的办法去“规范”它。

这是一本一代代大学生写给自己、当事人、见证者和后来人的书。书中的作者绝大多数都不再以笔为生，很多人也许在当时也没有想过成为一个文学家，但他们还是拿起笔来了，为了证明自己年轻得非常精彩，证明自己普经用最接近纯粹的写作创造出最新接近精神的极乐。对于后来者——那些对青春岁月还有无数梦想的学生们来说：放在他们面前的是一两代青春的记录，这里面有他们一生中最光彩丛生的断影……

这是一本一代代大学生写给自己、当事人、见证者和后来人的书。书中的作者绝大多数都不再以笔为生，很多人也许在当时也没有想过成为一个文学家，但他们还是拿起笔来了，为了证明自己年轻得非常精彩，证明自己普经用最接近纯粹的写作创造出最新接近精神的极乐。对于后来者——那些对青春岁月还有无数梦想的学生们来说：放在他们面前的是一两代青春的记录，这里面有他们一生中最光彩丛生的断影……作为校园文化中一道靓丽的风景，高校之中的文学创作一直十分繁盛。年轻的心灵是敏感而多思的，本来就是文学的近邻，加之高校浓郁的人文氛围的熏陶，使得许多大学生都曾拿起纸笔，书写自己的感悟和激情。他们组织社团，编辑刊物，彼此交流，薪火相传，构筑了“高校文学”这一独特的文学样式。现在，中国少年儿童出版社编选出版的这套“高校文学经典读本”丛书，便集中展示了近二十年来高校文学的创作实绩。据我所知，这样大规模地推介高校文学作品，尚属首次，它为读者了解、体味高校文学的整体风貌及变化轨迹，提供了一个难得的机会。这件工作的价值，我想大致有以下两个方面：首先，校园之中的文学创作凝聚了一代又一代年轻学子的希冀、想像、感受和经验，他们对生活的渴望、对未知世界的探索以及对急速变化的时代的思考，都直接见诸文字。因而，二十年来校园文学的演变也从一个侧面生动地记录了校园生活多姿多彩的现实，反映了大学生丰富的心灵变奏。阅读这些作品，有助于理解时代浪潮之下年轻人精神趋向的演变，它们在社会史、文化史方面无疑具有一定的参照价值。其次，也是更为重要的是，高校之中的文学创作并不仅仅局限于校园的围墙之内，它具有一定的延发性，与当代文学的发展息息相关。虽然很多作品没有发表，只在校园之中流传，阅读，没有形成广泛的社会影响，一些作者在告别大学生活后也可能已放弃了写作。但应该看到的是，还是有不少人坚守了自己的理想，经过潜心的实践，终于成为作家、诗人，活跃于文坛，使早年的文学之梦变成了现实，他们大学时代或稚拙或激进的文学实验，也没有被岁月湮没，而是不断生长成为新的文学可能性。在这个意义上，高校文学具有一种“潜在写作”的性质，它像一块苗圃孕育了未来茂盛的文学森林。

与冯秋子的交往，多属于精神层央上的，这使我们在这个世俗的世界多了几分容和自由，能够一见面就摒弃其它，直接进入属于我们自己的领域。我们都不是善于滔滔不绝讲话的人，但我感到了与她沟通的方便，她对朋友的理解对朋友的关爱常常让我惊讶和感动。记得有一次，我在她那小小的卧室呆了整整一天，好像还没有呆够。我们零碎的话语散落在四周，我却毫不担心它们会被尘封，反而感觉到它们的熠熠之光。我想我走的时候会把它们收取起来，以永久地留进我的记忆。