本书是作者2020-2022年间所发的微博选编，主要包括商道篇、经营篇、发展篇、思维篇、明理篇、省悟篇、情缘篇、方法篇、识人篇、劝诫篇、求真篇、规则篇、励志篇、智慧篇、社会篇、社交篇，十六章内容。“商道”部分是作者在办企业、搞管理的过程中，为给自己一点提点、给员工一点启示、给管理部门一些指导所记录的心得，包括创业、管理、文化、团队、反思等。“人生”部分是作者有关人生与社会方面的一些感悟的汇编，突出“悟”、追求“真”、阐明“理”，与读者分享。

《梦想随爱一起飞》，字里行间充满了“爱”。张燕从教师如何爱教育、爱学习、爱生活三个方面书写着一线教师的教育教学生活。

《怀疑论者的漫步》：《怀疑论者的漫步》是“狄德罗作品集”第五卷，以狄德罗著名哲学论文为题，充满思辨精神，收录《怀疑论者的漫步》《论天才》《补遗》《哲学家与某某元帅夫人的谈话》四篇文章。其中《怀疑论者的漫步》是狄德罗关于宗教、哲学和社会生活的思考，由“荆棘道”“栗树道”“鲜花道”三部分组成，以荆棘道揭露宗教的虚伪，鲜花道直指沉湎酒色权术的新旧贵族，栗树道则是崇尚哲学思辨的理性之道。《补遗》是狄德罗以法国探险家布干维尔环游世界的见闻为灵感源泉，创作的对话体作品。通过对布干维尔笔下宛若现世天堂的塔希提岛风俗的描绘和评述，对西方社会的生活和思想进行了反思。《达朗贝尔的梦》：《达朗贝尔的梦》是“狄德罗作品集”第六卷，以狄德罗著名哲学论文为题，收录狄德罗哲学、美学思想名篇：《对自然的解释》《论美》《达朗贝尔的梦》《关于物质和运动的哲学原理》。其中《达朗贝尔的梦》以对话和辩论的形式表达了许多超越时代的见解，既荒谬绝伦又是深刻的哲学，荒唐的外表是为了使智慧有表现的机会，进一步论述了狄德罗的唯物主义自然观和认识论。《论美》又名《关于美的根源及其本质的哲学探讨》，最初发表于《百科全书》，狄德罗在这篇论文中提出了“美在关系”说。《论美》得到康德的赞赏，哈曼在《关于美与崇高的讨论》中认为“康德的看法可以与狄德罗为《百科全书》撰写的关于美的条目相提并论”。《与旧睡袍离别后的烦恼》：《与旧睡袍离别后的烦恼》是“狄德罗作品集”第七卷，收录狄德罗随笔五篇——《论戏剧诗》《理查逊赞》《绘画论》《与旧睡袍离别后的烦恼》《演员奇谈》——当中既有美学思考，也有人文观察。其中，《与旧睡袍别离后的烦恼》因其对“消费主义”的反思，被哈佛大学经济学家朱丽叶·施罗尔赋予一个新的概念：“狄德罗效应”或“配套效应”。《演员奇谈》探讨了演员的表演技巧，狄德罗认为演员在淋漓尽致展现剧本中人物的同时，又要保持冷静的心态来应对演出之外的生活，而这恰好就是演员的“矛盾”所在。《狄德罗戏剧》：《狄德罗戏剧》是“狄德罗作品集”第八卷，收录狄德罗戏剧代表作三篇——《私生子或道德考验》《一家之主》和《他是好人？还是恶人？》，以及一篇关于戏剧的谈话——《关于的谈话》。其中《私生子》讲述多华尔的故事，他是一名私生子，受克莱维尔和他姐姐的邀请，到家中小住。在此期间，多华尔深深地爱上了克莱维尔的未婚妻罗萨莉，并为此深受良心的折磨。《关于的谈话》则藉由《私生子》男主角多华尔和狄德罗之间的对谈和辩论，阐释了狄德罗的戏剧创作思想。狄德罗提出的“严肃剧”——“人不可能永远不痛苦便快乐，因此喜剧和悲剧之间一定有中间地带”——主张不再聚焦于神话和历史传说，而是从普通人的悲欢离合中获得生活源泉。

本书对中国自西周以来的学术思想进行了梳理，从孔子、墨子、老子、韩非子、董仲舒等古代重要思想家到近代马克思主义思想在中国的广泛传播，娓娓道来，发掘了隐含其中的中国传统思维方法、价值观，回答了五千年文明为什么能用完全敞开的、没有任何抵触的、欣然接受的心态去接受马克思主义，体现了马克思主义与中华优秀传统文化之间的密切联系，进一步丰富了中国思想史的研究。

书收录中国野生鸥科和贼鸥科总计46种。本书采用国际通用编排标准，实现了中国鸟类分类法与国际的接轨，是首部收集了中国野生鸥科和贼鸥科全部鸟种，较全面地展示、记录了有实物图片为标准的鸥版图鉴。本书分为鸥科（欧亚科、燕鸥亚科）、贼鸥科两部分，以摄影图片为载体，配上中文文字加以说明，详细解读了生活在中国的鸥科和贼鸥科种类、生态习性、识别要点，以及中国的分布状况等。本书图片精彩、文字简练、通俗易懂、分类便捷，对观鸟者具有较强的指导性。

“芸斋”是孙犁晚年的斋号，在他晚年的文字中，多以“芸斋小说” “芸斋琐谈”“芸斋书简”“芸斋断简”“芸斋短简”等冠名。《芸斋琐谈》包括“芸斋琐谈”“小说杂谈”“文林谈屑”“文事琐记”四辑，是孙犁谈论文学与人生文字的结集。包括对人情世态的感悟，对小说创作的见解，对散文、通俗文学、报告文学、儿童文学、游记、传记文学等不同文学体裁的写作心得，对自身所经历的文坛风雨的描述等。这些文字，长短不拘，自由洒脱，文笔稳健而不乏犀利，体现了孙犁严肃对待文学、敢于直面现实、无情揭露丑恶的一贯主张，具有重要的启发意义。《芸斋漫忆》是孙犁文坛随感录、创作经验谈。

《一树梅花一溪月》是潘小娴的散文集，更是作者对童年故乡的回忆。作者采用抒情手法，将故乡风物，通过点点滴滴的细节描述，再现给读者，从而使作者故乡的亲情和风情如同浮世绘一样展现出来。作者擅长细节描写，语言也清新俏皮，将童年生活的生动和亲情的温馨活灵活现地展现出来，尤其是对乡土人情的描写，比如吃野菜，挖蚬子，其生活画面栩栩如生，充满烟火气，带给读者全新的阅读体验。

自意识到时间的存在起，人类就一直在尝试用各种方式捕捉和记录时间的流逝，并在此过程中创造出了大量令人惊叹的计时器，在不同的历史时期为当时的人们提供了安排自身活动的可靠参考。人类既珍惜时间，也珍视这种用于记录时间的工具。本书中，作者精心挑选了二十八件计时器。它们有的毫不起眼，有的极尽奢华；有的为了彰显自身地位，有的为了改变国家的命运……从旧石器时代的狒狒腓骨到太空腕表，从地中海海底到月球表面，从詹姆斯一世时期的伦敦到11世纪的中国，人类一直在不断尝试“驯服时间”。书中还特别介绍了历史上那些令人惊叹的、奢华的钟表——从大本钟到劳力士，并试图告诉我们，计时器并不再纯粹关注功能，也关注设计。

上述利息将被平均分成五等份，按照以下方式进行分配：[……]其中一份将被授予在文学领域某一理想方向创作出Z杰出作品的人。——引自阿尔弗雷德·诺贝尔遗嘱 -《巴黎评论》：获得诺贝尔文学奖后你是什么反应？-谢默斯·希尼（1995年诺奖得主）：有点儿像遭遇了一场大体温和的雪崩。 《巴黎评论》（The Paris Review），美国老牌文学季刊，由美国作家乔治·普林顿、彼得·马修森等人于一九五三年创刊于法国巴黎，后编辑部迁回美国纽约，并持续出版至今。自创刊之日起，《巴黎评论》一直坚持刊发世界顶级的短篇小说和诗歌，并成功发掘推介了众多文学新人，著名作家如诺曼·梅勒、菲利普·罗斯等人的写作生涯正是从这里起步。 “作家访谈”是《巴黎评论》最持久、最著名的特色栏目。自一九五三年创刊号中的E.M.福斯特访谈至今，《巴黎评论》一期不落地刊登当代最伟大作家的长篇访谈，最初冠以“小说的艺术”之名，逐渐扩展到“诗歌的艺术”“批评的艺术”等，迄今已达四百篇以上，囊括了二十世纪下半叶至今世界文坛几乎所有的重要作家，其中就包括三十四位诺贝尔文学奖得主。 《巴黎评论》创刊七十周年之际，经《巴黎评论》独家授权，我们将这三十四篇诺奖作家访谈归总一处，补充作家生平及获奖信息，分上、下两册迻译出版。这些访谈是《巴黎评论》与身处世界文学之巅的小说家、诗人、剧作家持续对话的产物，展现了当代文学世界最具启迪和创见的思想。作为一份能够定义我们写作生命之精髓的记录，这些访谈本身亦足以成为当代文学经典不可或缺的组成部分。

中国的传统典籍大致分为写本和刻本，写本时代制作效率较低，印刷术发明之后，可将一本书在短时代内化身千百，知识传播的速度大为提升，极大地推动了文明的进程，因此可以说一部雕版史，就是一部文明演进史。而在千年的历史中，有哪些重要图书，它们分别刊刻于何地，该地如今的现实遗存状况如何，都是值得深入探索的问题。韦力先生历时十年对中国古旧书版及与书版有关的人和物进行了实地寻访与考察研究，写成了这部著作。本书聚焦与中国古代印刷出版有关的话题，将古书版刻历史梳理与寻访历史遗迹相结合，通过古代、近代、现代、人物、书物五个板块，揭示了古代印刷出版的重要史实、价值和意义。书中大体以时代为序，对北京云居寺、杭州西湖书院、华燧会通馆、海幢寺、扬州诗局、学海堂等图书刊刻机构或刊刻地进行了实地寻访考察。对人物的寻访主要集中于历代知名刻书家或与书籍刊刻有密切关系者，如唐仲友、胡正言、翟云升、陶子麟等。此外书中对与书籍刻印有关的工具材料，如笔、墨、纸、砚等也进行了细致研究。本书既有抽丝剥茧的讨论，又有细致入微的描述，还有丰富多彩的插图，兼具学理性和可读性，可为历史学、文献学、版本学、文物学及其他相关文史领域研究提供了重要参考。