清末民初，是一个社会大变革时期，也是文学史上的一个重要转折时期。本书作者将当时的文学分为二类：一为古文学，以王闿运、章太炎、刘师培、陈衍、王国维、吴梅村等为代表；一为新文学，以康有为、梁启超、严复、章士钊、胡适等为代表。断代文学史以这一时期文学作为内容的，本书是唯一的一部名著。作者对于这些代表人物的时代背景、思想根源等有深层次的挖掘。

华文青年诗人奖是国内最具权威性、公正性、代表性的诗歌奖项之一，由《诗刊》社主办，评委由研究中国当年诗歌创作的资深专家组成。　本届华文青年诗人奖评选了获奖青年诗人三名。本作品集共收入三名获奖作者作品57首，并附诗人的诗歌观点；大奖入围诗人50人50首作品。本作品集反映了当前华文青年诗人诗歌创作的面貌，是诗歌爱好者们值得一读的诗歌作品集。　华文青年诗人奖一年一评。

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起意编一本20世纪中国新诗选，其中一个原因，是觉得已有的一些选本为了追求全面，入选的诗人过多，有诗名的选多选少总得选吧，这样下来的一个结果，好像是点人头，追求全面差不多变成了全面照顾，漏了谁都不太好。从好的方面讲，此类的选本比较尊重文学史的实际情形，尊重尽可能多的诗人的劳动和成绩，毕竟近一个世纪以来我们是有那么多的人在写诗，选本岂可轻易编排进某些人的作品，而排斥另外一些人及其作品？但这样一来，一般的读者拿起一本诗选，就觉得不大容易找到头绪了，这么多的诗人，每人入选作品的数量没有多少差别，字面上混成一片，弄不好读着读着脑子里也混成了一片。从这样的读者立场出发，无论如何选本还是得狠点心去“选”，能够选到让读者眼亮心明的程度最好。跟前的这本《中国新诗： 19162000》，也做不到让人心明眼亮的程度，却是把这当成一个目标的。书中共选编了六十几位诗人的二百余首作品，这样一个自控的规模，显然不可能面面俱到——岂止如此，选本甚至遗漏了一些曾经产生过不少影响的诗人及其作品。由此可以对这个选本进行挑剔。但是我也听到了来自相反方向的挑剔：有几位朋友看了目录之后说，还不够狠心，还可以再减少几个人，再减少一些作品，再精些。可商讨的地方当然不仅仅就这一个方面，譬如，单就入选者的作品数量来说，互相之间显然也不那么“平衡”，谁谁谁是不是选得太多了，谁谁谁选得太少了？从作品本身来考虑，是不是可以用另外一首替换下这一首更好些？其实可以提出更多的问题。这表明，每一个提出问题的人都有一本自己心目中的诗选，它们之间存在着程度不同的差异和分歧，甚至是根本的对立。根据不同的情况，可以对眼前的这本诗选进行增删改动，乃至另起炉灶，以完成个人心目中的诗选。我倾向于用这种态度和方式来解决差异、分歧和对立，而不是大家非要达成“共识”不可。各个单独的存在之间，可以通过“对话”来沟通，但不可有以此代彼的霸道，同时也决不可屈从于统一的意志。这是我为眼前的这本诗选辩护的一个理由。所选的诗作，无疑应该还原到它们所从中产生的时代和文学史背景里去理解；以近一个世纪为时间跨度的选本，无疑也应该通过作品反映基本的文学史情形。在这一取向上，这个选本显然也有它的追求。但是，这个追求的愿望不可太强烈，文学史的要求必须有一定的限制，在要求今天的读者尊重文学史因素的同时，也必须尊重读者今天的欣赏趣味和判断标准。也就是说，不能仅仅要求读者走进文学史，我以为，比这更重要的，是让文学史上的优秀作品走进今天的读者中。如果一定要追问这本诗选的编选宗旨的话，这当是很重要的一点。毕竟这是一部作品选，而不是文学史的作品编年一类的东西，而且，这部诗选预想的是尽可能广泛的读者，而不是要为文学史负责的专家和某些圈子内的读者。那么，什么是判断作品本身优秀与否的标准呢？什么是今天的读者的欣赏趣味呢？显然，不可能存在一个斩钉截铁的标准和整齐划一的趣味。这个选本有意识地瓦解一段时期内所谓的诗史“主流”的观念和此一观念统摄下的作品“定位”、“排序”，同时也有意识地不以另一种单一的观念和趣味取而代之，虽然带有编选者个人的主观倾向，还是想尽可能地呈现出多元的诗观和诗作面貌。也正是从呈现多元诗观的意图出发，选诗的同时还选录了一些相关的文字，或为他人的评论与描述，或为诗人的自我揭示与剖露。统合起来，这些文字未尝不可以看成一部扼要的诗论选。这些与诗相关联的文字，像诗作之间存在沟通、差异一样，它们之间也存在着彼此呼应和种种不一致，集合在一起，确有“众声喧哗”的效果。希望此种简明的选录方式，不仅能够为读者提供阅读理解的参照，而且能够开拓阅读和理解的空间。这许多种声音，自然会有助于克服某一种或几种单调的声音对阅读和理解的可能性的有意无意的限制。这里还需要说明一下选本的编排顺序：同一作者的诗作，按写作时间先后顺序排列在一起；作者的先后，对应予入选的最早一首作品的写作时间的先后。大致上，这与文学史的发生序列相符。编者曾经想标明每一首作品的写作时间，后来发现很难做到，但还是有意识地做了一些努力。请有心的人注意作品篇末那些写作（而不是发表）的时间。在持续时间不能算短的选编过程中，我也持续地接受着来自师友的鼓励和实际帮助，对于我，这其实早已成为日常经验中重要的部分，这一项具体的工作，又把这一重要的部分具体化了。我同时以为，如果把这仅仅看成是对我个人的支持，我就太狭隘太自以为是了，至少它是对一件事情的支持，这一件事情的意义，其中很重要的一点就是以中国新诗为中心联结、汇聚起许许多多的个人，这本诗选也正是献给许许多多的个人的。“我们空空听过一夜风声，／空看了一天的草黄叶红，／／向何处安排我们的思、想？／但愿这些诗像一面风旗／把住一些把不住的事体。”

南北两宋有词人千余家，风格流派，繁富多彩，但可粗线条地分为豪放与婉约两派。豪放派首推苏轼与辛弃疾，而被归入婉约的名家更多，有晏殊、欧阳修、柳永、秦观、周邦彦、李清照、姜夔、吴文英等。中国文学史上，历来将唐诗宋词并举。宋词作为一代文学之最，是每一位中国人不能拒绝的文化遗产。《宋词三百首》有家刻本和多家注本。此次刊印，尽量保持原本原貌，加上新式标点。原本中个别差错，予以径改，不再出具校记。为诵读辩论起见，对词中辞汇、本事，也只作简略精要的注释。对于词的作者，则在其作品首次出现时，附以简略的介绍。

无论你在午后的咖啡馆，还是在飘荡的旅途中，你都能看见——泰戈尔在风中微笑，惠特曼在云中行走，纪伯伦在雨中降临，徐志摩在寻找天空里的一片云……因为你有随身一册！

本书着重选了宋代著名词人，如首创慢词的那个文人浪子——柳永的词；以诗为词——苏轼的词，以及中国历史上最杰出的女词人——李清照的词；还有那个顶天立地的豪放派词人——辛弃疾的词等等。为了让您更好地感受词的奥妙，更容易理解词的精华，我们还对词上较难理解的字、词加以注释，并且每首词都配有译文，让您能够轻松愉快地品读这些脍灸人口、世代流传之作，从而感受中国文化浩如烟海，体会中国文化的精深与博大。另外，本书对涉及到宋词来源的地方尽量何持其古文原貌，并加以标注，这样可以使读者更准确把握其词的本意，更加准确地体会词的境界与感情，并对所涉及的历史环境稍加注释，使其词不脱离其历史，有利于我们正确把握其词的同时也能正确认识历史、了解历史。本书的第二个特点在于容量大，所选的词数量远远超过以往的同类书籍，并配有精美的插图，让您的赏读文字的同时，又能欣赏到著名的山水画，使您心旷神怡，更好地陶冶情操。

楹联迄今邈然已有千载，是由律诗中的对偶句发展而来，分上下联，要求对仗工整，平仄协调。但句式更为精练、灵活，可长可短，伸缩自如。　楹联尺幅虽小却可蓄千里之势。寥寥数语，就能写尽人生百相，世态冷暖。或深远悠长，或恬淡清新，或诙谐幽默；或凝重沉序。古迹山川，无联不能装置之钟灵毓秀；胜景名园，有对才可助其播美扬修。洞房花烛，无联难以旖旎；新年佳节，有对才能迎春。作为我国民族艺术的瑰宝，楹联于民族文化之传承无疑有着得天独厚之势。千百年来名联佳对浩如烟海，要窥其全貌并非易事。《联海拾珍》撷其英华，拾其珠玉，以飨读者。清闲无事时，一编独抱，可怡情悦性，游目骋怀，岂不为一乐事。

胡云翼先生是我国二十世纪承前启后的最有学术成就、在读者中影响也最为广泛深远的古典文学研究名家和诗词选注大家。本书收录了胡云翼词选的名著二种：《词选》、《宋词选》。前者选编于三十年代初，此书更全面体现了胡云翼的词学思想，此次为建国后首次重版，后者则曾发行数十万册。本书主要编者刘永翔为诗词名家、终身教授，此次他对重印的《词选》作了全面的整理，增补了词人小传，对原书词人顺序依据最新的研究成果作了大幅度调整，并新编了全书细目。他对《宋词选》的注释和词评也作了将近百处的改易或增补，给读者留下了更多思考鉴赏和研究的资料与启示。

自古文体变易多矣。梁简文帝及庚肩吾之属，始为轻浮绮靡之词，名曰宫体。自后沿袭，务于妖艳，谓之摛锦布绿焉。其有敦尚风格，颇存规正者，不复为当时所重，讽誎比与，由是废缺。物极则变，理之常也。圣唐受命，昕雕为朴，开元之际，王纲复举，浅薄之风，兹焉渐革。其时作者，凡十数辈，颇能以雅参丽，以古至今，彬彬然，粲粲然，近建安之遗范矣。南阳岑公，声称尤着。公读参，代为本州冠族。曾大父文本，大父长倩，伯父义，皆以学术德望，官至台辅。早岁孤贫，能自砥砺，徧覧史籍，尤工缀文。属辞尚清，用意尚切，其有所得，多入佳境，迥拔孤秀，出于常情。每一篇绝笔，则人人传写，虽闾里士庶，戎夷蛮貊，莫不讽育吟习焉。