《四时之诗：蒙曼品最美唐诗》是著名隋唐史学者、中国诗词大会评委蒙曼老师讲解唐诗的作品，蒙曼老师带你重返大唐，品读最美唐诗 。该书以古典24节气和现代节日为切入点，带领读者在四季时令中阅读精选的唐诗作品，品味唐诗的语言美、文学美，讲述文化典故、进入诗人心境。以此为主题精心编排修订32首诗文讲稿。这些诗围绕着四季的节气和节日，其实就是围绕着唐代的岁月轮回，围绕着唐人的生命轮回。希望在这轮回中看到他们——李白、杜甫、王维，更希望在这轮回中看到我们——你我和他（她）。我们和他们，古代和今天，传统和未来，就相遇在这如许美妙的四时之诗中。让我们和蒙曼老师一起，细细领略那穿越千年而来的风花雪月，和那历经千年而不朽的绣口锦心。

本书收入葭苇最新创作的诗歌百余首，记录了作者近年来的生活感悟和哲学思考，葭苇的诗有一种亲近感，她的诗并不倚赖营造诡谲的意向与复杂的情感，而是驻立在一颗坦诚的心。葭苇拥有自己独特的迷人的语法，世间万物在她的诗中呈现出区别于日常生活中庸常面貌，又绝对不是讨人厌的。与传统的通过写作日期来排列诗歌的方法不同，葭苇用不同的情绪主题把全书分为五辑。有对当下的反思，也有关于欲望的叙事，有邈远神思，也不缺市井烟火，读者可以感受到诗人内心的独特小生境。

旧体诗词集。题材主要涉及旅行随笔、读书心得、生活感悟等，五个章节，虽为古体诗但视角当下，有感而发，为满是新诗的时代增添了一抹清流，是一部值得阅读赏析的内容，从旅行所见，生活所感到对美好事物的记录，再到对阅读精心的体验，作者都由心而发，跃然纸上，用市场不多见的韵律书写着，耳目一新的感受中又不乏古香古色的厚重。

本书主要内容有三部分，一是王铎残诗稿图片，由于残诗稿，一般读者很难辨认，所以本书作者又把残诗稿内容重新书写；二是作者对残诗稿进行了释文及注释；三是作者写的关于王铎的论文，论文分别对王铎的书法成就，书法技法，书法绘画、书法美学、书法的现代性等几方面展开论述。

《二十世纪诗歌书系》从中国诗歌古今演变和中国现代诗歌体式整体观的视角，将二十世纪以来的主要诗歌体式等量齐观。包括式古近体诗、词、散曲、新诗、创作歌词和民歌民谣，按体式厘为六卷，作品产生的时间大体上限定在1895年至1949年之间。其中，《古近体诗卷》选录古近体诗共千余首，诗人共202位，包括清末文人、旧学学者、新文学作家、社会贤达以及其他旧体诗作者。本书重视诗歌艺术标准，勾勒现代古近体诗发展面貌，揭示其对传统诗歌抒情传统的继承以及对叙事传统的开拓等特点，将丰富而有层次感的现代旧体诗歌创作与观念的演变历程，通过作品生动地呈现出来。既为读者提供 的现代旧体诗作品，又为现代诗歌史提供新的视野与文献资源。

除了声名远扬的唐诗宋词之外，中国古代其他朝代也留下了很多脍炙人口的诗词名篇（比如汉乐府诗和明清诗词），一直传诵至今。那么，这些诗词名篇背后有怎样的故事？写下这些诗词名篇的文人雅士有着怎样的传奇人生故事？诗词鉴赏作家吴俣阳就以传世诗词作为切入点，一边解读经典古诗词，一边讲述这些古诗词背后的精彩故事。就让我们跟随他的脚步，去古代做一次深度的历史深度游。

唐朝是中国文学史上的黄金年代。唐诗之辉煌，前无古人，后无来者。大唐虽然已经成为历史，但是从唐朝诗人留下的壮丽诗篇，我们依然能够感受到唐朝的绝代风华。那么，这些唐诗名篇背后有怎样的故事？唐朝的文人雅士有着怎样的传奇人生故事？他们的一生又怎样体现大唐风华？诗词鉴赏作家吴俣阳以细腻优美的文笔和别具一格的赏析视角，为你解读王维、孟浩然、李白、杜甫、李商隐等10位唐朝代表诗人的传世诗作，将他们的传奇人生娓娓道来，为读者展开一幅幅至美的历史画卷。

本书为旧时古典诗歌启蒙读物，粹集了唐宋诗歌名家的五七言绝句、律诗二百二十余首，具有教科书的性质。其内容以抒发真情实感为主，风格有浅近的，也有典雅的，因读者群为读书学子与大众，故唐宋诗歌名作多数网罗在内。全解本校核了选诗原文，其体例为注释、今译与评析。今天的读者通过这个精粹的诗歌选本，由词及句，由句及篇，由浅入深，熟悉和掌握古典诗歌的语言与表达特点，从而步入更为璀璨的古典诗歌宝库。该书出版后收获了良好的社会与经济效益，此番出典藏版，内容更为精审，装帧版式更为简约与精美，意在读者之悦读与庋藏。

本书是宋诗的入门读物。宋诗风格多样，成就斐然。本书从浩如烟海的宋诗作品中选取了一百一十余位作家的三百首诗作，在选诗时，尽量注目于大家名家，选目尽可能照顾名篇及各诗人的代表作，使这些诗基本上能反映整个时代的诗风及成就。各作家入选诗的排列，则采取先古后近、先五言后七言的传统做法。本书通过注释、语义、赏析三部分解读宋诗。诗的今译，以达意为宗旨。本书是继《唐诗三百首全解（典藏版）》《宋词三百首全解（典藏版）》《元曲三百首全解（典藏版）》出版后，“中华经典全解典藏”系列的又一品种。

本书收录了阿特伍德1995年至2007年间的诗歌创作。通过这些作品，她力图探索诗歌的本质、时间的段落，以及我们共同的道德意识。这是一部勇敢的、充满激情的诗集，对人类生活的立足点进行了反思和质询，再次确立了阿特伍德是我们这个时代重要的英语诗人之一的地位。阿特伍德擅长无韵的自由诗体，多年来在诗歌的形式和创作手法上进行了多种多样的探索。她的诗作克制、冷静，着力于文字的节奏和意象的铺陈，也擅用拼贴及文字游戏等丰富的创作手法。相较于她早年的作品，这些进入创作成熟期后的诗作呈现出更为质朴、明晰与锋利的趋向，以冷峻甚或尖锐的语言传递出诗人强大的精神底蕴，以及她对社会和时代的审视。