《异秉》是“汪曾祺文库本”小说卷之一，收入汪曾祺创作初期的短篇小说《异秉》《老鲁》《鸡鸭名家》《小学校的钟声》《艺术家》《复仇》《羊舍一夕》。这7部短篇写于1940―1962年，具有明显的现代派风格，如意识流的写法、对个人生存困境的关注等，是汪曾祺早期偏“诗化小说”创作的代表作品。

我正用过去式记录我的父亲。可我实在无法相信，我竟然在用过去式记录我的父亲。《哀痛笔记》是对女儿之哀痛的动人描述。阿迪契以个人事件为切入点，细腻地记述了至亲记忆与家族生活，深度呈现哀痛回忆录这一体裁的特点，以及在此类回忆录中，悲伤如何抹去语言，并消除自我身份和时间的界限。作为当今世界文坛☆受瞩目的非裔女作家，阿迪契关照离散与迁徙引发的家庭重构、代际差异与交流困境等问题，记录了疫情给移民家庭带来的隔离、失序与伤痛。哀痛，是一种残酷的教育。它逼迫我们蜕壳重生。

打字机是布考斯基简陋的钢琴，他在醉态中疯狂地敲击打字机，将诗和生活写到极致。《醉弹钢琴如敲打击乐器直到手指开始有点流血》收录了查尔斯·布考斯基写于20世纪70年代的60多首诗。在这本“充满小故事”的诗集里，布考斯基不仅写自己的故事，还写其他底层小人物的故事，如移民、工人、贫穷白人、领救济金的人……在贫穷、醉酒、疾病、心碎、孤独、痛苦、麻木的生活里，他们挣扎、跌落，又重新站起，等待死神将他们从烂醉如泥的日常中带走，但在这样的生活里，也有爱情和理想，以及无限美好的时刻。生活的轻与重以复杂的纹理缠绕着布考斯基的诗。在琐碎小事的外衣和狂放不羁的口吻下，布考斯基探讨的是“人生”这个严肃而沉重的话题。

《自报家门》是“汪曾祺文库本”散文卷之一，收入汪曾祺的自传性回忆散文19篇，包括应《作家》杂志之约写自己出身的《逝水》系列（8篇），以及他对自己两段重要人生经历的记述：围绕西南联大展开的云南七年和作为“右派”的张家口四年。

本书为“江西诗派经典选本丛书”之一种，江西诗派是宋代文坛上的一个文学流派。本书入选的诗歌，为江西诗派诗人具有代表性的作品，展现了江西派诗歌的主要风貌。选诗系于作者，诗人按出生先后排列。每位作者名下都有详略不等的小传，着重介绍其诗歌创作的成就特色。每首诗都有注释，对不常见的诗词、典故及人物、事实，均作简明扼要的训释考核，较艰深的诗句则加以白话串解。该书体例完备，注释详赡，是赏读、研究江西诗派诗歌的一部优秀选本。

《不开就不落》这部散文集遴选作家菡萏2022 年以来发表的部分散文作品。分两辑：第一辑倾向于人，有的追溯家族往昔，有的忆想青春心事，有的反映人工铁路时代的艰辛与快乐；第二辑倾向于物，有的探寻历史旧迹，有的走入山河草木，有的漫步城乡市井。一内，二外；一守，二行。两者互融，有往事追忆，当下发生，以及对未来、对生命、对遇见人物的思考。所谓“不开就不落”，就是一种静止的生命状态，也是永恒、沉静、自足，忠实记录下自身的渺小与孤单，这是作品所承载的意旨。

全集共分五卷，分别为《涉江诗词集》《微波辞 辩才集》《唐人七绝诗浅释》《宋词赏析 诵诗偶记》《书札拾零 子苾日记》。此次出版，除了收录沈祖棻历年创作著述成果，更增订逾二十万字日记，补遗诗词、小说、散文等多篇，呈现其创作与治学的全貌。沈祖棻在古典文学研究和旧体诗词上造诣深厚，对中国格律新诗的创建和完善有重要影响。其文学作品端雅真挚，寄寓身世之感，亦不乏抗日救亡之音，投射出个？命运与世事更易；诗词赏析深入浅出、只眼独具，结合丰厚创作经验，为初学者指点津途；书札、日记中闲话家常，与良友诗词相和，字行间言笑如睹，见出其人的温醇性情。

“文化并不创造人，而人创造文化。”“我已做出了选择，将不再为我的女性气质而感到歉疚。”2012年，阿迪契应TED演讲之邀，作了一次关于女性主义的演讲，迅速风靡世界。《我们都应该做女性主义者》即是该演讲内容的修订版。女性主义者是不快乐的人？憎恨男人的人？不喜欢涂唇彩和穿高跟鞋的人？阿迪契从自身经验出发，纠正了“女性主义者”这个词所承载的某些成见；她用女性主义的视角切入我们习以为常的生活，讲述女性所遭遇的普遍困境；她借用在尼日利亚和美国亲历、见证的一系列小故事，点出了文化中的性别偏见，启发人们一起为建设性别更平等的未来而努力。

陈平原教授是当代主要的五四讲述者之一，他将自己的人生际遇和学术追求融入五四研究，不仅将五四视为中国 20 世纪历史上的重要事件，更将其看作一个重要的思想资源和学术话题。作为“五四研究”三书之一，本书偏向陈平原教授的“有我之学”，它并非立论谨严的史著，追求的是能够“具有某种内在精神力量”。本书共分五辑，并有附录。文章长短及体例不一，有论文，有随笔，也有答问，只是在将五四作为思想的磨刀石这一点上，取共同立场。答问部分夹杂个人阅历与感受，明显带有主观性。可即便是专业论文，也都是历史研究与现实关怀相互缠绕。

内容简介： 《浪漫主义宣言》是安·兰德唯一一部对艺术、哲学、认知、人生观、文学、美学、写作等诸多精神产物进行完整评论和彻底评议的作品集。安·兰德通过对众多领域知名艺术家的美学追求与思想深度的评判，如雨果、陀思妥耶夫斯基、福楼拜、席勒、辛克莱·刘易斯、扬·弗美尔、托马斯·曼、亨利克·显克微支、纳撒尼尔·霍桑、爱伦·坡、亚历山大·仲马、伊恩·弗莱明、罗曼·罗兰，等等，投射其所处时代的人生观，建构了浪漫主义的诞生与灭亡。 艺术是根据艺术家的形而上学价值判断对现实的选择性重塑，它将人类的形而上学抽象概念整合起来，使之有形化，为且只为人生观代言。而浪漫主义艺术的核心特征就是就对价值观的投影，它肯定人的意志，植根于理性、哲学与道德，描绘人“可能成为也应当成为的样子”。 安·兰德一扫围绕在艺术主题周围的多愁善感和模糊思维的阴霾，第一次对艺术给出了精确的定义，并对其性质进行仔细分析。安·兰德带着毫不妥协的诚实，提出针对自然主义和抽象艺术的毁灭性案例，并解释了驱使她写作的力量，以及她努力实现的目标。