本书的译注者唐德刚被认为是胡适的高徒.一般人对口述历史的了解，大抵是从唐德刚这部《胡适口述自传》开始的。这是他根据美国哥伦比亚大学「中国口述历史学部」所公布的胡适口述回忆十六次正式录音的英文稿，和他自己保存、并经过胡氏手订的残稿，对照参考，综合译出。是他在哥伦比亚大学与胡适亲身交往，提着录音机完成的一项伟大「口述史传工程」。胡适先生此书的重点是对自己一生的学术作总结评价，而这评价反映出胡适晚年期的思想，与他中少年期的思想简直没有甚么出入，所以正如唐先生所说，读过胡适《四十自述》的人，在这一本口述中很难看到新东西。但唐德刚先生在把英文口述译为中文后所作的注释评论，却是不可不读的好文章。本书「传」与「注」已成为一不可分割的整体，就学术价值和史料价值而言，注释部分的分量，恐怕还远在传文之上。七十年代海外史学界盛称「先看德刚，后看胡适」。唐先生在这些注中所表现出来的学养见识具有难得一见的才情风致，

本书以湖湘文化为背景，全面介绍了湖南近代的主要作家及其文学创作。本书首先对湖湘文化的渊源和发展变迁作了简要的追溯，而对近代湖湘文化的各个方面作了较为深入的论述。然后以作家为中心介绍了湖南近代各个阶段的文学创作。鸦片战争时期主要是以陶澎为首的经世派文学，作家除陶澎外，还有汤鹏、贺长龄、贺熙龄、李星沅、邓显鹤等，而对魏源的思想和诗文创作作了重点介绍和论述。道咸时期是湖湘文学迅速发展的时期，本书主要介绍了以曾国藩为首的湘乡派和湘军将领作家，其中对湘乡派的形成、发展和文化特质，以及曾国藩的思想、诗文创作进行了深入的分析和论述，所涉作家主要有吴敏树、孙鼎臣、杨季鸾、郭嵩焘、李元度、刘蓉、彭玉麟、左宗棠、罗泽南、江忠源、易佩绅等，此外有宋诗派作家何绍基等，还有声名曾著于湖湘，但较少人提起的乡绅诗人熊少牧和古文家杨彝珍。同时还对清代湖南的戏曲创作进行了简要的叙述，而对近代作家张声玠和杨恩寿的戏曲创作和戏曲理论作了重点介绍和讨论。光宣时期是湖南古代文学发展的鼎盛期，传统诗文词赋的创作和革命诗文的创作都达到了全盛阶段。于传统文学主要介绍和论述了以王闿运、邓辅纶为首的汉魏六朝诗派，以易顺鼎、曾广钧、李希圣为首的中晚唐诗派，经史学者王先谦、皮锡瑞、叶德辉以及爱国诗僧释敬安等人的诗文创作。于进步和革命文学则主要介绍了谭嗣同、唐才常、陈天华、宁调元、黄兴、傅熊湘、杨度以及报章文学作家杨毓麟、章士钊等。本书还专章对近代湖南女性作家的创作进行了简要的介绍，主要介绍和论述了湘潭郭氏、湘潭周氏、湘阴李氏、长沙杨氏、湘乡曾家等几个女性作家群及她们的诗文创作，此外还叙及到了沅陵李佩璋、善化何慧生、湘潭杨庄以及南社女作家张默君、张汉英、唐群英等人的创作。

《当代文学：建构与阐释》是武汉大学文学院“红烛”学术丛书之一。对当代文学史的史学观、逻辑建构、时空观念等理论问题进行宏观阐释，对当代文学史的历史叙述、创作潮流、作家作品进行微观分析，有益于读者全面了解当代文学史的诸多问题，该书的出版将弥补当代文学史系统研究某些方面的空白。

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此书最早于1938年由本馆出版，是中国民间文学研究的先声和经典之作。著者将“俗文学”定义为“通俗的文学，就是民间的文学，也就是大众的文学。”并大胆断言“俗文学不仅成了中国文学的主要的成分，也成了中国文学史的中心。”据此他将其文体划定为诗歌、小说、戏曲、讲唱文学、游戏文学等五大类，并分章论述了上自先秦，下迄清末，历朝历代的俗文学（小说、戏曲除外）的发展情况。此书价值在于填补了中国文学史研究的空白，并提出了许多独到而具进步意义的理论见解。

这个运动兴盛于1928年至1936年间，它所形成的文学理论，在当时的新文学界举足轻重，之后也保持强大的、主导性的影响。不过新文学界对它的评价，从其形成之初起，就很不一致；到建国后的不同时期，是非减否，更相悬殊。它在“十七年”中深受尊崇，其基本观念被作为衡量其他文论派别和进行创作批评的标尺；“新时期”以后，则一变而处于被审判的地位，逐渐受到整体性的否定，或被认为已无一顾的必要。近几年来，左翼文学运动及其文论又受到重视，并且论者的思路比较开阔，评述比较严谨，还有意于探讨它在今天的意义，表现出一种比较严肃、认真的学术态度。

全书分为古代、中世、近代三卷，自古代文学鸟瞰至近代阮大铖与李玉，共六十四章，第章分若干小节。所收材料有三分之一以上是同时期其他书所未论及的，如变文、戏文、诸宫调、散曲、民歌以及宝卷、弹词、鼓词等。另外，本书还首次附入插图，而且都很精美，不少还是珍品。在书的论述中，着重于第一个文学运动或某一种文体以及能代表那一时代的重要作家。因此，本书出版后，被公认为是一部有特点的文学史专著。

本书从文学的发展观点探讨文学的演变与文学理论的发展。全书分为四编：第一编讨论文学发生与文学本体，阐述了人的审美思维的形成，审美思维演化而为前文学即口头文学，由于语言、文字、文字的审美结构的出现而演变为审美意识形态，提出文学审美意识形态说。第二编讨论文学的发展即文学本体的发展，其中包括体裁的审美特性、主体性与群体性、创作原型与其类型系统。第三编把文学作为文化的组成部分，讨论文学与文化系统中的各个部分的关系。第四编讨论研究文学发展的文学史问题，各种文学史类型的优缺点和文学史写作的优化之途。

《中国文学史（第2版）（第1卷）》是教育部“高等教育面向21世纪教学内容和课程体系改革计划”的成果，既是高校教材，也是学术研究著作。《中国文学史（第2版）（第1卷）》倡导文学本位，并将文学置于广阔的文化背景之中，翔实地描述中国古代文学的发展历程，作了一些具有创新性的考证和论述。各章均有详细的附注，以介绍各家之说，各卷之后附有研修书目，为读者提供进一步研究的线索，具有鲜明的开放性、前瞻性，以及较大的信息量。出版后获得国家图书奖、北京市哲学社会科学优秀成果特等奖、全国普通高等学校优秀教材一等奖。这次修订，在保持原来的编写宗旨、指导思想、体例、框架、特色、结构和篇幅的前提下，弥补已发现的缺失，审慎地增加新的资料、吸收新的成果，对内容也有所增删，体例和文风得到进一步的统一。《中国文学史（第2版）（第1卷）》适合作为高校中文系的通用教材，亦可供古代文学爱好者、研究者参考。

本书以图文结合的崭新形式，以阐释五四新文学传统在中国三十多年间的流变为新视角，系统地展示了19世纪初到解放前近30多年的新文学发展的历史。全书视野开阔，逻辑严密，引证丰富，新见迭出，是一本既有一定学术分量又生动耐读的文学史著作。