《靠前新比较学派文库》由中国社会科学院文学研究所理论室主任金惠敏研究员担任主编，属于中国社会科学院院重点学科建设“文艺理论”项目阶段成果之一。靠前新比较学派的核心成员是20世纪80年代留学欧美、后在欧美大学任教，但与靠前学界保持密切交往的一批学人，以及部分在靠前从事中西比较研究，但在国外频频发声的大陆学者。其主体成员来自靠前东西方研究学会。该学会定期出版英文版《东西方思想杂志》，中文版《东西方研究学刊》，以及《东西方思想家评传系列》丛书。本书为其中之一，在比较的视角下分析解构思想的来龙去脉。

巴赫金理论学说自20世纪80年代初登陆中国后，吸引了几代中国学者的研究投入，在人文学科领域产生了深远影响。中国当代文艺批评对巴赫金理论的运用极为广泛，也获取了多方面的启示意义：在中国当代文论建设中，巴赫金理论为文论界提供了新的话语体系和方法论；在中国当代文学批评实践中，巴赫金理论带来的全新批评视角，拓展了文本研究空间，使传统文本研究在新理论视野下获得了新的生命力；在中国当代文化研究中，被运用到各种文化现象分析中的巴赫金理论，为中国研究者的文化解读提供了多层次的释义可能和重要的理论参照。中国的“巴赫金热”现象，一方面是巴赫金理论体系的核心思想“对话”与中国传统文化“和而不同”的精神有共通性，使得巴赫金理论和中国问题之间具有阐释上的适洽性；另一方面巴赫金理论适应了中国文化转型的当下需要，在解决诸如反拨一元话语、应对文化转型、解困批评话语等方面具有实用性。中国当代文艺批评对巴赫金理论的吸收运用，是与巴赫金理论的跨文化对话，在对话中获取巴赫金思想有价值的成分，激发我们的思考给予我们多重启发，为中国问题寻求更多可行的对话之径。

本书借鉴人文学科前沿理论资源，主要从文、史、哲等多维视野，探索与阐发中国现代文学领域的文学史观建构、文学史现象缘起与生成、作家精神与艺术世界构造、文本创造机制的奥秘等重要学术命题。主要内容如下： （1）以准确、明晰、凝练的笔触，探讨中国现代文学研究的诗、史、哲学品质，在理论与实践的有效结合中寻求中国现代文学研究的创新支点。（2）以开阔的视野和深刻的洞识，探究中国现代文学史重要现象的内在生成机制与复杂展现，发掘中国现代文学研究的学术生长点。（3）以点与面的融会贯通，反思既有文学史写作与编撰的利弊得失；探究文学史写作和编撰何以实现自身的学术经典化；重估中国现代文学研究的固有知识谱系、价值理念与意义系统，立足中国现代文学史写作与编撰，探究中国文学一体化和内生型学术研究范式；重新追索并阐释中国现代文学史的深层价值内涵与人文诉求。（4）探索现代中国经典作家的自我完型与创造源的生成，发掘“莎士比亚之所以成为莎士比亚”的东西。（5）在现代经典作品的“诗与真”中，发掘历史本事、价值取向与艺术虚构等维度的氤氲互生，在历史、文本、观念的多维视野中提炼中国现代文学重要作品的创造内涵、复杂底蕴与经典品质。

《现代白话小说语言艺术：从朦胧到自觉》17万字左右。内容是从20世纪前三分之一（到1937年，即新文学第二个十年结束）小说语言运用的变化，看作家小说语言艺术意识如何从朦胧到自觉，小说语言的艺术手段如何不断丰富发展。这是一部从语言学与文章学相结合的角度切入，从具体分析作家作品的语言现象入手，史论结合，专门研究现代小说艺术语言发展的专著。由于研究的角度有别，所以《现代白话小说语言艺术：从朦胧到自觉》和现代文学史、小说史大不相同。这些著作对小说语言的分析较少，且多从文学方面着眼，往往比较笼统。《现代白话小说语言艺术：从朦胧到自觉》紧紧围绕小说语言来写。比如写巴金，着重写了他的代表作《家》对中国小说语言的贡献，《家》八次修改在语言方面的变化及其原因；对柔石的《二月》，主要分析这部小说为什么语病如此之多，却又产生了重大影响；对“新感觉派”穆时英的《上海的狐步舞》，揭示出他是有意识地大量地运用狐步舞的旋转方式在使用语言，对突出主题造成了一种奇特效果。《现代白话小说语言艺术：从朦胧到自觉》有较高的学术品位，适合作大学中文系本科和研究生的选修课教材，对现代文学研究者和作家都有参考价值。可读性强，一般文学爱好者也会喜欢。

《南帆文集12：无名的能量》主要阐述了现代性、文学和日常生活的新型关系，及文学的意义生产如何摆脱传统的符号秩序而重新凝聚反抗能量，认为，现代性对于文学话语的定位来自各种话语类型的漫长角逐，文学形式、文学史以及诸多美学范式无不力图汇集日常空间的革命性因素，深刻地显现20世纪以来中国经验的独特结构。作者挑战了本质主义的文学观念，广泛联系中国文化版图的演变，论述文学如何承担文化先锋的历史使命。

本书对戏剧符号理论的各个系统和范畴进行介绍和论述，试图在较大较完整的框架内勾勒出戏剧符号理论的研究范围和研究对象。本书是在戏剧符号学范畴内对剧本文本系统进行的研究。剧本文本系统主要阐述剧本文本的可能世界，剧本会话，剧本文本中的舞台说明和剧本人物等系统和范畴。本书的研究重点和主要贡献是剧本可能世界范畴，舞台说明范畴。剧本可能世界范畴是与剧场交流系统相对应的剧本世界，让戏剧符号理论研究更为完整，是一个较新的，也是极有意义的范畴。

本书对民族国家文学的研究主要围绕租界文学、半殖民文学、地方与世界等层面展开。主要内容如下： （1）无论作为一种文化观念还是社会实践，近代中国的民族国家进程是在半殖民语境下展开的，需要回应中西文明的关系问题，思考中华民族如何自立于世界民族之林。因此，中国与西方、现代与传统、殖民与文明、地方与世界、乡土与都市等观念要素，构成了民族国家文学的基本内容。 （2）在半殖民中国，现代化与殖民化纠缠在一起；现代文学的发展，可以看作是殖民性的渗透与抹除的双向过程；从“半殖民与解殖民”的角度进入现代文学，能够对现代性、启蒙、革命等文学观念进行重新评价。 （3）租界现象对民族国家文学的发展产生了明显的制导作用。租界文化是一种混合文化，具有现代性、殖民性、商业性、异国情调等特征。“租界文化”概念的提出，弥补了都市文化、海派文化概念的不足，激发了新的问题意识，开拓了新的学术空间，对相关文学现象做出了新的阐释。 （4）对民族国家文学的研究，需要新的理论支撑，除了半殖民、租界文化观念，还需要重建与时代相适应的文学史观，最终对现代与传统、地方与世界的文学书写进行新的解读。

中国古代文学与其所处的历史时代及其当时的文化发展状况密切相关，因而在对中国古代文学进行研究时，必须立足其发展的时代，并切实站在文化的视角，以得出更为客观深刻的研究结论。《文化视角下的中国古代文学动态演变研究》共有八章内容，分别对文化视角下的先秦文学、秦汉文学、魏晋南北朝文学、隋唐五代文学、宋代文学、辽金元文学、明代文学和清代文学进行了翔实论述。《文化视角下的中国古代文学动态演变研究》能够为人们进一步研究中国古代文学提供一些创新性的线索，也能够帮助人们更为深入地理解和把握整个中国古代文学的发展脉络。

本书的研究关注点来源于一个“非法”的“社会事实”：在充满盗版和抄袭的环境下，网络时代的文学生产爆发出未有的生命力，正日益成为娱乐文化生产的总源头，进而影响公共想象和意识形态的形成。如何理解这种错位，以及错位背后生产与制度之间的张力，成为研究的核心问题。 本书中，三段看似不相关而实际纠缠的历史被统一于以上问题意识：18 世纪以来著作权制度及相应法律想象的形成；20 世纪文学领域对文学商业化和资本主义化的不断反思和突破性尝试；21 世纪互联网兴起之后，网络文学的发展历程、生产机制的变化和未来发展。在法律和技术的交织影响下，网络文学领域实际上构成了一次有关知识生产关系变迁的社会实验。我们看到网络小说的诞生，读者的变化，写作者的焦虑，网站的繁荣和分裂，公众对“网络文学”理解的变化，从中也可以重新理解互联网的意义，著作权之于个人自由和社会繁荣的影响，法律与社会运动背后的焦虑，以及制度讨论的社会建构性意义。 在经验层面，本文糅合了两个看似不同而实际相互关联的实证研究：1）著作权制度及相应法律想象形成的历史分析，2）互联网兴起之后，网络文学的发展历程、生产机制以及走向的经验观察。在历史与经验研究的基础上，本书旨在探讨传统的法律想象与新的技术生产之间的张力及其根本社会意涵。

本书努力在知识学模式下思考问题，力求清晰呈现20世纪80年代以来文学理论发展中每一阶段重要命题赖以形成的社会的、历史的以及文化的语境，揭示其知识增长的动力学根据以及谱系学图示。