本书内容分为审美诗学、心理诗学、文体诗学、比较诗学、文化诗学五个大的方面，阐述了文学审美反映论、文学审美心理学，中国古代文体论等诸多文学问题，形成具有中国特色的“审美论文艺学”体系，有很高的文艺学研究价值。

《昭明文苑增华学林（与国际学术研讨会论文集）》是从“昭明文苑增华学林——《文选》与《文心雕龙》国际学术研讨会”提交的论文甄选的文章编集而成，其中有对《文选》《文心雕龙》中单篇文章进一步讨论，有对《文选》《文献雕龙》的文学观念进行研究，有对文学总集编纂甄选标准的考量，有对“《选》学家”“龙学家”的研究，更有对“选学”“龙学”域外传播与接受的研究，还有《文选》与《文心雕龙》的平行比较研究等。这些都是近年“《选》学”和“龙学”的佳作，勒为一编，付诸剞劂，化身千百，庶几堪为学术之借镜。

本书是一部关于风格学的文学知识读物，全书从风格的构成、风格的成因、风格的类型、风格的基本范畴等几大部分研究风格学，对于风格学研究的对象和范围，分析风格学的现状和意义，坚持和发展中国气派的特点，是一部具有扎实内容和一定学术价值的文艺理论专著。

本书是对中国现代小说风景书写的意义建构策略展开研究，即，风景话语的生成机制以及对读者感知风景的干预机制。绪论部分主要是对中国小说现代风景的发生机制展开考察。上篇是总论部分，考察了现代风景叙事的两个层面、风景叙事的两个主体和风景话语的叙事姿态，并阐述了修辞机制在中国现代小说风景书写中的作用，回答了中国小说现代风景的发生问题。中篇是叙事策略部分，主要是对风景书写的三种共性修辞机制展开研究：隐喻机制、身体机制和时空机制。下篇是个案研究部分，在侧重凸显风景叙事建构的共性机制的同时，选取不同时期小说家的风景文本，结合其个性色彩展开分析。

北师大文艺学中心研究成果丛书之一。该书把中国当代文学理论放置于中国现代以来新的文化传统的形成过程来审视，追问中国当代文学理论形成的历史原因与文化渊源；勾勒中国当代文学理论形成的学理逻辑与其所隐含的文化逻辑。对数十年来中国文学理论取得的成绩、存在的不足以及未来出路给予批判性反思。

在今天全球化的语境中，西方的文化思潮一波又一波地冲击着我们。作为人文知识分子，在吸收他们合理的思想成果的同时，应该建立起自己特有的主体立场，不能随波逐流。《新理性精神与当代文论建设/中国文学理论与批评丛书》作者钱中文有鉴于此，提出“新理性精神”文学论，从四个方面探讨了“新理性精神”的内涵。它以现代性为指导，以新的人文精神为内涵与核心，倡导在人与人之间、学术探讨之中确立一种交往对话主义的关系。这是一种新的文化、文学艺术的价值观。

本书是为面向非文学专业学生开设的中外文学通论课程编写的教材。 本教材在编写时，既考虑了文学理论本身的知识体系，又根据教学需要进行适当调整，同时还注意兼顾选课学生阅读数量差异很大的情况。在教材体例建构上借鉴了美国学者艾布拉姆斯“文学四要素”观点，将全书分为“文学与世界”、“文学与作者”、“文学与读者”和“文学作品”四编，每编下设若干章节，如“文学与世界”下设“文学与自然”、“文学与社会”和“文学与人生”三章，每章包括概述、文论选读、作品选读、阅读思考和参考资料等部分。概述部分主要是该部分理论知识总述；“文论选读”部分精选古今中外文学理论大家的理论阐述或著名作家的作品，从作者、理论观点、所选文本释读、评析几个方面进行介绍，同时对相同（或相近）主张的作家作品、其思想主张的异同以及影响等作拓展介绍和述评；在“作品选读”部分，出于对学生阅读作品量的考虑，精选部分著名作家的作品，通过故事梗概、经典摘录、推荐阅读等板块，全面释放“经典文本”的艺术感染力，同时通过“评述”，对该文本所涉及的本章理论知识点进行重点介绍，引导学生既阅读经典作品，也能通过作品理解文学理论。

“海外汉学与中国文论”原属教育部人文社会科学重点研究基地的重大攻关项目，本书是该项目欧洲卷的成果。欧洲汉学研究的历史源远流长，本书是中国学界关于欧洲汉学之中国古代文论研究的较为系统的考察和评论。本研究在专注于疏通主要知识范型的基础上，进而讨论欧洲汉学界对于中国古典文论的思考和认识，分别对欧洲大陆四大汉学重镇——意大利、法国、德国、俄国——的中国古文论研究各设专章，通过整体扫描与个案研究相结合的方式，集中辨析中国古文论研究在欧洲的主要方式和发展方向，深入地探讨这一研究领域与诸如美学、哲学、历史学、政治学等其他研究领域之间的互动和关系。基本呈现出欧洲中国古代文论研究的清晰形貌，并将有利于中国学界了解欧洲汉学古代文论研究的大致情况。

“孤独”和“和平”、“民主主义”这两个词一道，并称是战后日本三大泛滥词汇。本书列举了中国古代的诸位作家，并且对他们的种种孤独感穷根究底。斯波先生身处一个大变革的时代。日本悠久的汉学传统犹有余绪，欧美现代的学科理念渐次渗入，现代影印技术促进了文献的流布，这种时代背景集中体现在了斯波先生多年的求学生涯中，也体现在了《中国文学中的孤独感》这本书中。1990年以后，此书的影响已远超学术界，成为了任何一个普通日本人想要了解中国文学时极有可能的选择。

《清代诗学史·第2卷：学问与性情（1736-1795）》论述乾隆一朝诗学的流变，以诗坛对王渔洋神韵诗学的反拨与对叶燮诗学的接受为逻辑起点，按时序展开六十年间诗学思潮的更替和消长，依次论述了沈德潜新格调诗学、纪晓岚试帖诗学、袁枚性灵诗学、翁方纲学人诗学、桐城派诗学和高密派诗学的基本观念、理论创新、批评成就及其交互影响，在学问·性情的冲突、融合主题下辨认其主张的异同及对后来诗学的影响。全书秉持“进入过程”的学术理念，力求在历时性的观照中展开各派诗学的内部差异，使乾隆朝的诗学史在呈现其空前丰富性的同时，更显出清晰的脉络和整体格局。总之，无论是对乾隆诗学的总体认知，还是对各家诗学的具体阐释和评价，《清代诗学史·第2卷：学问与性情（1736-1795）》都提出了不同于学界定论的全新论断。