市民文学是封建社会后期于市民阶层中兴起后流行于都市的、通俗的、表现市民社会的文学。该书探讨了中国市民社会与市民文学的诸多理论问题及其在近世的命运。作为我国*一部市民文学史，其在整体架构与表述方式等方面皆有所创*，对某些有争议的问题亦作了较深刻的评论。该书具有较高学术价值。 本补订版作者又收录了他的另几篇作品。

本书为全球化语境中的比较诗学研究著作，首置绪论，正文共十一章，阐明了中西诗学对话的意义、条件与方法，梳理了历史上中西文论的交互影响，并对中西文论在文学形式、批评、阐释、接受与相关概念方面的诸种理论进行了具体的比较分析。本书**的特色是将中国古代文论与西方当代文论进行对话阐释，这是一种积极大胆的比较诗学创新。通过中西文学理论的对话，深入理解和重新发掘当代中国文论的学术资源，以求在承继中创新，在对话中激发中西文学理论话语资源的火种，为中国文论理论形态和话语系统的建构寻找突破点。

本书汇集了英国浪漫主义诗人重要的诗歌理论著作，是读者理解浪漫主义诗歌、参悟浪漫主义诗人思想的**之作。本书包括布莱克的《最后审判之灵视》、华兹华斯的《抒情歌谣集序言》、柯勒律治的《文学传记》、皮科克的《诗歌的四个时代》、雪莱的《为诗一辩》、济慈的《书信》和赫兹里特的《时代精神》等。这些传世之作不仅反映出了浪漫主义诗人对诗歌的深刻思考，还体现了作者对时代、社会，乃至人类现状和未来的洞视，永远闪烁着人类最宝贵的精神光芒。

《初唐诗格律演变研究》共分五章。第一章为《导言》，就研究现状、意义及研究材料、方法、特点等进行回顾、论述。第二章《初唐诗格律及其流变》主要考察初唐诗格律的流变及形成原因、过程。第三章则列举初唐诗格律中的特别现象，如首句入韵与出句平声非韵现象、音义参差现象、王梵志诗歌异调通押现象等。第四章为结论章。第五章《余论》收录了三节内容，如《王力诗律补正》，以为正文的补充。

本书专门、系统地研究了“悲剧性”现象。在分析了人类社会生活和文艺作品中诸多悲剧性现象的基础上，经过充分论证，本书认为，现在的悲剧美学应该是“悲剧性美学”；“悲剧性美学”的研究对象、逻辑起点和核心范畴是“悲剧性”而非“悲剧”；悲剧性美学的基本问题是“悲剧性是怎样生成的”，而不是传统的悲剧美学的基本问题“悲剧是什么”。进而，本书在由文本（社会文本、文学文本）、社会历史文化语境和主体（人、作者、受众）三重维度所构成的系统、动态而具有整体性的坐标系之中描述和分析了“悲剧性”的存在、范畴、生成、特征、文学中悲剧性的显现及功能等问题，强调了“悲剧性”的生成性、多样性和层次性，纠正了传统的悲剧美学研究大多把“悲剧”“悲剧性”现成化、静态化、同质化理解的认知错误；将主体体验与社会实践结合起来，走出了传统的悲剧美学研究大多在主客二分间归原“悲剧”“悲剧性”的思维误区。本书把悲剧美学的研究重心从悲剧拓展到悲剧性，研究内容涵括并融通了生活与文学（广义的）。从而，本书在研究对象、研究视野、基本问题、研究方法、逻辑起点、核心范畴和解决问题的逻辑框架等七个方面实现了对传统的悲剧美学研究范式的创新性发展。最后，本书从文本、主体和语境三维综合的角度，整体性地概括批评了21世纪最初十来年以文学作品为中心的中国文学活动，认为部分作品具有丰富深刻的悲剧性蕴涵，这与作者独特深刻的悲剧性意识有关，与作品同娱乐化的时代社会文化语境保持了一种恰当的悲剧性适应关系即适度的张力关系有关；不少作品较少或缺失悲剧性蕴涵，这与作者悲剧性意识的淡薄或缺失有关，也与作品同娱乐化的时代社会文化语境保持妥协或认同有关，这些作品表征并助长了那一时期民族精神文化生活中的娱乐化、享乐化、情绪化和非理性倾向。因而，在大众消费文化语境中，文学艺术要高扬悲剧精神，为人类提供适应时代特点的“精神清醒剂”和普遍有效的“强心剂”。

本书收入许志强教授近年所写的外国文学评论等，既谈具体的文艺作品（包括哲学和画论），也论及文学批评的性质和责任。反映了作者近期的阅读和思考。所谓“部分诗学”，指的是反对批评家以权威立场和客体化目光来傲慢、冷淡地“总结”作品，而应以伍尔夫所定义的“普通读者”身份——“未受文学偏见腐蚀”，非学院、不教条，基于真实的感觉去评论作品，尊重小说“终极的不可描述性”。作者学识渊博，研究功底扎实，谈论了奈保尔、卡佛、马尔克斯、乔治·奥威尔、托卡尔丘克、波拉尼奥、维特根斯坦等当代知名作家的著作，既帮助读者理清作家们的文学谱系和写作追求，又直面了20世纪以来文学批评领域最热门的问题之一：何为文学作品中的诗学意义。

《进学丛谈/光启文库》为北京大学葛晓音教授学术文章结集，也是她对四十年进学生涯的回顾。《进学丛谈/光启文库》共五辑五十篇，葛晓音教授用“杏坛探颐”“师友遗影”“书刊因缘”“新著撷英”“潮头点滴”等五辑在追溯进学之路上的点滴时怀人忆事，如对林庚、程千帆、陈贻焮等先生的回忆，良多感怀；亦在追忆不同人生阶段对进学之道的感悟时提点后人，颇多启发。《进学丛谈/光启文库》可谓葛晓音教授“朝花夕拾”之作，文字朴实，感情真挚。

本书聚焦民初皖籍知识分子这一特定时段的地域身份知识群体，诠释这一群体建构公共文化领域的逻辑机制，从社会学角度追溯民初皖籍知识分子建构公共文化空间所凭依的各种条件，运用场域理论阐述民初皖籍知识分子在斗争的逻辑思维规约下所依凭的社会资本和文化资本，借助个案专题分析具有代表性的皖籍知识分子如何具体参与民初文化公共领域的建构过程，宏观理论框架与微观实证研究相结合，综合探究民初皖籍知识分子、文化舆论、社会空间三者之间的互动态势。

巴顿·华兹生（Burton Watson，1925—2017）是美国从事汉诗英译的代表性人物，在美国译坛占有重要席位。《华兹生英译汉诗的世界文学特性研究》采用语境化的历史视角，运用描写翻译学的范式，对华兹生英译汉诗的翻译行为进行整体研究，揭示了其译诗的世界文学特性、翻译诗学特征及其文学与社会学成因，为其译本世界文学特性的形成提供了翻译学的学理依据。《华兹生英译汉诗的世界文学特性研究》不仅有助于在认识论上启发我们对文学跨疆域传播活动的理解，也可以在方法论上为今后的文化外译行为提供一个可资借鉴的文化推介模式。

本书通过描述和阐释陈白沙、王船山、曾国藩、周作人、闻一多等人的诗学思想，在比较文化的视野中勾勒中国诗学的基本命题、性质和品格，论述这种诗学思想在特定时代及其个体的展开过程中的单纯与复杂、丰饶与贫瘠，探讨这种诗学思想发生的社会依据、精神背景与个人渊源，论证中国诗学思想与精神在现代中国文艺思想中的延伸与拓展，论述汉字对于汉语诗学的决定性，以及汉语诗歌的地方属性与方言属性。旷世同情，书中所述的不同时地、不同身份、不同教养的思想者，对于审美，对于文艺的设计、处置、诉求、祈愿和想象，重心或许有别，动机和动力则疑似仿佛，他们共同为有机的整体主义的汉语诗学，提供了高明、精致、通达而个性鲜明的样本。