戏曲舞台艺术创作规律

　　胡芝风同志很勤奋，很执着，从1988年她的《艺海风帆》问世后，短短十几年时间，接连写出好几本研究著作，精神十分可贵！这本《戏曲舞台艺术创作规律》，是在以往研究成果的基础上规模化、系统化，全面地探讨戏曲舞台艺术创作规律的新尝试。《戏曲舞台艺术创作规律》包括编剧、导演、音乐、舞美、表演、旦行流派，以及对当今舞台创作的思考和研究。各研究内容分章节篇，其中导演篇三章，有关表演艺术的有六章，占全书十四章中的一半多。从这个整体结构中，贯穿着作者两方面的意图，一是从整体创作的大处着眼，从小处着手，从戏曲综合艺术的各个部分进行具体研究，达到戏曲艺术创作规律的总体认识；二是理论联系实际，观点结合例证，不空、不散漫、使读者容易理解。这种构思很有新意，是当前戏曲艺术规律研究各种探索中的一种，很值得我们重视，也发挥了作者作为一个演员兼研究工作者的优势和特长。

　　1938年出生上海。中国艺术研究院研究员，一级演员。中国戏曲表演学会会长、中国戏剧家协会会员、全国政协委员。1956年毕业于上海南洋模范中学，同年就读于清华大学工程物理系。自幼学习钢琴和芭蕾。1948年父母聘请优秀老师为她传授京剧和昆曲等，向魏莲芳、杨畹农、包幼蝶、吴继兰、薛兰芬、杨小培、刘君麟老师学习京剧；向方传芸、朱传茗老师学习昆曲；向王福卿老师学习梆子戏，故积累了青衣、花旦、花衫、刀马旦等各行当表演艺术手段。1959年拜梅兰芳先生为师，并得到周信芳等前辈京剧艺术大师的教导。1959年底，经清华大学批准，献身京剧事业。1960年在苏州市京剧团任主演，后兼任团长。l985年到中国艺术研究院戏曲理论研究班学习，1989年调入该院，从事戏曲表演、导演理论研究和导演工作。胡芝风主持改编、导演并主演的京剧《李慧娘》、《百花公主》、《白蛇传》、《灰阑记》等，由于在继承传统的基础上有所创新，得到大陆和香港地区、国外

第一章 戏曲编剧要素
1 剧诗：剧本的审美核心
2 主题：剧本的灵魂
3 唱念：剧本的抒情与叙事
4 情节：剧本的血肉
5 结构：剧本的骨架
6 冲突：剧本的动力
7 性格：剧本的生命
8 节奏：剧本的脉搏
9 情趣：舞台的润滑剂
10 意境：最高艺术境界
11 雅俗共赏：剧本与观众的纽带
12 剧种特色及其他
第二章 戏曲剧本与舞台呈现
1 剧本主题
2 人物性格
3 行当定位
4 结构调整
5 情节增补
6 煽情
7 删繁
8 剪缝
9 增趣
10 表演的发挥
第三章 戏曲导演的美学原则
第四章 戏曲导演之旅
第五章 戏曲舞台调度的意象世界
第六章 戏曲表演的程式选征和人物塑造
第七章 戏曲神情表演 
第八章 戏曲眼神表演 
第九章 戏曲发声科学原理和润腔艺术
第十章 戏曲身形美规律
第十一章 论京剧梅、程、荀、尚、张、宋流派表演 特征 
第十二章 戏曲音乐创作
第十三章 戏曲舞美创作
第十四章 论当前戏曲舞台艺术创作
后记