本书为您提供全年龄段皮肤问题的解决方案，分为健康护肤基础知识、化妆品的使用知识、毛发健康、甲的健康、中医美容、现代光电与注射美容六个章节。无论您希望通过传统中医内服外调的方法，还是前沿的医美技术来达到日常护肤、解决肌肤问题、提升容颜的目的，本书都可以为您科学地解答。本书由北京中医药大学东直门医院皮肤科主任医师李玲玲组织编写，联合了多位皮肤科专家以及化妆品检验检疫科学的相关专家，为读者提供科学系统的综合解答。

本书为生活类图书，针对女性和男性在日常生活中遇到的护肤与化妆的常规性问题进行讲解。爱美之心，人皆有之，化妆护肤已经成为人们日常生活中的重要部分，满足着各种人群对形象美和独特个性的渴望。本书分为女士护肤篇、女士化妆篇、男士护肤化妆篇三个篇章，共计108讲，如女士篇中的“炎热天气敷面膜的最佳方法”“正确使用眼霜的技巧”“快速完成妆容的六个小秘诀”等，男士篇中的“男士护肤三部曲”“男士护肤五大误区”等。

本书是一本写给手艺人的手作经营书，内容包括手艺人定位、手作原创设计、手作拍照宣传、手艺人商业模式和个人品牌创立的方法等。本书的写作目的是帮助各个类目的手艺人实现手作技术自由、创意自由，最后达到变现自由。作者结合自己8年的手作创业经历，总结出适合手艺人各个维度能力爆发式增长的有效方法。无论是手作爱好者、手作副业从业者，还是全职手艺人，都能通过本书提升认知，获得心理能量和实用干货。学习完本书，手艺人能学会原创、拍照展示、包装设计、各种变现模式、宣传推广等，进而成为一名会赚钱的手艺人。

为什么有的人拍照比本人好看，而有的人拍照没有本人好看？这就是骨相和皮相的区别。《骨性匀称法》是一本科普图书，旨在帮助爱美的人们矫正面部不对称、颞下颌关节功能紊乱，以及缓解皱纹、打造小脸美人，保持匀称体型。除了绪论，全书包括六章。绪论名为“脸是身体的果实：面部不对称与身体不对称”，告诉读者要整体地看待面部问题，面部问题会带来全身问题，而全身问题也会反过来影响面部问题。第一章介绍的是放松面部肌肉的基础运动和手法，包括颅骨、颞下颌关节、下巴、口腔内的按摩。第二章介绍的是打造小脸的运动和手法。第三章介绍的是改善皱纹和皮肤弹性的运动和手法。第四章介绍的是针对下颌前突、突嘴、国字脸等的矫正运动。第五章介绍的是消除颞下颌关节杂音和疼痛、改善面部潮红、头痛及颈肩腰痛的运动。第六章是全身体态矫正运动。全书共有300多幅插图，近90个视频，图文并茂。

本书以古印度哈他瑜伽的代表之作、哈他瑜伽三部曲为依据，在传承古籍中瑜伽体式的基础上，结合现代人的习练方式，进行系统梳理和编辑。本书采用图文并茂的方式，详细介绍瑜伽体式的起源、发展，三部古籍中所涉及的体式、习练方式、练习的要点、习练的过程以及需要注意的事项、体式的基本功效等。本书第四章至第六章古典哈他瑜伽三部曲中，我们将有关体式部分内容的梵文原文放到书中并配上中文翻译，这样做的目的一是瑜伽古籍多以梵文书写，可供愿意学习梵文的朋友借鉴；二是让瑜伽习练者理解瑜伽体式并非为了难度和花样，而是为了“身·心·灵”的合一，同时也希望让读者领略千百年前瑜伽士甘于寂寞、孜孜以求的精神。本书既可供瑜伽爱好者自学，亦可作为教科书或者教培书籍供教师和学员使用。

绒花是一种用蚕丝线制作而成的装饰性的传统手工艺品，近年来在许多热门的古装影视剧中看到它的身影。本书将带你系统了解和学习这项传统手工技艺。本书共七章。第 一章介绍传统绒花饰品的特点、发展与创新，带领读者认识制作绒花所需的材料和工具，了解制作绒花的基本工序等。第 二章讲解绒花制作的技巧，涵盖各类花叶、果实的制作方法及一些实用的小技巧。第三章到第六章从简到难、循序渐进地带领读者展开绒花的制作练习，创作题材以花叶、果实以及寓意吉祥的动物为主。第七章为作者其他绒花作品的展示。本书讲解细致、内容丰富，适合喜欢绒花等古风饰品的手工制作爱好者及汉服爱好者阅读、学习。

服饰出现在各种形式的具象绘画中，通常占据了画面的三分之二；然而，它们往往却会被欣赏者所忽视。艺术家们创造性地使用服饰与布料来暗示人物的模糊性、调节画面中的情感温度、引导观者视线或通过服饰与面料做出某种微妙的暗示，这些暗示不仅仅限于画中人物地位或职业。作者以乔托、埃尔·格雷科、马蒂斯、辛迪·谢尔曼等不同时期的知名艺术家的作品为案例，通过对绘画、时尚插画、照片和电影剧照中的面料和褶皱的分析，揭示了画作中的面料与褶皱如何在18世纪末从文艺复兴时期的奢华演变为新古典主义的简约，并在现代艺术的所有流派中得到了无限的应用。

本书是日本编织类顶级畅销书《毛线球》系列的2023年冬号，主要介绍了适合冬季的各种编织服饰，精彩主题有：令人怀念的圆育克毛衣、加一点阿兰元素、渐变色段染线的乐趣、冬日穿搭的别样风采、暖和又可爱的冬日小物等。书中包含50多款作品，不仅有套头衫、开衫、斗篷、裙装、背心、披肩等冬日很实用的大件织物，还有围脖、帽子、暖袖、袜子、盖毯等便于搭配的小物，让人从头暖到脚。还特别贴心地准备了几款包包，有大有小，有单肩有手提，给冬日的外出穿搭增添了一份乐趣。作品设计精美，风格多样，都出自大家喜爱的编织设计师，如风工房、河合真弓、岸睦子、柴田淳、西村知子、冈本启子等。书中不仅介绍了经典的传统花样毛衣，还介绍了发展变化的时尚个性毛衣，传递了编织世界的最新动态和资讯，内容丰富，是编织爱好者的参考图书。

《西方服饰与时尚文化》是一套关于服饰与时尚文化研究的学术专著，这套书均由服饰与时尚研究领域的专家编写，主要介绍了各个时期的西方服饰与社会文化，从服饰材料和生产技术，到销售方式，再到人们对身体、性别的态度，以及社会各阶层的服饰规则，等等。很多学者认为西方时尚是从14世纪开始的，也有学者认为12-13世纪欧洲的服饰文化已经非常繁荣了，人们在让自己变好看方面投入了大量资金。这一时期人们将化学成分运用于服装生产，这些化学成分和混合物是从欧洲大陆以外的地方进口的，对商人来说风险很大，同时不少化学成分后来被证实是有害的。教会是布料、鞋子和装饰品的主要消费者。当时的诗歌描述了大量的服装风格、面料和购物经历。《西方服饰与时尚文化：中世纪》的作者结合了大量文物和文献资料，详细分析了欧洲大陆中世纪时期的服饰与时尚文化发展。 西方服饰与时尚文化6卷Ⅰ 西方服饰与时尚文化：古代玛丽·哈洛（Mary Harlow）　编　Ⅱ 西方服饰与时尚文化：中世纪莎拉-格蕾丝·海勒（Sarah-Grace Heller）　编　Ⅲ 西方服饰与时尚文化：文艺复兴伊丽莎白·柯里（Elizabeth Currie）　编　Ⅳ 西方服饰与时尚文化：启蒙时代彼得·麦克尼尔（Peter McNeil） 编Ⅴ 西方服饰与时尚文化：帝国时代丹尼斯·艾米·巴克斯特（Denise Amy Baxter） 编Ⅵ 西方服饰与时尚文化：现代亚历山德拉·帕尔默（Alexandra Palmer） 编 身体、服饰与文化系列《巴黎时尚界的日本浪潮》（The Japanese Revolution in Paris Fashion）《时尚的艺术与批评：关于川久保玲、缪西娅•普拉达、瑞克•欧文斯……》（ Critical Fashion Practice：From Westwood to van Beirendonck）《梦想的装扮：时尚与现代性》（Adorned in Dreams： Fashion and Modernity）《男装革命：当代男性时尚的转变》（Menswear Revolution：The Transformation of Contemporary Men’s Fashion）《时尚的启迪：关键理论家导读》（Thinking Through Fashion： A Guide to Key Theorists）《前沿时尚》（Fashion at the Edge： Spectacle， Modernity， and Deathliness）《时尚与服饰研究： 质性研究方法导论》（Doing Research in Fashion and Dress：An Introduction to Qualitative Methods）《波烈、迪奥与夏帕瑞丽：时尚、女性主义与现代性》（Poiret， Dior and Schiaparelli：Fashion， Femininity and Modernity）《时尚的格局与变革：走向全新的模式？》（Géopolitique de la mode ： vers de nouveaux modèles？ ）《运动鞋：时尚、性别与亚文化》（Sneakers： Fashion， Gender， and Subculture）《日本时装设计师：三宅一生、山本耀司和川久保玲的作品及影响》（Japanese Fashion Designers：The Work and Influence of Issey Miyake， Yohji Yamamoto and Rei Kawakubo）《面料的隐喻性：关于纺织品的心理学研究》（The Erotic Cloth： Seduction and Fetishism in Textiles） 即将出版：《虎跃：现代性中的时尚》（Tigersprung：Fashion in Modernity）《视觉的织物：绘画中的服饰与褶皱》（Fabric of Vision： Dress and Drapery in Painting）

《西方服饰与时尚文化》是一套关于服饰与时尚文化研究的学术专著，这套书均由服饰与时尚研究领域的专家编写，主要介绍了各个时期的西方服饰与社会文化，从服饰材料和生产技术，到销售方式，再到人们对身体、性别的态度，以及社会各阶层的服饰规则，等等。《西方服饰与时尚文化：帝国时代》主要讨论了19世纪和20世纪初的欧洲服饰文化发展，这一时期礼服的生产发生了巨大的转变，从主要的手工小批量生产转变为大批量的机械化制造。外观的日益民主化使新时尚的受众更广。这一时期的服饰文化也逐渐开始冲破阶级、种族之间的限制，女性逐渐从繁复的服装中解放出来。这一阶段，作者不再局限于对服装产业的论述，对从业者的论述，也不仅关注法国巴黎时装工会的组建，高级定制与成衣之间的分离等大事件，而是将更多笔墨放在了时尚视觉文化的发展，如广告、时装插画在媒体和文学作品中的呈现。本书通过视觉和物质文化研究的方法来思考19世纪服装的表现形式和人们的着装模式，此外，对于服装认识和呈现被认为是理解这一时期西方文化、历史的首要手段之一，学者们逐渐认识到，时尚对于理解19世纪新兴的现代性也是尤为重要的。 西方服饰与时尚文化6卷Ⅰ 西方服饰与时尚文化：古代玛丽·哈洛（Mary Harlow）　编　Ⅱ 西方服饰与时尚文化：中世纪莎拉-格蕾丝·海勒（Sarah-Grace Heller）　编　Ⅲ 西方服饰与时尚文化：文艺复兴伊丽莎白·柯里（Elizabeth Currie）　编　Ⅳ 西方服饰与时尚文化：启蒙时代彼得·麦克尼尔（Peter McNeil） 编Ⅴ 西方服饰与时尚文化：帝国时代丹尼斯·艾米·巴克斯特（Denise Amy Baxter） 编Ⅵ 西方服饰与时尚文化：现代亚历山德拉·帕尔默（Alexandra Palmer） 编 身体、服饰与文化系列《巴黎时尚界的日本浪潮》（The Japanese Revolution in Paris Fashion）《时尚的艺术与批评：关于川久保玲、缪西娅•普拉达、瑞克•欧文斯……》（ Critical Fashion Practice：From Westwood to van Beirendonck）《梦想的装扮：时尚与现代性》（Adorned in Dreams： Fashion and Modernity）《男装革命：当代男性时尚的转变》（Menswear Revolution：The Transformation of Contemporary Men’s Fashion）《时尚的启迪：关键理论家导读》（Thinking Through Fashion： A Guide to Key Theorists）《前沿时尚》（Fashion at the Edge： Spectacle， Modernity， and Deathliness）《时尚与服饰研究： 质性研究方法导论》（Doing Research in Fashion and Dress：An Introduction to Qualitative Methods）《波烈、迪奥与夏帕瑞丽：时尚、女性主义与现代性》（Poiret， Dior and Schiaparelli：Fashion， Femininity and Modernity）《时尚的格局与变革：走向全新的模式？》（Géopolitique de la mode ： vers de nouveaux modèles？ ）《运动鞋：时尚、性别与亚文化》（Sneakers： Fashion， Gender， and Subculture）《日本时装设计师：三宅一生、山本耀司和川久保玲的作品及影响》（Japanese Fashion Designers：The Work and Influence of Issey Miyake， Yohji Yamamoto and Rei Kawakubo）《面料的隐喻性：关于纺织品的心理学研究》（The Erotic Cloth： Seduction and Fetishism in Textiles） 即将出版：《虎跃：现代性中的时尚》（Tigersprung：Fashion in Modernity）《视觉的织物：绘画中的服饰与褶皱》（Fabric of Vision： Dress and Drapery in Painting）