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本书从“时代新声的文化意义”切入，辨认并辨析“大文化传统”与“小文化传统”、“公（官）”与“私”、“雅”与“俗”、“文”与“野”、“正”与“邪”、“男权中心”与“女性觉醒”等差异与转化，以确认在“宋型文化的庶族丈化构型与平民维度”上定位宋代之词，从而对词的本质特性、词体的功能效力，以至词人藉以为心灵之运载等问题，作出自具的崭新理解与体审，具有开拓性和前沿性，表现出作者宏通的研究视野与文化史学养。是一部应答词学界急切期待的具有创新意义的力作。研究方法主要采用历史追溯法，很有启发性。从文化视角研究文学现象，研究人的观念形态和价值取向及其表述方式，研究作为文化主体的人之心路历程，对人类文明的进步会有更多启迪。宋词作为一个时代的代表文体，反映了宋代的文化个性和特质，将宋词定位在宋代文化的坐标系进行研究，是本书立意的目的和宗旨。 本书首章为绪论。在分析传统词学成果和当代词学研究现状的基础上，提出全文的研究构想；指出宋词研究的盲点，在于长期以来儒教思维定势左右了价值评判标准。而要对宋词作出全面中肯评价，必须将其定位在宋型文化的庶族文化构型及平民文化维度进行研究。第二章从主上（皇帝）所好分析宋代上层精英文化趋向世俗化的社会新潮流如何影响了广大官僚和平民的生活态度及价值取向。朝廷的宽民政策与自上而下的享乐之风及宋代宫廷音乐的改革，直接造成宋词发展与繁盛的新局面。文化价值观念的平民化与世俗化倾向，则确定了作为“新声”的词对“俗、私、野、邪”的审美价值认同。第三章指出“以道制欲”和“以欲破道”，是历来对立的两种文艺价值观。宋代由于上层精英文化与下层世俗文化交流互动，出现这两种文艺价值观的交流与融合，使宋词具有与传统诗文全然不同的文化角色功能。第四章对宋词所表现的宋代妇女景观进行全方位的人文观照。认为宋代“艳词”的繁盛，是宋代平民文化崛起造成全社会妇女观念改变和妇女地位提高的一种文化表征。这表现在两个方面：一是男性世界对女性存在的人性价值之肯定。如寄内悼亡词对女性伙伴关系的承认，妓情词对女性的人性之同情及人道的理解。二是女性世界对自我价值的肯定和个体独立意识的觉醒。主要表现在女性词人的群体性崛起。第五章由宋词几种常见题材分析个体与对象之关系，并对此关系进行新的文化阐释。第六章从苏轼词的诗化及宋人对东坡词的评价为契机，分析南宋词所表现的主流文化渐居主导地位，世俗民间文化比重渐次减弱的现象，并指出它给宋词个性带来的影响。第七章为结论。宋词对中国文学历史文化走向的影响主要在两个方面；一是文体演变的意义，建构起一套词学系统；二是走向人文深度，将人性需要关怀的旗帜传给了元代戏剧和明清小说。 今年春天，淑气初回，收到了沈家庄教授寄来的《宋词的文化定位》样稿。他告诉我该书即将出版，嘱我作序。我对词学疏于研究，本着学习的精神，遂欣然领命。 我早就知道家庄教授是有才华的中年学者，后来他跟随吴熊和先生专攻词学，基础更厚实，思路更开阔。他的博士学位论文，获得以严迪昌教授为主席的答辩委员会的高度评价。现在，家庄教授将论文修订成书，这是词学研究领域的一项新收获。 宋词，作为与唐诗同在中国文学史上取得辉煌成就的丰碑，一直受到学术界的关注；词学已经成为一门显学。近年来，吴熊和、严迪昌教授等在老一辈学者研究的基础上，又作了系统的梳理，成绩斐然。老实说，我接到家庄教授的书稿时，起初并不经意。谁知道，一读下去，眼前一亮。这部专著，立论的精警，材料的翔实，文字的优雅，思路的开阔，深深吸引住我，感到它确是一部站在宋词研究前沿，具有开拓意义的著作。 宋词研究的成果不少，使人疑惑、引起争论的问题也不少。如果从枝节微末探讨其是是非非，势不能从根本上解决疑难。家庄教授提出给宋词从文化角度以新的定位，这能高屋建瓴地审视宋词及其有关的文学现象。他认为宋词是“时代新声”，应从庶族文化构型及平民文化维度等方面切入研究；应就“大文化传统”与“小文化传统”的对立、渗通、交融等方面，探讨其发展的轨迹；应从“公”与“私”、“雅”与“俗”、“文”与“野”、“ 正”与“邪”、“男权中心”与“女性觉醒”等方面看待其差异变化的规律。可以说，这是家庄教授在充分吸纳前入研究成果的基础上，经过严谨论证确立的新构想、新思路。当他以新的视野审视词坛时，便如庖丁解牛，批欲导窾，妙语连珠，新见迭出。当然，他并非解决了宋词研究上的所有问题，读者也未必都同意他的所有分剖。但是，你不能不承认他独创的立论，极富启发性。而敢于创新，严于论证，正是从事教学研究的学人，最可宝贵之点。 读家庄教授的大作，也引发我对宋词以及对古代文学史其他问题的思考。 在研究中国古代文学史的过程中，人们首先碰到一个最根本的问题：什么是文学？上世纪80年代以前，我们在“以阶级斗争为纲”的思想影响下，把文学视为阶级斗争的工具。在此以后，“文学是入学”的理念被普遍接受，有些学者也从人性、人道的角度评价文学，把它视为贯串中国文学发展的红线。这做法，当然给人以石破天惊之感。可惜，当时学术界还准备不足，尽管作了总体的把握，而在论述多个文学发展阶段以及各种文学现象时，实际依然与“人”脱离。看来这一条路，还未完全走得通。后来我们又编了一套文学史教材，也作了“出新”的考虑，力求避免“文革”前“左”的偏颇。而最让人为难的，依然是找不到文学的明确定位，找不到一条能贯串文学发展的线索。家庄教授的著作，虽然谈的只是宋词问题，但从文化的角度审视中国文学史的特定阶段的做法，不也可以用来观察中国的整部文学发展史么？ 以文化定位，离不开人文精神，更离不开“人”。从不同时期文学的主题、题材乃至文体的承传变化，研究文学如何表现人的价值、人的行为、人的心理、人的形象、人生的意义、人际的关系，很有可能把文学的本质和文学发展_的问题阐述清楚。我想，参照家庄教授的做法，推广到研究整个文学发展过程中各个阶段各类体裁的文化定位，这新的视角，会给文学史编写带来新的局面。人，是个体的存在；人又不能脱离群体与社会。从文化的角度观察，既要看到“人欲”，也要看到“天理”，看到“公（官）”与“私” 的纠葛；看到“大文化传统”与“小文化传统”对人的影响；看到它在文学上表现为“雅”与“俗”、“文”与“野”、“正”与“邪”的差异与转化。这种种，若能理顺，从文化说明文学之所以为“人学”，那么，当可以寻 找出一条主导中国古代文学发展的规律，可以比较准确说明作品的创作、评价的准则以及文学现象、审美观念一连串复杂的问题。 家庄教授从文化的角度审视宋词，便注意到“词”这一文体的产生，包涵着重大的意义。他归纳了近年来文化研究者的共识，指出唐宋之际是中国文化史的转型时期。这次文化转型，肇始于安史乱后，经晚唐到宋，基本定型。词的发生，乃至成为“一代之文学”，与中国封建社会后期文化范式“ 宋型文化”的发展同步。换言之，词是“宋型文化”在文学上的表现。我同意家庄先生的判断，并且觉得，他的论述，接触到文学史分期的问题。从文化的转变，找寻文学发展的轨迹。据此划分文学史发展的阶段，无疑比按朝代兴废亦即按政治斗争的阶段分期，更为合理。当然，这需要我们做更深入的探索。不过，、从家庄教授对宋词研究所取得的成果看，把文化的历次转型作为文学分期的依据，应该是可行的。 读了家庄教授的大作，我想了许多。近年来，．许多中青年学者在中国文学史研究领域做新的探索，有新的建树，推动了整个学科的发展。“长江后浪推前浪”，我国的学术研究，也理当由家庄教授一辈学者，趁着目前开放宽容的文化环境，发扬光大。我和家庄教授接触不多，但从他的大作体现出既开阔又严谨的学风中，我看到他的胸襟和气魄。学无前后，达者为师。家庄教授的论著，使我豁然开朗。所以，我倒真要感谢他让我有重新审视宋词的机会。 祝愿家庄教授在学术上有更大的发展。 2005年3月25日于中山大学

本书是作者贺麟在抗战前后所写的关于文化问题及人生问题的论文集，被认为是体现其思想的代表作之一。书中所论俱立足于其时中国迫切需要解决的文化问题、伦理问题和人生问题，作者由其哲学思想和所思所感所察出发，以亲切晓畅之笔，为新文化和新人生观的建立提出了重要的见解，影响深远。本书初版于1947年，1987年修订再版。本书使用的是商务印书馆1988年8月版。

本书集中描写明朝覆灭前夕，江南地区的文人组织“复社”和“阉党”余孽之间的激烈斗争，以及“复社四公子”之一的冒襄与秦淮名妓董小宛一波三折的爱情纠葛。

本书是由作者在纽约大学的博士专题课和北京大学系列讲座基础上扩充、修订而成。全书从当代世界的价值冲突和文化认同危机着手，从观念史批判的角度分析的困扰当代文化理论的一系列核心问题和基本矛盾，如自我与他人、个别性与普遍性、文化系统间的比较与可比性、全球化与民间族国家，后现代时代的历史与主体，等等。本书不同于一般介绍西方当代文化批评理论的著作，不是描述形形色色的流行理论话语，而是深入当代西方文化意识、价值主体和权力观念的历史基础和哲学基础，对欧洲启蒙运动以来西方政治，文化主体性的历史构造及其内在紧张进行系统的叙述和剖析。全书紧扣“市民一基督教世界的文化危机及其自我超越”这个线索，把西方现代性的政治、哲学和文化表述自我超越“这个线索，把西方现代性的政治、哲学和文化表述视为一种特殊的历史主体性的自我理解和自我认识。因此，本收中心章节的内容是⒈对康德一黑格尔的市民阶级自我意识及其哲学立法的再解读；⒉对尼采的哲学转折及其革命性意义的历史阐释；⒊对韦伯一施米特的法律、正治思想的批判性分析，在此基础上，作者对种种当代现象，如冷战后流行的“自由市场”、“普遍的个人”和“历史的终结”等意识形态话语做出了一系列独到的、富于批判性的分析，并特别着意揭示了这些“普遍主义”立场所力图掩盖的历史社会差异、文化和价值的冲突以及其内在的特殊主体的“自我肯定”意志。本书强调观念史批判的历史脉络，但岂时带着强烈的问题意识，直面当下的挑战。在处理西方经典理论文本的同时，作者鲜明地把阐发当代中国的文化主体性作为全书的中心旨趣。在宏大的历史和理论背景下，在错综复杂的思想脉络中，作者一再提出的问题是，在现代性和“全球化”条件下，如何做中国人？如何展开当代中国的文化政治？如何重建自己的价值与生活世界，并由此创造性地介入世界历史性问题？<

《世界著名陶艺家工作室：欧洲卷2》与我过去所著所编的书有较大的不同：1．在付稿前，我删除了—篇近20000余字的关于中外陶艺研究的文章，该说的，我在其他几《世界著名陶艺家工作室：欧洲卷2》和文章中已基本上说过了，看来看去，这些语句虽有不同，挖掘得也似乎更深刻一些，但却是没有太多新意的“老生常谈”，实在是没有理由占用读者的宝贵时间。作为陶艺家中的一员，情感色彩也决定了我的文章极有可能失之偏颇，在观念与技巧、传统与现代、理论与实践、民族性与国际性等问题被无休止地追问中大说特说的中国高等教育和当代艺术环境中就显得更没有必要。这样，除很短的自序后记外，身为作者，书中见不到我写的任何介绍文章，是想让各国陶艺家们的精彩作品成为书中最为重要的叙述主体来支撑起完全属于陶艺本身被“看到”的学术价值，从而将作者的影响减低到最小的程度。2．八卷本的巨大容量，112位国际重要的陶艺家大部分是联合国教科文组织国际陶协的会员，他们中的大多数在世界陶艺界享有盛誉，许多陶艺家还是世界近代陶艺史无法绕过的大师。收录的艺术家绝大部分提供了—件作品的创作过程图片和说明文字，这也是该书在征稿和操作过程中最艰难、最辛苦的一部分。行内人都知道，让这么多重要和有影响的艺术家在一个相对较短的时间里提供创作过程是多么的困难和不可思议。值得庆幸和骄傲的是，世界各国陶艺家们以他们的理解、支持和无私配合使该书得以展现这些神奇并各具魅力的创作过程，让世人得以探究不同国家的不同陶艺家们使用不同材质的不同技艺，使此书具有了珍贵的文献史料价值及技艺、技法教科书的功用。这在世界当代陶艺书刊和画集、专著中也是少有和独具特色的。在国际陶艺界频繁交流的今天，解码如此多的名家创作过程，对推广和丰富陶艺文化并引发新的陶艺创作手段必将产生深远的影响。3．艺术家简历可让人看出艺术家的生存和受教育的经济文化环境，创作理念（或自述）可反映出艺术家是以怎样的眼光看待这个世界和他们的内心的。虽然这些不是唯一可以解读他们手下作品的路径，但至少可以为我们更好地了解这个艺术家和作品提供了直接的帮助。4．书中的所有作品和创作示范、文字均由艺术家亲自提供并签名授权使用，这在国内出版界并不多见。每人的作品量均可单独成册，只要清晰度达到出版要求，我没有进行删减。严格来说，这是身处世界各地艺术家们的自选集，他们才是该书的真正作者5．虽然在邀请这些艺术家的信函中都明确地要求他们提供个人的工作室环境照片、创作示范过程和说明文字、艺术理念、简历及作品等等资料，但仍有极少部分艺术家因年龄、身体状况和时间等原因未提供完整的作品创作示范和部分资料，这也正是编撰一套国际角度的大型艺术图集和单纯编辑一本中国艺术家的作品集所存在的不同之处。而有些提供的文字资料也不是我所要求的英语，这样在译成中文之后，需根据中文再译成英文，词不达意在所难免。我们之所以没有选择一种简单和惯用的作品汇集的方式，而增加了如此多的具有挑战性的内容和中英对照的文字方式，无疑是为了让该书拥有更多的学术含量和具有更大的国际交流的影响，但由此所付出的劳作和艰辛却远远超出了常人的想像。6．书中有—半以上的艺术家是首次在中国被系统介绍。我曾经介绍过的部分艺术家，此次刊出的也多是新作加上创作过程等内容，构成了此书崭新的面貌。7．我邀请了几位不同国籍和身份的艺术家及艺术评论家为此书撰文，这些文章所透出的真诚和睿智及对中国陶艺的殷切关注和对作者的无私支持不仅为该书增添了多姿的学术视野，也为该书注入了活力和爱护的暖流。

本书强调了文化研究的跨学科性质，由5位来自不同领域的专家共同撰写，涵盖了文化研究最主要的内容。全书分为两大部分。第一部分文化理论，阐述了文化概念的不同含义，语言、符号、广告、艺术、电视等文化载体的交流与表达功能，从多个角度分析了文化中存在的权力与平等问题。第二部分集中讨论了一些重要的文化研究领域，对文化的地理分布与历史发展、现代生活方式对文化的影响、政治与文化的联系、人体文化的内涵与表现形式、不同阶层、种族与年龄的亚文化现象、视觉文化与视觉表达进行了详细的阐述。本书涉及多个学科、包括语言学、地理学、历史学、政治学、社会学等方面的内容，综合运用数字、图表、评论、示例等多种手段进行讲解，同时每章都提供了大量的阅读资料，为学生的进一步学习提供了方便，是一部文化研究领域不可多得的基础教材。本书适合于文化研究专业的本科生和研究生使用。

《埃舍尔魔镜》（插图珍藏本）是国内首次对埃舍尔各个时期、各种类型作品的最大规模集结，同时收入了众多埃舍尔在创作时期的研究草图供读者参考；赏析文字对埃舍尔作品中的数学原理、创作理念等做了精要的阐述，帮助读者理解埃舍尔作品的内涵，从而更易于走进埃台尔的奇妙世界。M．C．埃舍尔在世界艺术中占有独一无二的位置。他的作品——主要是带有数学意味的作品——无法归属于任何一家流派。在他之前，从未有艺术家创作出同类的作品，在他之后，迄今为止也没有艺术家追随他发现的道路。数学是他的艺术之魂，他在数学的匀称、精确、规则、秩序等特性中发现了难以言谕的美；同时结合他无与伦比的禀赋，埃舍尔创作出广受欢迎的迷人作品。

本书内容包括：总论、政府论坛、地方经验、理论研讨、中国文化市场发展报告、市场调研、案例精选、法规文件等。

有五千年悠久历史的中华文化，波澜壮阔。从三皇五帝、夏商周到春秋战国、秦汉魏晋，又从隋唐五代、宋元明清至今，煌煌中华曾经展现了无比灿烂的炎黄文化。世界上拥有中国这样辉煌的文化，拥有如此丰厚的典籍，这是中国的骄傲，也是人类的自豪！文化是一个国家文明的象征，浓缩着民族的智慧。中华文化其浩瀚的典籍记录了悠久的历史，铸就了中华民族知书达礼的品德，其传统伦理延续了几千年，奠定了中华的凝聚力和向心性。其独特的思维方法影响了世世代代，构成了东方思维的模式，形成了中华民族的整体性及和谐性，从而使中国成为了一个能包容多种文化及融合数十个民族组成的泱泱大国。中华文化是东方文化的发端，其文化名人、文化典籍、伦理思想皆曾经对东方文化的发展产生了重大影响。所以，中华文化是世界文化的重要组成部分。中华文化不仅是中国的，而且是全人类的。弘扬中华文化、中华精神，无疑对人类文明有着深远的意义。本书展示了中华民族瑰丽的历史画卷，其丰硕的内容，琳琅满目。一页页的画面，绚丽多姿，光彩夺目，在世界文化史上也有观止之叹。文化是文学和科学的土壤，博大丰厚的炎黄文化，曾经蕴育了斑斓的华夏科学及万紫千红的中国古典文学，证实了中国的文化、科学、文学是息息相通的，是一脉相承的。该书论述博大精深，文图并茂。分为11卷，共22篇136章。全书无论文化历史、思想哲学、伦理教育、宗教、艺术……包括十大思想家、十大著作、十大易学家，皆进行了引人入胜的阐述。全书论古说今，融汇贯通，不但阐述精辟，而且观点新颖。本书是一部珍贵的文化文献，因此不但有益于学者、研究者、而且广泛适于各阶层人民大众，尤为家庭珍藏的必备书籍。